El Gran Catsby es un cómic coreano, un "manhwa" para los amigos.., término que odio, todo sea dicho.

Por ahora se han publicado 3 tomos de la mano de Glénat.

El comic trata sobre la vuelta a la juventud, y en si nos muestra de una forma muy interesante la vida de un muchacho de 26 años, un muchacho con cuerpo de gato, de hecho todos los personajes en el comic son gatos y perros, pero como si fueran personas.

Catsby tiene 26 años, no tiene trabajo, no tiene ambiciones, vive el dia a dia como puede en casa de su mejor amigo llamado Houndu.

Allí comparten sus alegrías, sus penas, sus pensamientos, y sus mal de amores con las chicas.., todo ello plasmado con un dibujo mas que atractivo y una composición de viñetas y la ausencia de ellas de lo mas interesante.

Doha es el nombre del autor, lo desconocía por completo antes de leer esta obra, y la verdad es que se lo ha currado. Doha "nos ofrece una comedia romántica brillante, atrevida, divertida, tierna y sobre todo poética"

"El Gran Catsby cuenta la historia de un individuo normal, un joven don nadie a ojos del mundo, con una vida normal, que podría ser la nuestra perfectamente. Es un cómic para adultos, o mejor dicho, para jóvenes que prefieran las historias con un tono y un humor más maduro y menos comercial.Terminas la universidad sin ningún rumbo fijo, un día te destrozan el corazón y al siguiente ya estás empezando un nuevo amor, te emborrachas, disfrutas del sexo, no tienes dinero y no sabes qué hacer, tienes amigos inseparables… Como dice Doha, el autor, “El Gran Catsby habla sobre la juventud”, es decir, expresa cómo se siente uno en esa etapa de su vida que se queda grabada para siempre, tanto por los momentos buenos, como por las desgracias.Ese toque melancólico, mezcla de altibajos, de tristeza y alegría, es lo que refleja especialmente esta obra, contada a través de los ojos del joven Catsby, y de la mano de un autor con un guión y un dibujo impecable, que sabe perfectamente cómo manipular las emociones del lector, jugando con ellas a su antojo.Arte en cada página.No hay necesidad de andarse por las ramas: el dibujo de “El Gran Catsby” es, sencillamente, precioso."

En definitiva, un comic que me está pareciendo genial y que me ha sorprendido gratamente.., cosa que no creía cuando lo ví por primera vez en la tienda.

Un comic adulto con aspecto quizás infantil.., me encanta.

Hoy hablaremos de KIA ASAMIYA, un dibujante de cómics japonés que es conocido por unos cuantos y desconocido por otros tantos.., sin duda hace tiempo que no da que hablar y sus años mas productivos (en la década de los 90 y finales de los 80) han quedado en el recuerdo.

Mi primer aproximamiento a este artista fue con GUNHED, un tomo único publicado por Planeta DeAgostini allá por el año 1991, el tomo era a color y sin duda con un dibujo realmente interesante, al menos para la época ya que por aquí no estábamos muy acostumbrados a mangas y menos a mangas a color (Akira era uno de los pocos precedentes).

Pero sin duda su obra mas conocida es SILENT MÖBIUS, publicada por Norma a mediados de los 90 en un formato que dejaba muchísimo que desear. La serie estaba muy influenciada por la película Blade Runner. Contaba la historia de un departamento "especial" de la policía de Tokyo compuesto exclusivamente por mujeres. La lucha de estas chicas contra unas criaturas extrañas llamadas Lucifer Hawk sin duda eran mas que interesantes.

El dibujo de Kia Asamiya nunca se ha caracterizado por su dinamismo o por la diversidad en los diseños de los personajes, todos son bastante similares y tiende a dibujar demasiadas "postales"  en sus mangas, eso no quita que el dibujo sea bastante espectacular y que a veces le de por cambiar de estilo como ya hizo en otro manga tambien publicado por aquí llamado STEAM DETECTIVES..

Un gran manga, la historia se situaba en unos hipotéticos años 20, con unas ciudades repletas de vapor en el que las máquinas funcionaban como no..a vapor, el protagonista se veía metido en todo tipo de situaciones a la hora de lograr resolver los diversos casos a los que se enfrentaba.., la serie fue publicada por aquí pero creo que no al completo.

Pero si tuviera que quedarme con un manga de este autor sería con DARK ANGEL, tambien publicada por Norma, pero no al completo. Aunque creo que ni en Japón fue finalizada pero de esto no estoy del todo seguro.

Un manga de espada y brujería, en el que el dibujo sin duda habia evolucionado a mejor, personajes muy interesantes y unas escenas de acción espectaculares.., muy recomendable aunque esté incompleta.

En los últimos años le ha dado por colaborar mas con estudios Norteamericanos, y realizó un manga sobre BATMAN y tambien la adaptación a las viñetas de Star Wars.

Su último manga es JUNK, no sé de que trata exactamente, pero sería interesante que lo publicaran por aquí, no estaría mal que este autor volviera a estar por nuestras tiendas.

En fin, aquí acaba esta primera aproximación a mangakas olvidados por aquí, Kia Asamiya no es de mis favoritos a la hora de dibujar, pero lo que está claro es que tiene algunas obras de interés.

Estas navidades por fin he conseguido el último tomo que me quedaba de esta colección, en total son 9 tomos, cuatro de ellos en formato horizontal y los otros cuatro en formato vertical, el último tomo no son tiras nuevas, sino una selección de tiras de Calvin y Hobbes ya publicadas en los otros tomos españoles.

La gracia está en que son tiras seleccionadas y comentadas por el propio autor, que también incluye una introducción de 20 páginas en la que comenta detalles y curisidades sobre la obra, su método de trabajo, la gestación de los personajes o su visión de las tiras de prensa.

El autor es Bill Watterson, comenzó a publicar Calvin y Hobbes el 18 de noviembre de 1985 y al año siguiente se convirtió en la persona más joven en ganar el prestigioso Premio Reuben de la National Cartoonist Society en la categoría de "Outstanding Cartoonist of the Year", premio que volvería a ganar en 1988. A pesar de realizar una de las tiras más populares del país, Watterson la abandonó descontento por el funcionamiento de los sindicatos de distribución que manejan el negocio de las tiras de prensa en EEUU (con los que ya había tenido varios roces), y cansado de las restricciones del formato (de las que ya se había intentado desmarcar parcialmente en 1992, abandonando el formato tradicional de la tiras dominicales que imponen los sindicatos, lo que le permitió realizar expermientos narrativos y tener mayor margen para su creatividad) . Desde entonces vive retirado y supuestamente iba a preparar un nuevo proyecto relacionado con el cómic, pero (lamentablemente) no ha producido ninguna nueva obra hasta la fecha.

Personalmente me encanta este comic, o estas tiras comicas, sin duda es de los pocos comics que puedo  releer una y otra vez sin aburrirme, y lo que es mejor riéndome con ciertas historias que no sé porque siempre me hacen gracia.

Recomiendo totalmente estos tomos, la edición es excelente y merece la pena.., sin duda es una de mis mas preciadas joyas de la estantería.

Pues eso, por lo visto ha habido reediciones de las obras de este autor, uno de mis preferidos, por fin se ha reeditado BLACK MAGIC, un manga que Norma editó en los primeros tiempos del cómic japonés en nuestro país.

Yo fuí uno de los que se compraron Ghost in the Shell, Appleseed, Orion, Black Magic, Dominion..en sus primeras ediciones españolas, así que no pillaré ninguna de las nuevas ediciones, pero esto me ha hecho volver a tener ganas de leerme algunas obras de este mangaka.., sin duda uno de los que mas ayudaron a popularizar el cómic japonés fuera de sus tierras.

Mi preferida es y será siempre APPLESEED, en esta obra es donde mas se aprecia la increíble evolución del dibujo de Shirow, tan solo hay que mirar la primera página y la última del cómic, prácticamente nada que ver.., es tambien su obra mas consistente, la que menos se pierde en explicaciones, pies de página y demás,.., sin duda un cómic imprescindible si os gusta la ciencia ficción.

Ghost in the Shell, tiene la suerte de disfrutar de una buena edición, con las increíbles páginas a color y con su continuación Mammachine Interface, en mi opinión Ghost in the Shell es una obra maestra del cómic, aunque eso si, con sus fallos..., ya sea la mala narración que hay en ciertas partes de la historia (te haces un lío la primera vez, la verdad..) y el exceso de explicaciones a pie de página sobre tecnicismos que o te importan mucho o sencillamente ignoras, tampoco es primordial entenderlo todo.., eso si, el dibujo de esta obra es sublime.

BLACK MAGIC M-66 fue de lo primero que Shirow hizo, sin duda el dibujo está algo mas verde, aunque ya se pueden apreciar ciertos detalles de calidad, sobretodo en el diseño de máquinas, un buen cómic, y de facil entendimiento, teniendo en cuenta las manías del autor.., disfrutó de una versión animada dirigida por Rin Taro, no está nada mal y es muy fiel al manga.

MASAMUNE SHIROW no es quizás un mangaka que guste a todo el mundo, y mas hoy día, digamos que su "fama" en nuestro país no es como hace unos 10 o 15 años ni mucho menos, pero es sin duda un autor muy interesante, y teniendo en cuenta el excelente estado del cómic nipón por nuestros lares.., va bien que reediten sus obras.., muchos lectores actuales que lo desconozcan harían bien en probar con algunas de sus obras.

Tambien es uno de los pocos autores japoneses que ha visto todas sus obras a excepción de una (ORION) llevadas a la animación, y en su mayoría han sido siempre excelentes.., y no hace falta ni que mencione algunas de ellas.

Saludos^^

Bueno, continúo con aquellas páginas olvidadas, esos cómics que jamás vieron continuación, y sus historias fueron perdidas en algún momento de los 90...

LYCANTRHOPE LEO  (Kengo Kaji,Kenji Okamura) 6números-Planeta

6números editados por planeta, chico que se transforma en hombre lobo y descubre que no es el único, fue publicada en 1995 por aquí.., jamás se vió continuación.., el dibujo era muy bueno.., y la historia, a pesar de lo predecible, era realmente interesante..., el guionista es Kengo Kaji.., el cual tambien ha estado detrás de obras como El lobo solitario y su cachorro.

GAMMA el Hombre de hierro.-10números- Norma (Yasuhito Yamamoto)

Excelente cómic, un buen dibujo, y un sentido del humor magnífico.., la historia de un hombre vulgar y corriente..., pero con un enorme corazón y una forma de ver la vida, y sobretodo de recordar viejos tiempos..realmente increíble.

Un manga que se adelantó a su tiempo aquí, si se publicara hoy día, seguramente tendría el éxito que entonces no tuvo.., la edición fue de Norma, ya se sabe, páginas en plan páginas amarillas.

RAÏKA -6números-Glénat Yu Terashima,Kamui Fujiwara

En mi opinión, una obra maestra, de lo mejor que he leído en manga en mucho tiempo.., lucha de guerreros en la china antigua.., dibujo genial a tope.., se editaron 6 tomos gruesos, ignoro si el sexto realmente fue el final o tiene continuación en su país de origen.., 100% recomendable, y fácil de encontrar aún hoy día.

LOS MONSTRUOS DE SHANG-HAI 1número-Takuhito Kusanagi- Norma

Narra las aventuras de un joven con largas orejas, en un mundo apocalíptico repleto de curiosos personajes, el dibujo es excelente, de lo mejorcito., la edición fue lamentable, y por supuesto solo vimos 1 número.., tambien ignoro si existe continuación.., el dibujante tambien fue el diseñador entre otras cosas de los personajes de Grandia.., en este link hay algunas ilustraciones bastante espectaculares...
http://gallery.digik.net/gallery/248

GENOCYBER -Tony Takezaki- 3números- Planeta

Ciencia ficción, cyberpunk.., personalmente estos 3 números me encantaron.., se hizo corto y a planeta no le dió la gana de continuar, un dibujo efectista y una violencia en algunos casos extrema.., se realizaron OVAS y creo que un largometraje.., una pena como siempre digo que nadie se anime a reeditarla... :(

SOBREVIVIR EN LA NUEVA ERA GLACIAR-Jiro Taniguchi
Editado en Shonen Magazine

Jiro Taniguchi es un autor muy conocido en nuestro país en los círculos del manga.., suyas son obras como BARRIO LEJANO, La época de Botchan o el Caminante.., esta Sobrevivir en la nueva era glaciar fue maltrataeditada por planeta en su revista Shonen Magazine..., aunque eso sí dedicaron un número de la revista solo a esta serie,..,pero bueno.., teniendo en cuenta que Taniguchi es un autor que por lo visto hoy día tiene éxito por aquí, no me extrañaría una reedición de esta excelente historia plasmada en viñetas..

Un grupo de hombres en una tierra futura totalmente congelada.., llegarán a descubrir algo que les impactará..

Y bueno,aquí acabo este breve repaso a las series maltratadas.., espero que os interese,.., saludos
:)

A principios de los 90 digamos que el boom del manga comenzó en nuestro país, la película y el manga a color de Akira o series como Dragon Ball y los Caballeros del Zodíaco tuvieron mucho que ver en ello..

Pero un día a cierta editorial de nombre Planeta DeAgostini le dió por publicar cómics japoneses, la mayoría de ellos venían de la versión que Viz cómics  distribuía en EEUU, y bueno, a pesar de que la calidad de dichos formatos (en su mayoría comics de entre 60 y 90 páginas, algunos menos) dejaban que desear, la verdad es que no nos quedaba mas remedio que leerlo así, o eso, o tirar de importación.

Mas tarde, otras editoriales como Norma comics comenzó tambien a editar manga, aunque si las ediciones de Planeta eran lamentables, las de Norma (con honrosas excepciones) seguían un rumbo parecido o incluso mucho peor.

Aquí pondré algunos mangas que se editaron en su día (y piden a gritos,una reedición en tomos como es debido).., unos fueron finalizados, otros fueron abandonados por falta de ventas o por motivos mas inexplicables....:

GREY - Yoshihisa Tagami -9números-Planeta

Futuro apocalíptico, cazarecompensas, y robots con demasiada inteligencia, excelente..., se realizó un OVA de una calidad aceptable.

XENON - Masamomi Kanzaki -11números-Planeta

Tuvo mucho éxito en su día, teniendo en cuenta el manga en nuestro país entonces.., chico con poderes cibernéticos que se ve envuelto en algo que no quería ni buscaba..., no estaba mal, y el dibujante fue mejorando en otras colecciones posteriores de manera bastante eficaz y espectacular..., en Xenon estaba bastante verde.

SILENT MÖBIUS - Kia Asamiya - 17números-Norma

Ciencia ficción, monstruos y chicas, un dibujo bonito aunque muy estático en ocasiones.., tuvo éxito, pero la edición fue penosa, páginas amarillentas y con riesgo de despegarse a la mínima.., pide una reedición en tomos YA.

3x3 OJOS - Yuzo Takada - He perdido la cuenta de los números- Planeta

Serie excelente, las aventuras de Yakumo y Pai tuvieron muy buena aceptación, pero Planeta la pifió en su edición, 8 números, luego la continuó en su proyecto de revista fallido Shonen Magazine, y aún estamos esperando la continuación, en fin, ojalá la reediten.  :(

HOROBI -Yoshigisa Tagami-  8 números-Planeta

Del mismo autor de Grey, con mejor dibujo, historia de terror psicológico por así decirlo, realmente estaba bien, y era interesante, pero tras las 8 cómics jamás vimos continuación, supongo que la falta de ventas fue un aliciente, aunque no lo sé.., en fin, una pena.

DARK ANGEL - Kia Asamiya-  11números-Planeta

Excelente cómic, y un muy buen dibujo, el mismo autor de Silent Möbius aquí se lo curra, y nos ofrece una historia de espada y brujería repleta de fantasía.., con buenos diseños y una buena historia, que por desgracia no supimos nunca el final.....

Me dejo muchas series en el tintero, lo retomaré mas adelante o no xD, espero que os interese, un saludo :)

Uno de las primeros mangas publicados en formato libro por planeta-DeAgostini Kaikisen (Regreso al Mar) allá por el ya lejano 1994, el cómic realizado por Satoshi Kon es una de las mas bellas obras publicadas en nuestro país, a día de hoy es prácticamente imposible encontrarlo por las tiendas especializadas, y es una pena, porque es espléndido.

  Satoshi Kon es un autor que se ha dado a conocer sobretodo por sus largometrajes.., Perfect Blue, Tokyo Godfathers o Millennium Actress.., excelentes películas sin duda, o la extraña serie de Paranoia Agent, tambien colaboró en el corto Magnetic Rose perteneciente a la película Memories o Roujin Z.., pero tambien es un extraordinario dibujante de cómics, y este Regreso al Mar es la mejor prueba de ello.

  La historia se centra en Yosuke, un muchacho que desde hace tiempo tiene la obligación de continuar las costumbres ancestrales de su família, y no son otras que estar al cuidado de un huevo de sirena, hasta que llegue el día en que el habitante del huevo deberá volver al mar,.., esto mezclado con personajes con afán de poder, especulaciones inmobiliarias, gente que ya no quiere seguir y quiere olvidar las tradiciones, forman mas de 200 páginas estupendamente dibujadas.

  Destacan los fondos, extremadamente detallados, el diseño de los personajes, su expresividad, el realismo en sus acciones, Satoshi Kon se lo trabajó mucho, y eso se nota, nada mas observar las 2 primeras páginas.., sin duda, fantástico.., uno de mis cómics favoritos.

Saludos ^^
 

¿Por qué los humanos crean los robots a su imagen y semejanza? ¿Puede un robot creer que un humano es a su imagen y semejanza?..., estas y otras preguntas pueden plantearte la película de Mamoru Oshii.

Película del año 2004, fue el primer anime que entró en competencia en el festival de cine de Cannes.

La película se sitúa en el año 2032, y es una continuación directa de la anterior propuesta de Oshii, el protagonismo recae en Batou, un cyborg, que antaño fue humano, pero que apenas recuerda nada de ese periodo, aunque es consciente de que su "yo" es humano.

La trama nos sitúa a Batou y su compañero Togusa (un humano casi al 100%) investigando el caso de un robot femenino creado para ofrecer compañías sexuales, que por una serie de causas (que no comentaré), ha asesinado a su dueño, y acto seguido se ha suicidado.

Imagen del opening de la película.

Pero..¿puede un robot plantearse siquiera el suicidio?, como ya he comentado, este tipo de cuestiones surgen en la película, la mejor manera de hallar las respuestas es viéndola, por supuesto.

La película es excelente, como tambien lo fue su antecesora, el nivel técnico es elevado, la animación es magnífica, los fondos, detalles y diseños en general están al mas alto nivel.., pocas películas animadas pueden hoy día compararse, sin exageraciones.

El ritmo de la película es pausado, incluso lento en ocasiones, las escenas de acción, aunque escasas, son tremendamente espectaculares, quizás esto eche para atrás a algunos espectadores, que creyendo que es una película de ciencia-ficción también se puedan pensar que por eso, ésta deba ser de acción a mansalva.., y no es así.

La música corre a cargo de Kenji Kawaii, el mismo compositor de la primera película, y habitual en el cine de Oshii, la utilización de coros, percusiones y electrónica es sencillamente sublime, logrando momentos de extrema belleza musical.

La película es en mi opinión, una de las mejores muestras de cine de ciencia ficción de los últimos años, su ritmo pausado y las cuestiones que plantea pueden aburrir a algunas personas, eso sin duda, pero a mí me entusiasmó, este tipo de cine de animación es el que mas me gusta, y demuestra que hay vida mas allá de lo típico en el anime, cosa que por otra parte, hace años que está mas que demostrado.

En fin, nada más, tan solo recomendar que si os gusta esta película, echadle un vistazo a otras cosillas de este director, Patlabor 1 & 2, Avalon (la banda sonora es excelente), o El huevo del Ángel, ésta última con diseños de Yoshitaka Amano.., saludos ^^

BLAME! viñetas japonesas de Tsutomu Nihei.

10 tomos de pura ciencia ficción, de acción excelentemente plasmada en viñetas, uno de mis cómics favoritos.

La historia de Killy en busca de genes de conexión en un mundo regulado por leyes extrahumanas, en el que nada parece tener sentido, pero que página tras página vamos adentrándonos y comprendiendo lo que el autor Tsutomu Nihei nos quiere contar.

El cómic ha sido comparado con clásicos del manga como Gunm (Alita) o Akira de Katsuhiro Otomo.., y destaca sobretodo el excelente dibujo, en especial los detalles en edificios y construcciones, éstas llegan a arrebatar protagonismo a los propios personajes, tanto humanos como no-humanos.

Ya sabeis, si os gusta este tipo de cómics, corred a por él, merece, y mucho la pena.  :)