Bueno, en realidad lo compré el sábado a falta de encontrar el Apollo Justice en la tienda, por lo que ya llevo unos cuatro días y poco jugando al título y como ya solo me faltan unas doce estrellas para tener las ciento veinte me veo en el derecho de ponerlo a parir un poco. Como me aburro lo haré en forma de preguntas formuladas a mi mismo y afirmaciones de las que a uno le vienen cuando está sentado en la taza del WC  para hacerlo más interesante:

¿Es Mario Galaxy mejor que Mario Sunshine y Mario 64? Que es mejor que el juego de NGC no deja lugar a duda, tanto en diseño, en planteamiento, variedad, diversión…Sunshine era un buen juego, pero no lo que debiera haber sido. ¿Mejor que Mario 64? Creo que sí. El trabajo de diseño y variedad de fases en Galaxy es sublime, las situaciones mucho más inspiradas, las estrellas son más agradables de conseguir, enfrentamientos contra bosses más numerosos y divertidos, un mundo central mejor planteado –más pequeño y no tan pesado de recorrer si queremos cambiar de zona-. En el único punto en que me parece inferior es en composiciones musicales, y es que las de Mario64 son muy brutas (la carrera contra el pingüino, la bella melodía acuática, la de las fases de lava…), y ojo, que Galaxy tiene composiciones muy buenas y un toque bastante diferente al de los anteriores Mario que a mi me encanta, cosas como el tema de Jardín Safiro con los toques de guitarra acústica son la releche y dan ganas de jugar y rejugar durante horas.
En resumen, para mi Galaxy es superior a Mario 64, es coger todo lo bueno del cartucho y multiplicarlo por mil, pocos puntos flacos tiene el puñetero.

Maravilla atemporal, tanto para N64 como para DS

Ser más variado implica que no tiene los putos mundos de siempre de lava, nieve y desierto? Galaxy es más variado, por desgracia, no tan variados, por lo que nos vamos a tener que comer los típicos mundos nevados donde Mario patina, los de lava en los que si te quemas Mario se descontrola y el desierto donde la arena se mete en los zapatos y cuando comes el bocata la notas crujir en los dientes. Por favor, no es obligatorio meter estos mundos en todos los putos juegos de plataformas, con lo bien que lo estabais haciendo vaya manera de darme un disgusto.

Parad ya con la puta lava y el maldito hielo joder, que los odio a muerte

Entonces, si es más variado ¿Se acabó el recoger putas monedas para ganar estrellas? Pues en un principio parecía que sí, que en un acto de originalidad se lo había currado y no tendriamos ni que recoger monedas rojas como en 64 ni mil millones de monedas azules como en Sunshine, pero a medida que pasaban las horas cada vez me estaba mosqueando porque las cuentas no me cuadraban…hasta que recoges las 105 estellas que puedes encontrar y te preguntas ¿y ahora qué? Pues ahora a recoger las 15 que te faltan a través de la recolección de estrellas púrpura de mierda. No llevo muchas, pero desde luego está siendo un rollazo de cojones y una manera muy fea de desinflar el juego. ¿Que no se te ocurre quince maneras divertidas de dar estrellas? Pues no las pongas, pedazo de mamón, pero no fastidies un juego tan redondo.

¿Y cuales son tus mundos preferidos? Pues menos los mencionados de lava, hielo y desierto…Todos los demás, son un derroche de imaginación. Pero destaco el maravillo Jardín Séfiro, el bosque otoñal, el mundo de las abejas, el primer mundo de introducción, el bucle acuático, la costa llena de pingüinos, la casa fantasma…Hay tantos y tantos y todos tan bien ideados que uno estaría rejugando todo el día.

Este mundo es tan genial que chuparía hasta la pantalla



Este juego no sería posible sin Wiimote. Ni mucho menos, Galaxy se controla de la manera tradicional, mover al gordo con el stick, que salte con un botón, intentar controlar las cámaras (digo intentar porque las cámaras sudan de ti al igual que lo hacían en Sunshine o en 64 con sus putos “mec-mec”)…Con un mando tradicional sería totalmente viable, cierto es que algunos detalles como el polvo de estrellas que es una novedad muy divertida y que le da mucho jugo al título se perderían, pero por ejemplo se ganaría precisión al hacer el ataque giratorio del fontanero. Es curioso que Nintendo, el adalid de la innovación con el revomando nos esté presentando juegos que son totalmente posibles y mejores con mando clásico: Smash Bros, Mario Kart, Mario Strikers, Fire Emblem, Paper Mario…Tiene webos que sean ellos los que después critiquen a la poca innovación de las thirds respecto el control.

Que el abuelo pueda jugar no significa que el abuelo pueda jugar bien.

Este juego pasaría por un juego de PS360 . Me gusta el peyote, pero no tanto como para soltar afirmaciones como esa. Galaxy presenta en pantalla efectos impresionantes, que yo, al menos, no he visto nunca ni en PS2 ni en Xbox: reflejos en las superficies brutales, efectos de mojado…Esas típicas cosas  que los desarrolladores japoneses no saben ni que existen. Pero por otro lado presenta una carga poligonal bastante triste, lo cual es la ventaja de utilizar miniplanetas, pones pocos elementos en pantalla, pero los que pones son de lujo. En carga poligonal montones de juegos de Xbox e incluso alguno de la propia NGC lo supera aplastantemente. Por no hablar que hay zonas que dan vergüenza ajena del aspecto descuidado que tienen (el mundo de los juguetes o el planetario, capaz de cortarte un ojo con sus jaggies).

Este juego presenta un sistema de físicas revolucionario . Ni de coña joder, Galaxy no tiene motor de físicas, todo se basa en rutinas de programación. Ni aceleración, ni peso, ni inercia, nada importa, si al llegar a cierto punto X te tienes que girar o enganchar a otro planeta lo harás inmediatamente, llevases previamente aceleración de un cañón, un salto, lo que sea. En estos días he estado haciendo perrerías para escaparme de planetas, intentar ponerme en orbita como me habían dicho que se podía hacer…pero nada, ya puedes forzar al juego que si tienes que estar pegado a cierto lugar lo vas a estar. Utilizar rutinas y scripts en vez de físicas por otro lado hace el título más restrictivo y más jugable, nunca pasará algo que no esté previsto por los diseñadores y es que es estúpido utilizar un motor de ese tipo cuando el juego no lo requiere por mucho que algunos se empeñen.

Yo quiero diversión, quien quiera físicas que se ponga videos de HL2 pero que no se flipe

Este juego se ve muy bien en una LCD De los juegos que tengo, sí, posiblemente es el que mejor se ve en un televisor de este tipo, claro que tiene jaggies, pero igualmente presenta un aspecto brillante y sensacional para ser un título que corre a 480p. Luce bien de cojones.

Mario Galaxy es uno de los mejores juegos de la historia. No soy amigo de este tipo de afirmaciones, solo diré que en mis lista personal top-ten Galaxy pasa a ocupar el lugar que antes tenía Mario 64. De lo que llevo de generación este título junto a Zack and Wiki es de lo mejorcito que he jugado, me he sentido como cuando era un chavalín jugando a la consola. Tiene feeling, es divertido, es rejugable y gilipollas el que no lo juegue y disfrute. Y lo dice alguien que odia al puto Mario de los cojones (prefiero a Luigi oiga). Por lo que si no tienes una Wii con este juego y el de Capcom ya tardas en ir cagando leches a la tienda y hacerte con una, aunque creas que es un timo de máquina o es una Gamecube slim, tanto da, lo que importa son los juegos cojones.

El puto fontanero me cae como el culo, y más en sus juegos en 2D, por lo que imagina si encuentro buenos Mario64 y Galaxy. Luigi por su lado es un campeón

Género en el que se enmarcan ambos a parte, no dejan de ser bastantes similares Metal Gear 2 y Devil May Cry 4 en cuanto a la manera en que tienen de incorporar un nuevo personaje a la saga, eso sí, con bastante mejor acierto en el título de Capcom.

Controlando al héroe

Tanto en el juego de Konami como en el de Capcom nos encontramos con la posibilidad de llevar al personaje principal de la saga durante buena parte del transcurso de la historia, con la salvedad de que mientras que en un juego tenemos la posibilidad de llevarlo al principio para continuar luego con la nueva incorporación, en el otro tenemos en nuestras manos primero el control del nuevo personaje para después pasar a llevar al protagonista de toda la vida. ¿Cómo afecta esto al jugador? Bien, la verdad es que el orden de los factores en este caso sí afecta el producto, en el caso de Metal Gear se genera frustración en el jugador, pasamos de llevar el personaje al que estamos acostumbrados y sabemos controlar al que admiramos y teníamos ganas de ver de nuevo a llevar un nuevo personaje desconocido para nosotros y del que no sabemos nada, es decir, el jugador sufre una cortada de rollo considerable tal cual gatillazo y la sensación es que el conjunto del juego va cuesta abajo. En el título de Capcom por su parte empezamos con un personaje nuevo, es decir, al principio se produce una acomodación y curva de aprendizaje característica a todo juego nuevo con las similitudes suficientes a Dante como para que no sea del todo un golpe duro para el jugador y cuando el juego va llegando a un punto álgido se le da al jugador aquello que quiere, llevar a Dante, y disfrutar de todas las características de éste, que gracias a Nero, ya habían sido olvidadas. Devil May Cry va cuesta arriba.

El carácter del heroe

Snake y Raiden son polos opuestos, Solid sabe dónde se mete, sabe qué busca, sabe cómo conseguir lo que quiere y tiene control sobre la situación por muy mal que pinten las cosas, Raiden por su lado es un títere, es utilizado, está perdido, la situación le supera y no sabe qué es lo que busca exactamente. El jugador por su parte, experimenta lo mismo, ha pasado de llevar a un héroe que controla la situación a llevar un mequetrefe asexual y no es capaz de conectar con él, le produce rechazo y hay que saber meterse muy bien en la trama para poder llegar a aceptarlo, por no hablar de que en todo momento estará expectante esperando de nuevo la aparición de Snake, aunque sea echando una siesta.

Dante y Nero son diferentes grados en la misma escala de chulería. Nero se encuentra perdido también, no sabe lo que ocurre y necesita encontrar respuestas, pero su toque de chulería al igual que Dante hace que la situación no le sobrepase, sí, no es tan fuerte como Dante, sí, llora y se frustra, pero no pierde el coraje ni el espíritu de combate, es muy fácil que el jugador se pueda sentir identificado con él. Como decía antes, el juego va increscendo, puesto que después de esta chulería y savoir fer nos encontramos a Dante, que domina la situación todavía más y que cambia la chulería por sobradez. En resumen, Nero es lo bastante similar y parecido a Dante como para que el jugador no llegue a echar de menos al hijo de Sparda en ningún momento.

¿Por qué escoger a otro héroe?

En el caso de Devil May Cry parece estar claro, Dante es muy poderoso, demasiado poderoso. Se ha acusado al Dante de estar cuarta entrega de que su chulería es extrema y poco recuerda al Dante de la primera y tercera entrega, no creo que sea así, quiero decir, en los anteriores juegos Dante era un chuloputas y un vacilón, pero se encontraba ante auténticos retos: Nelo Angelo, Mundus, Vergil…situaciones que le hacían incluso derramar lágrimas (al igual que hace en la cuarta entrega Nero) y sentirse hundido, en cambio, en el nuevo título Dante está de vuelta de todo, ni siquiera se toma la misión en serio porque nada le parece suponer un auténtico reto, se toma la apariencia de Trish a risa, se mofa de Berial, se chotea de Agnus y le planta cara a un semidiós como si fuese rutina, le da igual que Nero la cague en su cometido porque es tan poderoso que sabe si las cosas se tuercen el podrá solucionarlo de manera holgada. Para él Devil May Cry 4 es una broma. Es más, incluso el jugador puede comprobarlo en la mitad del juego que controla a Dante, éste se recorre las mismas fases que Nero -cosa que más que para aprovechar y alargar el juego tienen una razón de ser- y se encuentra los mismos retos o más difíciles, pero en realidad, el personaje es tan poderoso que la vuelta a la ciudad parece más bien un paseo, los bosses caen más fácilmente, las SSS son más accesibles y los momentos de apuro para el jugador son los menos, es más, en cuanto los retos vuelven a escena en las últimas dos misiones, el control regresa a Nero.
Cierto, mucho de todo esto se debe a que la curva de aprendizaje del jugador ha ido evolucionando y después de varias horas de juego es más fácil controlar, esquivar, saltar, hacer combos, pero todo está dispuesto para que parezca que la superioridad de Dante es patente.

En el caso de Metal Gear creo que lo que se buscaba era, más que demostrar esa diferencia de poder entre personaje principal y secundario, era buscar una oportunidad por un lado de sorprender al jugador, tipico de Kojima y que se vio en el hecho de esconder la existencia de Raiden hasta la salida del juego, así como tener la oportunidad de revivir de nuevo el aprendizaje de un héroe tal y como se había dado en la anterior entrega de la saga, y por eso la repetición también de muchos de los esquemas jugables y todo el pretexto de revivir la situación de Shadow Moses.

Acabando

En definitiva, creo que el concepto de personaje veterano-novato es similar en ambos juegos, pero por desgracia el título de Konami no supo llevarlo a la práctica tan bien como Capcom. Los primeros provocaron rechazo en los jugadores al robarles a su héroe en mitad del juego y darles un personaje radicalmente distinto a Snake, los segundos por su lado, recompensaron al jugador dándoles aquello que querían, premiando el progreso en el juego,  así como otorgándoles un sustituto a la altura, lo suficientemente motivado y similar a Dante como para poder identificarse con él y no echar de menos del todo a lo vivido en otros juegos.

Por una parte, parece que el rechazo generalizado a Raiden hará que Snake vuelva solo en su cuarta entrega y que se les de a los jugadores aquello que piden, por otra parte, parece que el acierto de Capcom a la hora de plantear el desarrollo del cuarto título les ha concedido la posibilidad de volver a reutilizar a Nero si es necesario y poder dejar aparcado al poderosísimo Dante, o si más no, permitir al jugador en la quinta entrega –si la hay y esperemos que sí- que pueda seleccionar entre uno u otro a placer para encararse al reto.