Hará poco más de un año me dio un ramalazo consumista de los míos y me pedí a Amazon este DVD que llevaba tiempo con ganas de ver y tener ya que solo había visto algunos cortes. Hacía ya días que tenía ganas de hacer una pequeña reseña por si alguien se animaba a verla, pero hoy me he levantado pensando en ella y me he puesto a manos a la obra aunque pensaba actualizar con otra cosa.
¿Qué es Interestella 5555? Interestella nace en el año 2000 como un proyecto del duo francés Daft Punk mientras preparaban su segundo album Discovery, cuando empezaron a pensar en la idea de realizar un musical animado, mezclando ciencia ficción y el decadente mundo de los negocios musicales. Poco a poco fueron desarrollando la música así como la historia y mientras iban creando el universo donde se iba a situar la historia empezaron a soñar con que Leiji Matsumoto colaborase en el proyecto. En el verano del 2000 la pareja viajó a Tokio para reunirse con él y proponerle participar, el cual aceptó encantado y junto a Shinji Shimizu se apuntó a realizar el film, la producción empezó en Octubre del 2000 a manos de Toei Animation y duró un total de 28 meses y recoge todos los temas que aparecen en el Lp Discovery, a través de los cuales se organiza el argumento del film.
¿Daft Punk? Daft Punk es un dúo francés de música electrónica, formado por los músicos Thomas Bangalter y Guy-Manuel. El estilo de su música es entre House y Disco, la verdad es que como música no es ni un género ni un grupo que me llame la atención pero la unión de la música junto a los diseños de Leiji le dan un atractivo notable y en el film queda de maravilla.
Ya, yo pensaba lo mismo, el dorado no queda nada bien con esa camisa blanca, hay gente que no sabe combinar
¿Leiji Matsumoto? Leiji Matsumoto es un famoso y venerado dibujante y diseñador de manga, especialista sobre todo en crear Soap Operas. Entre sus trabajos destacan sobretodo Space Battleship Yamato y cómo no, Captain Harlock
Este simpático abuelete nipón con boina que podríamos encontrar cualquier mañana echando pan a las palomas es el creador de Harlock, cágate lorito
Argumento La historia narra el secuestro de un grupo de música de un planeta lejano formado por el guitarrista Arpegio, el baterista Baryl, el teclista Octavio y la bajista Stella a manos del ambicioso y malvado manager musical Earl de Darkwood, el cual los traslada a la tierra para cambiarles la memoria por una de vivencias terrestres, camuflarlos -cambiándoles el color de piel- y controlarlos mediante dispositivos especiales para que toquen para él. En poco tiempo el grupo salta a la fama arrasando por todo el planeta. Mientras, en el planeta de origen se ha dado la señal de alarma y se envía al piloto de la nave guitarra, Shep –que se pasa el día soñando despierto con Stella-, a rescatarlos. Pronto se descubrira que Earl de Darkwood se dedica a viajar por todo el universo capturando bandas de música famosas y que su propósito es conseguir 5555 discos de oro, después de los cuales, podrá dominar el universo, siendo el disco de nuestros protagonista el último que necesita para ello.
Obviamente el argumento es bastante simple y chorra y una mera justificación para insertar los temas de la banda, aunque todo hay que decirlo, con muy buen gusto. Por suerte, el argumento depara sorpresas y no es tan típico como para hacer que el héroe rescate a la totalidad del grupo y puedan volver a su planeta. Es más, la primera vez que vi el film, me sorprendió uno de los acontecimientos que suceden hacia la mitad del metraje y que no me esperaba, dejándome –todo hay que decirlo- con un poco de mal sabor de boca.
Este es mi tema preferido del film y el que tenía metido esta mañana en la cabeza al levantar
Animación La verdad es que la calidad del film es bastante regulera: los diseños por su lado son excelentes si nos gusta el autor, a mi, por ejemplo, me encantaba Harlock de pequeño, y ver el film me trae buenos recuerdos aunque la estética es muy ochentera en todo el producto pero aun así no deja de ser un producto actual en lo referente a planos, uso del color, narración... La animación por su parte es bastante normalucha, se repiten bastante animaciones –el primer tramo con “One More Time” es buen indicador de ello-, y no destaca en demasía. Tampoco destacan de manera notable efectos especiales o aportes realizados por ordenador y cuando los hay cantan bastante aportando de nuevo ese toque retro al producto lo cual es de agradecer: animación clásica y toque retro 100%
Allé voy, tu fiesta espera arriba!!
Sonido Bastante personal, si os gusta el Discovery de Daft Punk os haréis un pajote, si no os gusta…Pues dadle una oportunidad también, ya que junto a la animación la cosa cambia mucho a mejor.
Edición en DVD La edición en DVD me costó bastante encontrarla en su día (ahora creo que es más fácil que hayan existencias en Amazon…) y su calidad es bastante baja: la compresión es pobre (no he mirado el bitrate pero desde luego en la pantalla de mi pc y en mi tele LCD tiene algún momento de pixelación incluso), el sonido por suerte llega a 5.1 aunque mi equipo 5.1 está roto y solo la puedo ver en estéreo hasta el día que me digne a cambiarlo por otro. Los extras de la edición también son bastante pobres: fichas de personajes que no se mira ni el Tato, Trailer y alguna mariconada más que a nadie le interesa. Destaca eso sí, la ausencia de “Cómo se hizo”. Al menos el DVD lleva un pequeño libreto de cuatro páginas con un par de dibujitos, la lista de canciones y el Staff, menos da un piedra.
Menos da una piedra, pero coño, si pagas por una piedra, al menos que venga en una bonita caja
En definitiva Una película perfecta si os gusta Daft Punk, o Leiji Matsumoto, o tenéis ganas de ver un film de animación que os transporte a las series de cuando erais pequeños u os aburrís una tarde y queréis algo ligerito que os alegre el día –dura poco más de una horita-. No os arrepentiréis porque seguro que alguno de sus temas combinados con la animación os llega y os encanta. Obviamente si no os queréis dejar la pasta comprando un DVD que cuesta de encontrar y no sabéis si os va a gustar o no por YouTube está toda enterita en calidad perruna.
El próximo día, una entrada más chorra a mi estilo.
Tenía hoy ganas de actualizar el blog, ya se sabe, o uno no lo toca durante semanas o en cuatro días escribe veinte entradas diferentes. La verdad es que eran más ganas de actualizarlo que de escribir sobre un tema concreto por lo que he estado rebuscando algo de lo que pudiese escribir cuatro líneas, publicarlo, quedarme contento e intentar irme a dormir prontito, pero de nuevo he hecho un FAIL. He estado un buen rato pensando y descartando temas que me habrían hecho enrollarme mucho escribiendo y al final se me ha ocurrido hacer una pequeña referencia al trabajo de Yuzo Koshiro, comentar cuatro datos suyos biográficos, ampliarlos un poco con ayuda de Internet, poner videos del YouTube e irme a la cama, pero el problema ha venido con la documentación. Me explico, ¿qué sentido tiene hacer una reseña de Yuzo cuando la red está ya llena de artículos sobre él buenísimos y en castellano más completos de lo que yo podría haber hecho? ¿Me dedico a copiarlos y fotocopiarlos? ¿A resumirlos como un comentario de texto? No le veo sentido, si alguien tiene interés le recomiendo desde ya que ponga en Google: Yuzo Koshiro y encontrará infinita veces mejores datos que los que yo le iba a poder proporcionar de pasada, mucho más completos y más contrastados.
Por si decidís buscarlo por internet os doy una pequeña ayuda para que no os engañen: El japonés de la izquierda es Yuzo Koshiro, los de la derecha no.
Podría haber hablado de pasada de sus juegos en Falcom, de su etapa en Sega, de cuando fundó con su madre y hermano Ancient Corp y de algunos juegos de cada etapa, de su participación en BSO de juegos más actuales como Castlevania o Smash Bros, de algún tema de Shenmue…pero me habría dejado tantos juegos en el tintero y tantos datos por poner que no me hubiese quedado tranquilo, porque copiar de otras webs está feo, pero irme a dormir sabiendo que podría haberlo hecho mucho mejor está aun más feo.
Introducción de Streets of Rage para Mega Drive
Introducción de Revenge of Shinobi
Y como soy de los que piensan que si no voy a hacerlo lo mejor que puedo es mejor no hacerlo, por eso mismo, paso, quizás otro día me anime y lo haga, me ponga a recopilar cosas, artículos, entrevistas y más relatos y lo ponga, pero hoy, que quería actualizar de forma breve paso, ya he perdido mucho rato leyendo blogs y webs y me voy a ir a dormir de nuevo tarde. De todas maneras, os pongo algunos temillas suyos.
Tributo a Yuzo que me he encontrao yutubeando
El tema de Bison (Balrog en occidente), tarda un minutillo o dos en empezar pero es todo amor
En fin, aprovecho ya que estoy aquí de paso para escribir algo en plan diario personal del día. El otro día me haciendo deporte me crují la rodilla, en un principio pensaba que sería algún tirón o agujetas heavys, pero ya esa misma noche no pude dormir del dolor. He estado estos días a base de reflex, cremas para el dolor y sin poder caminar (ayer pensaba que estaba mejor y salí a comprar cuatro chorradas y casi llego llorando a casa del dolor), por lo que hoy he ido al médico de cabecera, que después de inspeccionarme me ha dicho que mi problema viene o bien de la rótula o del menisco y me ha derivado al traumatólogo, por lo que ya la hemos jodido.
Buscaba una foto chachi de una rodilla y he encontrado esto. No sé qué coño es pero en el futuro formará parte del uniforme de mis brigadas del terror.
Además, hacia tantos años que no pasaba por el médico (hasta me lo han cambiado en estos 5 o 6 años que no iba) que el tío me ha mirado un poco por encima y se ha sorprendido de que pueda respirar de la cantidad de mocosidad que llevo encima (por lo visto casi no puedo respirar por la nariz y me afecta hasta los oídos), por lo que además del traumatólogo me va a tocar ir al otorrino una vez que se despeje un poco el ambiente primaveral, además el tío me ha enviado a hacerme análisis de sangre y de orina supongo que para ver si estoy vivo. Por lo que mis compras del día han sido un montón de medicamentos, sprays nasales, pastillas para la alergia, calmantes para el dolor, cremas para la rodilla...
"N...Necesito...las pastillas...del laboratorio" ¿Será por eso que tengo un 43 tatuado en el culo?
En fin…Y para colmo de males no había llegado el Apollo justice a mi ciudad.
¡¡Protesto!!Mañana te voy a comprar aunque tenga que arrastrarme con el prepucio
Llevaba tiempo detrás de la película por todo lo que había oído de ella así como las múltiples referencias que uno se va encontrando por Internet casi sin darse cuenta, y hoy por fin pude hacerme con ella y verla, por lo que voy a comentarla un poco por si alguien se encuentra en mi situación y tiene ganas de echarle el guante.
No voy a dar muchos rodeos, la peli me ha dejado, cómo decirlo, indiferente. Rara y atípica supongo que son dos adjetivos que le van que ni pintados al film, porque no es una comedia como las que estamos acostumbrados –y casi que doy gracias por ello-. No hay que esperarse un American Pie, ni un Boat Trip ni nada de ese estilo: no hay chistes de tetas ni pollas y es todo un mérito no tener que recorrer a ese humor tan manido en las pelis de adolescentes para intentar arrancar una sonrisa (por tanto si no llega a esos niveles ya podéis contar que aun menos tiene que ver con la sagrada trilogía Porky’s o Los Albondigas). Y por suerte tampoco se trata de una comedia tan de moda hoy en día que trate de parodiar otras películas, ni es un Scare Movie, ni un Sé lo que hicisteis el último viernes 13 (argh!), ni un Meet the Spartans –y vuelvo a dar gracias por ello-. Como digo, es una película rara, me pedirían de recordar algún golpe de humor de ésta y no sabría destacar ninguno, porque en realidad, no los hay. ¿Situaciones simpáticas? Sí, ¿Cosas curiosas? Sí, ¿Carcajadas? Nope. Como dice un amigo mío, es una peli de risa para mormones.
Si me preguntáis por un argumento, no estoy seguro de poderos dar uno, porque cuando uno se para a pensar, no hay mucho que explicar, aunque lo intentaré:
Napoleón, un tío muy raro –no friki, si no raro de cojones- vive con su abuela, una vieja que por lo visto se supone que es bastante marchosa o algo así (porque este aspecto de la trama no está nada bien desarrollado) y con su hermano Kip, que tiene 32 años y se dedica a chatear todo el día con chicas por Internet. Un día, la abuela se rompe el cóccix y le pide a un tío de los muchachos, el tío Rico, que vaya a cuidar de ellos y vigilarlos. Se supone que Napoleón no se lleva muy bien con este tío, aunque tampoco hay un por qué bien desarrollado, también hay un estudiante mejicano que llega al instituto y se hace amigo de Napoleon, una chica muy rara que hace fotos con glamour a la gente para pagarse la universidad (¿?). un baile de estudiantes y unas elecciones a delegado. Poco más. Como digo, la peli no tiene ni una razón, ni un argumento sólido, ni un por qué ni nada.
PERSONAJES: Napoleón: Un tío muy feo y además raro, se pasa el día dibujando animales extraños e inventándose historias (según él el colegio está lleno de bandas y una de ellas quiere que ingrese porque es un experto conocedor de la lucha con bastones), y aun con sus rarezas su vida en el instituto no es excesivamente mala ya que le pegan poco a mi parecer. No tiene ninguna virtud especial, ya que ni tan solo es bueno dibujando y según él, considera que su tío Rico se entromete demasiado en su vida, aunque tampoco está nada bien narrado este detalle en la trama salvo alguna pincelada. Más adelante se interesa por una chica pero va al baile con otra y entonces…bah, no lo explico porque no tiene ningún puñetero interés.
Kip: El hermano mayor de Napoleón, que según dice, se entrena para convertirse en luchador de jaula. Se pasa el día chateando con chicas por Internet y se lleva bastante mejor con su tío Kip. Más adelante se descubre que tiene una novia a distancia llamada Lavandhu, cosa en la que la peli no profundiza, y trabaja unos días vendiendo cosas a domicilio con su tío, aunque no se sabe bien por qué ni para qué, ya que es otro detalle del cual el guionista ha sudado brutalmente.
El luchador de jaula Kip
El tío Rico: Se encarga de “cuidar” a los dos hermanos mientras la abuela está en el hospital, vive anclado en el pasado, en 1982, año en que según él si el entrenador lo hubiese sacado a jugar en el cuarto tiempo de un partido de fútbol americano se hubiese convertido en profesional. Se pasa el día grabándose en video lanzando balones al infinito y vendiendo mierdas a domicilio.
Pedro: Un estudiante que llega de Méjico y que en principio parece que no entiende el idioma, después vemos que no, que parece autista, y después vemos que tampoco, si no que, simplemente, es otro personaje bizarro de la historia. En un momento de la película decide presentarse a delegado, pero de nuevo el guionista pasa en puntillas sobre él y no hay ningún aspecto a destacar de esto. Eso sí, en algún momento decidieron ponerle una peluca al personaje para hacerlo más cómico o algo y buscaron la excusa más triste del mundo: El pelo le daba calor y se lo rapó.
Es la envidia del instituto, o mejor dicho, de Napoleón, porque tiene bigote (a parte de ser un bellezón supongo)
Deb:Otro ejemplar raro, vende llaveros que ella misma hace y ofrece sus servicios como fotógrafa con Glamour (¿?) para pagarse la universidad. Otra solitaria y extraña a la que, milagrosamente, nadie pega ni se mofa de ella en el instituto. Creará lazos de amistad con Napoleon Y Pedro aunque no acabo de entender el proceso ni el por qué.
ACABANDO: VALORACIÓN:
Aspectos negativos: Película rara, sin golpes de humor, con un guionista que no ha sabido narrar nada interesante y lo poco que explica lo hace de manera superflua y vaga, no detalla bien a ninguno de los personajes y la única manera de hacerlos destacar ha sido haciéndolos tan bizarros como ha podido, pero es que encima, no ha sabido desenvolver de manera realista unos personajes de este talante en el entorno. Además las situaciones son inconexas y sin un por qué (¿A qué coño vienen las pruebas para granjeros?).
Aspectos positivos: Se deja ver y es simpática sin tener que recurrir a los chistes que hacen reír a los jóvenes palilleros, además, después de visionarla los personajes dejan un cierto encanto en la memoria y uno se queda con las ganas de revisar la cinta en un futuro. Pero sobretodo, lo mejor, es la estética que se le ha dado combinando decenas de aspectos de los años 70, 80 y 90: Ropas de una década se mezclan con ropas de otra (Tío Rico Vs botas Moonwalker de Napoleón), tecnología cochambrosa en un film del 2004 (aparatos VHS de los primeros modelos, Walkmans y cintas de cassete, ordenadores de mitad de los noventa), música que te mete éxitos ochenteros mezclados con temas de Jamiroquai…Muy curioso todo el conjunto como para no darle una oportunidad de visionado. En definitiva, mi nota es de dos mapaches y medio sobre cinco.
Hará una semana aproximadamente me terminé los dos títulos de esta saga que hay en este país por el momento. La verdad es que por liarme a la hora de comprarlos empecé primero la segunda parte y por aquello de ver si era mi tipo de juego me la acabé antes de comprar la primera, error, porque en la secuela aparecen muchos personajes que se presentaban en la primera entrega y porque después el sistema de juego me pareció más simple en el primer título, pero aun así me parecieron tan buenos que hago una pequeña reseña para que la gente se anime a jugarlos.
En estos títulos encarnamos al novato Phoenix Wright, un abogado que siempre cree firmemente en la inocencia de sus clientes y que manejaremos en las dos vertientes en las que se divide cada caso: investigación y juicios. En las partes de investigación conoceremos a todos los personajes involucrados de alguna manera en los crímenes cometidos –siempre asesinatos-, sean testigos, conocidos, detectives a cargo del caso…así como reuniremos pruebas tanto en la escena del crimen como en sus alrededores que puedan demostrar la inocencia de nuestro cliente y la culpabilidad del verdadero asesino. En las partes de juicio, por su lado, deberemos interrogar a los testigos, presionarlos y encontrar contradicciones en sus declaraciones así como presentar las pruebas recogidas en los momentos oportunos para desmontar los falsos testimonios. A priori la mecánica parece sencilla, y en efecto lo es, la única complicación del título es estar atento a los textos y no perder detalle de la historia para poder saber cuando los testigos nos intentan engañar y poder protestar a tiempo. Es decir, si no os gusta leer…este no es vuestro juego, puesto que la acción es nula y la cantidad de texto es ingente, en cambio si os gusta leer, pensar –un mínimo- y deducir –un poquito- vais a disfrutar como perras cada vez que veáis alguna contradicción escandalosa.
Gráficamente no son nada del otro mundo, puesto que estos juegos son ports de los Gyakuten Saiban 1 y 2 que salieron en su día para Game Boy Advance y salvo un caso exclusivo de la primera entrega para DS (con algún modelado poligonal en las pruebas y mayor utilización de la pantalla táctil y el micro) son idénticos. Eso sí, todos los diseños son geniales y atractivos –como solo los ilustradores de Capcom saben hacer- y dentro de lo que cabe sus animaciones son vistosas y algunas poses (Phoenix apuntando a la acusación) son ya un clásico.
Sonoramente la cosa es más compleja, y con esto quiero decir que aunque las partituras son buenas y las melodías son pegadizas (cuando llevas un rato jugando te das cuenta que las tarareas sin darte cuenta) la calidad de sonido gameboyesca (que es sinónimo de horripilante) hace que no destaque tanto como debería. Pero como a veces lo que cuenta es el feeling, solo diré que presentar una prueba que desmonta un testimonio con la voz digitalizada –en castellano- de Phoenix gritando un “protesto!” junto a la melodía de fondo no tiene precio.
Jugad, pero no acabéis taradetes como esta panda de nipones simpáticos
Jugabilidad: En la primera entrega es muy buena, los casos son bastante asequibles, muy bien planteados y llevados a cabo, con buenos giros argumentales (el cuarto caso es realmente bueno), bien hilvanados y bien resueltos, salvo, por desgracia, el caso exclusivo que presenta la versión DS, con algunos agujeros en el guión que intenta solventar de manera tardía y que hace que nos atasquemos o nos quedemos con cara de “qué cojones” cuando vemos que la cosa no acaba de encajar del todo bien dando la sensación de que no ha sido tan trabajado como los casos originales. La segunda parte en cambio, no deja de ser muy buena, pero también deja al jugador con una sensación de ambivalencia, no en los casos, que siguen siendo igual de buenos que en la primera parte (al menos a mi me gustaron por igual), si no porque introduce dos novedades: los psicocandados –que no dejan de ser una especie de mini interrogatorio en las secciones de investigación muy divertidos- que están muy bien llevados a cabo, así como la posibilidad de presentar los perfiles de los protagonistas como pruebas…cosa que no está tan bien llevado a cabo; habrá veces en que no sabremos qué coño tenemos que presentar a un testigo para poder seguir en la aventura o para desmontar un testimonio y nos volveremos locos haciendo la típica estrategia de ensayo-error.
En definitiva: ¿Te gusta leer un mínimo? Cómpralo. En poco rato te engancharas a interrogar, ir a juicio, a sus personajes, a gritar “¡protesto!” como una loca cuando ves la luz en el caso y te pasarás las horas muertas con el juego deseando más y más casos y que no se acabe el juego. ¿Puntos en contra? Atascarse de vez en cuando por no saber qué presentar, sobretodo en la segunda parte, o el extraño sistema de guardado del juego que nos hace salir del juego al hacerlo, pero, bah, son minucias. Si dejas escapar este juego es que eres corto.
Y que salgan ya la tercera y cuarta parte joder!
El 9 de Mayo en tu tienda, cóooompralo! Pero deja uno para mi o te muerdo un ojo.
P.S: Desde aquí quiero agradecer a la persona que me recomendó estos juegos y que no estaba muy seguro de hacerle caso. Desde luego te voy a agradecer siempre haberme descubierto esta saga, ya te lo tengo dicho, pero gente con tus gustos en este mundo no hay dos, eres única. A veces :$
Algo tenés que hacer en la vida boludo. Publicado @ 18:10 - 21/4/2008 Etiquetas: trabajo, work, curro, callo, parasito
Seguramente de haber nacido en otra época sería un tío más feliz porque habría encontrado mi lugar en la vida más rápidamente. Si hubiese nacido en la época griega lo más probable es que hubiese acabado siendo el joven efebo bañado en aceite de algún filósofo gordo con pelos en las orejas. En la edad media lo más seguro es que hubiese sido un campesino obligado a labrar veinticinco horas al día para cultivar cuatro remolachas, casado con la más fea del pueblo (por los dos cerdos famélicos de la dote) a la que el señor feudal habría desvirgado la noche de bodas enamorándose de ella y enviándome a mi a luchar a las cruzadas donde hubiese muerto decapitado a manos de un otomano. Y de haber nacido en la revolución industrial habría pasado mi infancia trabajando quince horas al día a cambio de dos peniques para acabar muriendo de tuberculosis en la guardilla de algún edificio infectado de ratas. Sin lugar a dudas, opciones mucho más alegres e inspiradoras que la actual.
De haber nacido en un futuro post apocalíptico habría muerto a manos de un tio fornido en taparrabos en una cruenta lucha por el combustible
En cambio, hoy en día la cosa está más jodida. Hará aproximadamente un año dejé el trabajo donde estaba porque, entre muchas razones de peso que prefiero obviar, no era mi sitio y no era lo mío. La verdad es que de un tiempo a esta parte voy dando tumbos sin saber dónde está mi lugar y pensaba que dándome un tiempo de respiro y dejando la vida pasar el propio curso de los acontecimientos me pondría en mi lugar de manera natural, algo así como cuando estás ordenando el desván y descubres el mapa del tesoro de Billy el Tuerto para acabar en un galeón pirata acompañado de tus amigos el gordo y el japonés inventor y perseguido por unos mafiosos para poder salvar los muelles de Goon. Pero no ha sucedido nada de eso. Los días han pasado, los meses han pasado y aquí está uno, igual de perdido que siempre y sin saber qué hacer.
Pensaba que la cosa sería así de fácil, pero por desgracia nunca lo son. Quizás es porque yo no he hecho cursos de formación
A veces me pregunto si las demás personas tienen también dentro esa impaciencia y ansiedad que te recorre la tripa cuando estás haciendo algo que no es lo tuyo, ese algo que te punza la cabeza cuando no estás en el lugar que deberías o si son más conformistas y solo necesitan trabajar en lo que sea y cobrar a final de mes para ser felices (y desde luego no hablo de la gente que tiene que trabajar de lo que sea por necesidad). El problema supongo que viene a raíz de que por desgracia no se dónde está mi sitio, a corto plazo no me veo haciendo algo que me interese, miro opciones y no las veo y tengo el presentimiento de que en cuanto encuentre algún trabajo al que dedicar mis horas esa sensación de “Este no es mi sitio” me va a volver a martillar la cabeza. ¿Opciones? Supongo que seguir buscando hasta que encuentre aquello que me llena o bien aprender a ser una de estas personas que trabajan sus horas diarias como un androide y no se cuestionan nada más.
Hacer algo que te llene, aunque te paguen dos mangos
De todas maneras para que se vea que me planteo mi búsqueda totalmente en serio estoy elaborando una lista de trabajos que me harían sentirme realizado como persona:
- Ninja interestelar con amplio dominio del kung fu del mono borracho. - Beta tester de Street Fighter IV - Piloto de transbordadores espaciales. - Asesino a sueldo. - Cientifico loco que fabrica androides para dominar el mundo. - Bailarina del Moulin Rouge - Cuatrero - Portero en un club de strip tease. - Cuidador de marsopas.
Sí, las marsopas son animales extremadamente feos, pero muy simpáticos, exacto, como aquella novía que tuvistes hace tiempo
Notas mentales: El primer estracto de peli que he puesto es de Deuce Bigalow 2. No miréis esa peli a no ser que queráis un derrame cerebral, es un consejo de amigo, el segundo cachito de película que os he puesto, en cambio, pertenece a Martín (hache), que tiene ya sus años pero que no puedo dejar de recomendar que veáis.
A ver si me pongo un poco las pilas en actualizar el blog que me he dado cuenta hoy que lo tenía algo abandonado.
La sorpresa me la llevé ayer mientras curioseaba videos por el amigo Youtube y encontré un par de ellos, uno del tema Constant Motion y el más reciente con un par de meses –y yo sin enterarme- del tema Forsaken, canción que trata sobre vampiros. Pues bueno, quiero compartir ese video con quien le interese porque me ha parecido genial, se trata de un video de animación donde se nota que han utilizado movimientos reales para animar a los protagonistas. Al igual que la canción, el video también hace referencia a vampiros, pero desde una tónica más romántica y de amor. De la música, poco hay que decir, salvo que como siempre, son técnicamente impecables y perfectos.
El otro tema del que quiero hablar es de mi genial amigo Chalazion. ¿Quién es chalazion? Pues chalazion es una inflamación de unas pequeñas glándulas situadas en el borde del párpado, llamadas glándulas de Meibonio que se encargan de ayudar a tener el ojo lubricado. Estos suelen desaparecer por si mismo a no ser que se enquisten y se queden en el párpado. Pues bien, mi amiguita ha decidido venir para quedarse. Un par de días antes de navidad me desperté con la parte inferior del párpado roja, un poco inflamada y dolorida al parpadear y pensando que era un orzuelo y que ya se largaría por si mismo ignoré el tema, pero el muy puta no se fue, por lo que al mes o así fui al médico y me dijo de qué se trataba y que seguramente estaría enquistado, por lo que me mandó la primera de las tres opciones que hay para acabar con él: pomada en el ojo y compresas de agua caliente (lo que para mi se traduce solo en pomada, porque paso de irme poniendo cada dos por tres agua caliente en el ojo, que da palo). A los quince días, como mi coleguilla no desaparecía volví al médico, que pasó a la segunda opción: inyección en el párpado de cortisona para disolverlo (desde aquí paso a cagarme de forma totalmente amigable en el puto médico que me hizo ligeramente un daño de cojones, aunque al preguntarme si dolía le respondí obviamente que ni me había enterado. Por suerte esta segunda opción funcionó y a los pocos días ya había desaparecido…hasta esta semana que me volvió a aparecer más rojo y doloroso que nunca.
"tranquilo Kano, no es nada" le dijo el médico
Ahora estoy con la pomada a ver si la cosa se soluciona un poco, porque la tercera opción es la que menos mola de todas, abrir el párpado y sacarlo.
Hay gente que me ha dicho que aparece a causa de dormir poco –duermo poco-, hay gente que me ha dicho que aparece al tener nervios –algo de nervios hay- y otros simplemente se han dedicado a tocar la moral y decirme que parezco un drogadicto, en fin, que el mundo está lleno de gente maja que se podrían meter en un tonel con clavos y tirarse por un acantilado.
Otro día actualizo con algo de más interés, o si me lo monto bien amaestro a mi Chalazion y que me actualice él el blog.
P.D: El que entrase esperando que hablase algo de mi culo se ha comido una mierda xd
El nuevo disco de Najwa JeanTill it Breaks sale a la venta el día 1 Abril. ¿Y quién es Najwa Jean? Fácil, Najwa es el dueto formado por la cantante-actriz Najwa Nimri y el productor-cantante Carlos Jean.
Najwa Nimri es una cantante de madre navarra y padre jordano cuyo nombre significa Éxtasis en la lengua de su progenitor que empezó cantando en algunos grupos de música Jazz y Soul hasta que dio el salto a la gran pantalla, participando en películas como Salto al vacío (donde debutó) ,Los amantes del círculo polar, Asfalto o Mataharis este mismo año pasado y ha sido varias veces nominada al Goya de mejor actriz femenina de reparto y se ha llevado algún premio ondas a la mejor actriz. Yo si soy sincero, no he visto ni una puta película suya, tampoco me llama mucho esa faceta suya ni el cine español en general. Quizás algún día si me aburro mucho.
Como cantante ha publicado varios discos en solitario, saliendo el último de todos ellos en el año 2006, titulado Walkabout, con temas muy relajantes y de género bastante difícil de encasillar, al menos para mi, que no soy muy ducho a diferenciar géneros. La verdad es que su trabajo Walkabout me parece realmente original y brillante y es que tanto su voz como el ritmo que suelen tener los temas los hace muy agradables al oído en una tarde lluviosa o en un día de verano bien soleado. Así de versátil es su música. Para que os hagáis una idea, pongo algunos de los temas que aparecen. El primero de ellos es Push it, que es mi preferido del álbum, no se cuantas veces lo he escuchado este verano pero han sido muchas. Para correr por el campo me iba de perlas.
El segundo tema que os pongo del mismo disco es Le tien, le mien cantado en francés, y es que la chica canta de puta madre tanto en inglés como en francés. Es otro de los temas que me gustan (debo tener unos gustos bastante generalizados porque son los elegidos para sacar singles). Por cierto, en el video se ve a la cantante haciendo bastante el pallasete por el escenario, y es que si la veis en concierto, la tía es así de alegre saltando y botando y pasándoselo de puta madre (a saber si se mete algo).
Y el último de los que os pongo de ella en solitario es capable, que si sois de ver mucho La Sexta seguro que lo habéis visto en algún programa suyo de música de fondo ya que lo suelen utilizar bastante (creo que El Corte Inglés también lo ha utilizado en alguna campaña de las suyas y es que sus temas son lo suficientemente desconocidos y atrayentes como para utilizarlos en estos medios).
¿Y Carlos Jean? Seguramente su nombre os sonará más porque este señor es productor de algunos artistas del país como Alejandro Sanz, Miguel Bosé, La Unión, Pastora o Fangoria entre muchos otros, pasando a conseguir tanto renombre a raiz de su primer trabajo en solitario Planet Jean. Pongo solo un tema de este señor, primero porque es más conocido para todos, después porque no me gusta tanto y por último porque no es ni la mitad de majo que Najwa.
Pues bien, esta pareja de artistas ya se habían juntado años atrás para ofrecernos algún trabajo en conjunto en el que destaco el disco Selection, con, de nuevo, temas bastante difíciles de encasillar dentro de un género, pero, también de nuevo, bastante originales. A destacar el tema Human Monkeys que fue nominada al premio Goya al utilizarse para la BSO del truño-pestiño de peli Guerreros. Os lo dejo a continuación, porque a mi particularmente el tema me encanta y lo llevo escuchando años (en la Xbox la utilizaba para jugar al DOAX y quedaba de maravilla oiga) Por cierto, aprovecho para agradecer aquí a mi coleguilla Ángel, que me pasó por primera vez el tema y si no fuese por él no habría descubierto a esta chica ni disfrutado de su música. Un saludete.
Y llego a lo que interesa realmente de la entrada, y es que, como había comentado al principio, el día uno de Abril aparece el nuevo trabajo de esta pareja que por lo visto se han vuelto a reunir para darnos una alegría en forma de disco. Por ahora solo ha aparecido un tema en forma de single, pero el trabajo parece que apunta maneras aunque por las críticas que he escuchado todo parece indicar que el dúo se desviará un poco hacia el rock dejando ligeramente ese toque alternativo que tenían anteriores trabajos. El tema se titula Crime y a mi particularmente me gusta.
Como curiosidad Najwa fue la imagen de PSP Ceramic White en España, lloros de nintenderos en 3, 2, 1…
Frío en la cara y calor en el corazón. Publicado @ 3:29 - 11/3/2008 Etiquetas:
En las afueras de la ciudad donde las calles no estaban asfaltadas, recuerdo los caminos llenos de piedras y tierra que conducían a las viejas casas que llevaban décadas en el lugar y los postes de madera carcomida y reseca con sus vallas de alambre que el tiempo había hecho caer y oxidarse. Antaño habían separado una propiedad de otra y la hierba con el paso de los años se había encargado de difuminar y confundir a los ojos del extraño lo que era la casa de alguien y lo que era la casa de otro. La soledad de esos caminos en invierno permitía más que nunca sentir la vida, escuchar el silbido del viento en los oídos, el frío cortante en la cara y en las manos, el olor de una lejana fogata quemando arbustos y hojarasca y el ruido de algún gato que intentaba pasar desapercibido sin mucho éxito. La chaqueta, abrochada hasta el tope cubriendo todo lo que puede la nariz y la boca del niño que, saltando entre las piedras nota pero ignora el frío. El agua rebosante del pozo, un pozo lleno de moho y con la cal que lo cubre que se desconcha, invita a jugar con ella, a cogerla, derramarla, salpicar y poco importa lo congeladas que nos deje las manos. El juego lo vale. No hay nada como ver que un día se acaba en la soledad de esos caminos, ver como, poco a poco el cielo se va oscureciendo y pasa sin darnos cuenta de un azul claro lleno de nubes, a un celeste que deja entrever la luna y las primeras estrellas valientes para acabar en un mar de estrellas y entonces somos conscientes que el piar de los pájaros rezagados que aun buscaban un lugar donde pasar la noche ha dejado paso al canto de los grillos. Hora de entrar dentro de la casa.
Una ola de calor que hace que los carrillos se coloren en un par de minutos gracias a una estufa funcionando a todo gas, una pequeña y vieja casa, que huele a humedad, a muebles viejos y a recuerdos, la luz tenue de una bombilla de poca potencia funcionando en corriente de 125 y que alumbra menos que un viejo televisor de madera que pide la jubilación. El sofá lleno de cojines que han visto épocas mejores y una paleta para matar moscas escondida entre ellos para que nadie juegue con ella.
El calor y el abrazo de la persona que nos espera en el sofá, un abrazo incondicional, un abrazo que no pide nada a cambio y que será el que más sinceramente se nos da en la vida y que menos sabemos apreciar y agradecer. La mirada de aprobación de quien nos mira desde una vieja silla, de quien no sabe demostrar el afecto pero sabe querer a su manera, de quien, sin saberlo, nos enseña a ser fuertes.
No se cuantos años debe hacer ya desde que es imposible recibir ese abrazo ni sentir esa mirada, qué triste es que cuando sabríamos agradecerlo y apreciarlo más que nunca ya no tengamos la oportunidad para hacerlo.
No hay día que no eche de menos saber que estáis ahí.
No hay día que no eche de menos sentir que estáis ahí.
NIGHTS Journey of dreams o cómo sodomizar un clásico Publicado @ 21:38 - 13/2/2008 Etiquetas: nights, saturn, wii, estafa, mediocre
Durante estos últimos cuatro o cinco días he estado jugando a la segunda parte del clásico de Sega Saturn Nights into dreams, lo suficientes cómo para acabármelo con ambos personajes y sacar un buen puñado de rangos A en las fases, por lo que creo que estoy en disposición de dar una opinión sobre el juego: Mediocre, decepcionante y sin lugar a dudas, pasándose el clásico por el ojete.
En más de un análisis de los medios he podido leer, que salvo las nuevas fases de plataformas respetaba la mecánica del original, lo que no hace más que demostrarme lo poco que ha jugado la gente al título de Sega Saturn, porque en realidad, salvo personajes y guiños poco o nada tiene que ver este juego que el Sonic Team ha perpetrado. Para comparar un poco haré mención a la mecánica de las fases de este nuevo capítulo:
Fases clásicas o de persecución: En el juego original la mecánica era simple: recupera volando la Ideya de la fase cagando leches para dedicar el tiempo restante a hacer links con las anillas amarillas y los blue chips, sencillo, efectivo y muy arcade, obligando al jugador a conocerse las fases al dedillo para poder encadenar el máximo posible antes de entregar la ideya y pasar a la siguiente course de la fase. En el juego de Wii esto no es así, para empezar si damos más de una vuelta a la course las blue chips recogidas con anterioridad no vuelven a aparecer, por tanto, toda posibilidad de encadenar links se pierde en el infinito, por lo que solo es útil la primera que realizamos. Si elegimos recuperar la llave (que haría la función de la Ideya original) nada más empezar el nivel y dedicarnos a hacer links despreocupadamente también resultamos jodidos, puesto que al acabar la vuelta a la curse se nos obliga a pasar por huevos por el punto de entrega (los demás caminos están bloqueados por cadenas), por lo que de nuevo se acaba la opción de seguir haciendo puntos. Es decir, para empezar, las fases de corte clásico han perdido todo su concepto arcade, simplificando demasiado la mecánica original.
Lo más parecido al juego original es coger del culo a estos pájaros que huyen de nosotros
Fases de perseguir a un pulpo que caga anillas amarillas: Pues eso, sin ningún misterio, sigue a un pulpo que va soltando anillas, pasa por ellas, y consigue links al primer intento de más de 100. Dificultad 0, componente arcade 0, rango A en la fase prácticamente inmediato.
Fases absurdas: Recoge Nightopians que vuelan por el cielo, recoge gemas que caen del cielo, haz una pompa de jabón gigante…¿Divertido? Para nada, son tediosas, son un rollo y son fases que el conocedor del primer juego de Nights no busca, por no hablar que su implementación deja mucho que desear con un control horripilante (como el de la barca). Directamente sobraban.
Fases de plataformas llevando a los niños: ¿Hacían falta de verdad? No ¿Se podrían haber hecho mejor? Sí. Vamos a ver, si deciden incorporar un fases de plataformas qué menos que hacerlo bien, fases con sentido, con un algo de profundidad, retadoras, divertidas…algo que invite a jugarlas. Pero no, nos encontramos con un personaje que responde mal al control -lento al recibir impactos, al saltar, al caer al agua…- un control de la cámara horrendo y lo peor de todo unas fases que como digo, les falta sustancia: caminar, caminar y más caminar por escenarios aburridos y poco inspirados, recogiendo blue chips sin ninguna utilidad aparente y con enemigos que más vale ignorar que matar (mataros con el control del personaje es tedioso, más vale ignorarlos y ganar bonus de tiempo).
Bosses: algunos molan, otros no (los que molan son los que repiten la mecánica del anterior Nights, esto es, empujar un boss con forma de bola –con una cámara horripilante- atrapar en nuestras espirales a un pez gigante…). Pero dentro del marco en el que se encuentra el juego no está del todo mal.
Ahora resalto otros defectos que hacen llorar al niño Jesús:
Cámaras horripilantes: Mira que era fácil lo que tenía que hacer el Sonic Team: mantener una cámara lateral IGUAL que el primer Nights y que permitiese la visión de toda el área de juego para permitir el trazar rutas y encadenar links con coherencia, pero de nuevo, fracasa en su labor al colocar una cámara inclinada en la parte posterior del personaje (el culo, vamos) y demasiado próxima que, por un lado no nos deja ver con claridad lo que viene a continuación (no ves si las siguientes anillas están abajo o arriba, o delante nuestro y nos obliga a conocer la fase de antemano), y por otro, en determinados momentos no permiten calcular la distancia de nuestro personaje en relación a los aros –parece que vamos a pasar por el centro y realmente estamos pasando por abajo, por lo tanto a tomar por culo el link-. A veces, el ángulo trasero pasa a ser un ángulo delantero, lo que aun jode más, puesto que entonces sí que no vemos lo que se nos avecina por delante. Otro error de la cámara, debido a esta proximidad con el personaje, es el hecho de que al tenernos que seguir por no presentar un plano más general de la acción –como su predecesor- hace que tengamos que ir variando constantemente la ruta de nuestro personaje. Pondré un ejemplo: vemos los aros que tenemos delante en pendiente descendiente e inclinamos el stick para ir a por ellos, apretamos el turbo del personaje para maximizar tiempo y no perder el link (en turbo la ruta del personaje no se pude variar) pero al descender la cámara desciende también siguiéndonos. Esto no seria problema si el movimiento del personaje independiente a la cámara, pero al cambiar esta también lo hace Nights y por tanto la ruta trazada cambia por las buenas, no pasamos por las anillas y el link se pierde en el infinito. De nuevo, un grave error de diseño.
El mejor amigo de Nights es tu viejo control de NGC, que además vibra y da gustirrinín en las manos
El control: He probado tanto el mando clásico (que es horroroso por culpa de sus sticks lisos y resbaladizos) y el de Game Cube (que responde mucho mejor al tacto), pero me resulta alarmante que, el clásico de Saturn, jugándolo con pad digital como hacía yo me resulte más controlable y accesible (sin duda por culpa de las horrendas decisiones respecto a la cámara).
En definitiva, no es que sea un juego que la prensa esté hundiendo por respetar a un clásico o por tratarse de una mecánica arcade que solo unos pocos sabemos valorar, es un título que está siendo machacado, simplemente por NO respetar a su primera entrega.
En mi opinión el mayor error de este juego es haber intentado contentar mucho más a la nueva masa de jugadores de Wii con un juego menos arcade que el primero (reconozcámoslo, los arcades ya no les mola a nadie, hoy en día Nights solo lo entenderían unos cuantos, otros lo tacharían de corto) y que presenta fases más variadas y que desvirtúan el concepto del juego, lo cual aun tendía un pase si estas no fuesen tan descafeinadas como lo son.
Artwork de Reala en Nights 3
Y me dejo por criticar el exceso uso de cinemáticas en el juego, hay momentos realmente tediosos si lo único que queremos es jugar sin complicaciones, puesto que la primera vez no se pueden saltar y toca tragárselas, hay partes del título que presentan este esquema: Carga>mundo central (que es totalmente innecesario e intrascendental, es como una estúpida pantalla de selección de fase en 3D) >intro>carga>intro>carga>mundo central>carga>intro>por fin jugar por Diós santo y bendito.
blablablabla...A ver, puto buho, si no te follas a la niña me importa una mierda lo que pase
En fin, y acabando, lanzo mis preguntas de tristeza y dolor al aire: ¿Por qué no respetar al 100% el clásico original con su mismo concepto y mecánica? ¿Por qué no puedo saltarme las intros de mierda? ¿Por qué tener que acercar la cámara tanto y buscar esos ángulos para impresionar? ¿Es más importante la espectacularidad a la jugabilidad? ¿Por qué después de Shadow the edgehog y Sonic Heroes le dejaron a Takashi Lizuka hacerse cargo de este juego? ¿Por qué en estos 10 años que han pasado Reala se ha dedicado a hormonarse y muscularse? ¿Seguirá perpetrando Sonic Team juegos mediocres? ¿Soy el único que echa de menos a Naoto Oshima y a Yuji Naka?
"mi próximo proyecto es un remake de Burning Rangers donde los protagonistas tendrán que superar fases de baile y sudokus porque pretendo mantener el espíritu del original"..."Tu puta madre"
En mi primer curro…(I) Publicado @ 2:50 - 6/2/2008 Etiquetas: curro, verano, timo, estafa
Tuve la suerte de poder tocarme los huevecillos placidamente cada verano hasta los diecisiete años, viciando como un psicópata a la consola y dando vueltas con los colegas, pero a partir de ese verano me tocó buscarme un curro, más que por obligación por parte de mis padres, por la decencia de sacarme un dinerillo pa mis cosas (vicios).
Así pues, como vivo en una ciudad que es una peste como ya he comentado en otras ocasiones, un par de amigos y yo cogimos el bus –en la época en que aun podías coger el bus sin coger de paso una infección- y nos hicimos kilómetros en busca de un currele de verano en algún pueblo de la costa. Lo bueno (malo) es que el autobús, el muy puñetero, te dejaba en la entrada del pueblo y hasta llegar al centro tenías que patearte algo así como siete kilómetros con el calor del verano golpeándote en la chola.
(cantando)Que buenos son, que buenos son, Buddha, Ganesha y Vishnu que nos llevan de excursión!
Pedimos curro en varios sitios y en todos nos fueron chapando poco a poco, en un supermercado porque no teníamos transporte propio y según nos dijo la tipa, aunque habíamos llegado allí en bus eso no le valía porque tenía estudiado de memoria todos los horarios de buses y no coincidían o yo que sé qué mierda nos explicó de su puta vida. En otro sitio nos dijeron que ya lo tenían todo lleno, en otro nos dijeron que no cogían gente de verano, en otro que ya tenían a los fijos de cada año y que no necesitaban de gente nueva (coño, ya podrían ir cambiando de curro cada verano los joputas acaparadores), por lo que la final, fuimos haciendo el camino de vuelta hacia la parada de bus, donde había otro supermercado parecido a los que aparecen en las pelis americanas en mitad de las carreteras, que no para ni Diós, y con las voces de las cajeras por el altavoz que se oye desde el parking…al final nos ofrecieron curro ahí.
Aunque no se nota en absoluto, es un montaje con photoshop, pero es para que os hagáis una idea de como era el lugar, unas bailarinas que por la noche se transformasen en vampiro le hubiesen dado un toque de clase y distinción
TOTAL= 14 kilómetros caminados bajo el sol para nada.
En aquel lugar donde nos ofrecieron curro nos citaron para hacernos unas entrevistas de curro por separado con los jefes de personal por lo que a cada uno nos citaron en horas separadas una tarde. Autobús viene, autobús va llegué una tarde lluviosa de Junio al lugar donde esperé para hacer la entrevista. Mientras esperaba vi a una chica que trabajaba allí a la que se le cayó un bote de no se qué mierda al suelo por lo que me partí el ojete por dentro pensando “pringada”. También mientras esperaba vi encima de una estantería que tenían aquellas bolas típicas que cuando cogen impulso se van golpeando una a otra y se balancean continuamente sin parar y pensé para mi “si algún día soy psicólogo tendré una mierda de esas en mi despacho”.
Pues oye, al final no me compré ningún cacharro de estos, pero tengo una bola de billar número 8 que te dice el futuro y me mola más
Cuando me hicieron pasar dentro había cuatro tiparracos esperando que me hicieron sentar en una silla, dos eran los que se ocupaban de la selección de personal y recursos humanos y los otros dos eran los encargados de planta. Y cojones, me pregunto yo, ¿para una mierda de supermercado abandonado de la mano de Dios en el que no hay ni Cristo comprando y solo voy a estar dos o tres meses tiene que venir media Gestapo a interrogarme? En fin, allí entre preguntas y mariconeos (no literales, no penséis mal de tan varonil persona como soy yo) me explicaron las condiciones de curro: turnos de mañana de siete y media de la mañana a dos y media de la tarde una semana y de dos y media a diez y media de la noche otra semana, la primera semana de prueba haría turno partido mañana y tarde para probarme, pero me darían un día de fiesta (el resto del verano sin días de fiesta, of course), cobrando la brutal cantidad mensual de 90.000 pelas (unos 545 euros).
"¿Que té parecen 600 euros por 80 horas a la semana?""Muy bien señor""¡Pues serán 500!¡¡Y a partir de mañana tu nombre es Tobi!!""gracias señor"
Salí de allí más contento que unas castañuelas pensando en lo que me iba a comprar con esa pasta (una tele me vino a la cabeza, pa poder viciar como una guarra sin que me molestase nadie), y sí, cierto que no tener ni un día de vacaciones sonaba duro, pero coño, no había nadie allí comprando y los turnos intensivos te dejaban la mitad del día libre…POBRE PUTO INGENUO.
En resumen: hubo días que llegué a casa a la una y pico de la madrugada y el puto supermercado desierto resultó estar al lado de un camping infernal que se llenaba a muerte cada verano, por lo que acabé currando como un pequeño hijo de puta. Pero ya profundizaré con más calma otro día.
"¡¡Uooooooh!! ¡¡A por las cocacolas y el chopped, no hagáis prisioneros!!!""¡¡Allí hay un chico de verano!!""¡¡Que no escape! ¡¡Matadle!!"
Moraleja: cuando vayas a pedir un curro de verano date una vuelta un par de kilómetros alrededor del lugar no vaya a ser que hayan trampas ninja ocultas. Y desde luego, no aceptes nada donde cobres una puta mierda como hice yo!
A partir de aquel momento todo se volvieron ansias: salía del colegio al mediodía y corría como un galgo para llegar a casa, comer de cuatro cucharadas y conectar la consola a la tele grande del comedor (y se acababa el telediario para mis padres), apuraba hasta el último minuto antes de salir otra vez para el cole (y mira que vivía a cinco minutos, pero me las arreglaba para llegar tarde, sin lavarme los dientes, ni peinarme ni nada). Las dos horas de la tarde se me hacían eternas hasta que tocaba la sirena de las cinco y volvía a salir raudo y veloz para volver a enchufar la consola al llegar a casa y seguir jugando a mi Alex y Kidd y a mi Action Fighter pasando de deberes (bueno, siempre había pasado de deberes, pero ahora más).
Y desde aquel momento todas las ocasiones se convirtieron en pretextos para comprar más y más juegos. Para mi santo, al mes de comprar la consola cayó el clásico de Sega E-Swat, que poco tenía que ver con la versión arcade –que de todos modos yo no conocía-, un título que a priori parecía jodidamente difícil debido a que el primer nivel lo tenías que pasar prácticamente agachado por la cantidad de enemigos que aparecían disparando, era un avanzar un paso, agacharse, matar mil tíos, avanzar un paso, agacharse…Lo bueno, es que si uno tenía la paciencia suficiente para pasarse la primera fase a nuestro agente de la ley le daban una armadura cibernética al más puro estilo Robocop y el juego se volvía más fácil y divertido: uno de esos maravillosos títulos de entonces que una vez te conocías los patrones enemigos y las rutinas se convertía en un adictivo ejercicio de memoria (a lo Contra, vamos). Además, con este título descubrí que los juegos contaban, al igual que las películas, con títulos de crédito, algo que me pareció la leche, aun recuerdo el final de este arcade, donde nuestro personaje, después de cargarse al Final Boss se dirigía caminando hacía la cámara con su armadura hecha polvo y un montón de llamas al fondo. Épico, cojones, era épico. Por aquel entonces viciaba siempre con mi hermano, y como los juegos no eran a dobles solíamos hacer una partida uno, una partida otro. A él este titulo no le gustó mucho por lo que a los dos días me convenció para reunir unos pequeños ahorros y comprar otro juego de la línea barata de la consola (1990 ptas): Secret Command, un clon seguero de Commando de Capcom que esta vez, a él le gustó, pero a mi no me hizo mucha gracia por lo jodido que era (además de ser un poco moco también).
El original se llamaba Ashura, y coño, mirándolo ahora me parece más chulo que entonces, aunque la pinta de jodido la tiene igual
Y es que los juegos de la línea barata de Master System en realidad, eran los juegos que habían aparecido en principio en tarjeta (al más puro estilo Hu-Card de PC Engine) y que más tarde fueron pasados a cartucho, un formato con más capacidad, así pues, se solían tratar de títulos más simples y sencillos que nada tenían que ver con los más trabajados y caros. Como curiosidad, el primer modelo de Master System –que tenía yo- permitía la entrada de cartuchos por el slot principal, así como de tarjetas por una entrada secundaria a mano derecha, cosa que fue eliminada de su segundo modelo, la Master System II (al igual que el botón de reset y convertirla en más redondita y ligera).
Más adelante vinieron más títulos: el clásico Shinobi, jodidísimo juego que no nos pasemos nunca por culpa del tercer boss, Madara. Años más tarde, con la posibilidad de revivirlo en emulador le di una oportunidad pensando que con más experiencia jugosa a mis espaldas me lo pasaría…no diré si lo hice o no…World Grand Prinx, juego de línea barata, muy bueno y con editor de pistas. Wonder Boy in Dragons Trap, juego que me regaló mi padre en un viaje que hizo a Sevilla, juego buenísimo y todo un clásico, que por desgracia no supe apreciar, puesto que no acabé de entender el esquema de fases y habilidades que daban las transformaciones al personaje para explorar los mundos, puesto que yo estaba acostumbrado a la separación de fases tradicional.
Gráfica, sonora y jugablemente, era un título excelente que a día de hoy aun se puede disfrutar como el primer día
Ghouls and Ghosts clasicazo de Capcom reconvertido para Master System por Sega y con una variante en su desarrollo que lo hacía un titulo genial: el upgrade de armaduras. Al abrir cofres no nos aparecía la armadura dorada si no una tienda en la que podíamos comprar partes de armaduras que nos daban más vida, más rapidez, más salto…por ejemplo el segundo mundo sin la parte de los pies upgradeada no se podía pasar. La verdad es que, aun lo bizarro del cambio, la propuesta era muy original, y salvo esto respetaba 100% el desarrollo del arcade. Un título esplendido y que recomiendo probar aunque se disponga de las versiones píxel perfect a mano.
Golden Axe fue otro de los títulos que compré que a mi me gustó bastante pero a mi señor hermano tampoco le acabó de hacer gracia, puesto que el sí que lo tenía visto de las salas arcade y claro, al comparar el juego de recreativos con la pobre conversión de 8bits se le cayeron los huevos al suelo –supongo-. Y es que además de el bajón en gráficos, música y fluidez, la conversión doméstica solo permitía llevar a uno de los personajes, el bárbaro, y por supuesto, nada de jugar a dobles. Qué decir tiene que tampoco me logré acabar este título.
A medida que me hago mayor, estoy más y más convencido que debieran haber dejado a la amazona y no al tío
Para mi cumpleaños llegó Spiderman, un truñaco de juego realizado por Sega y al que no puedo echar la culpa por comprarlo a nadie más que a mi, puesto que este personaje de Marvel me encantaba –me había pasado todo el verano leyendo comics suyos todo el día-. Era un juego feo de cojones, tanto gráficamente, como en el apartado musical, en lo lento del desarrollo, y sobretodo porque tampoco pude pasar nunca de la segunda o tercera fase (creo que por aquel entonces era aun más patán que ahora jugando a videojuegos). Lo que nunca logré entender es por qué coño, en una de las fases un tío me atacaba con un toro mecánico. Qué carajo le habría hecho spidey a aquel hombre para que estuviese así de rebotado ¿robarle el bocata? ¿Sugerir un recorte de salarios al encargado? Vete a saber.
Un niño lloró en su cumpleaños
Como ya dije en la entrada anterior, un tío mío también tenía una Master System, por lo que ahora que yo tenía una en mi poder tocaba hacerle una visita. Y es que por aquellos tiempos yo pasaba mucho tiempo con éste familiar mío (no, no lo hacía por interés aunque lo parezca, es que acababa de coger un negocio y todos íbamos a echarle una mano como buenamente podíamos). Es gracias a esto que pude disfrutar de muchos de los juegos que tenía: R-type, la maravilla de Írem, de la que creo que jamás se me olvidará la música de la primera fase cuando el R-9 aparece volando. Me avergüenza decirlo, pero este juego tampoco logré acabarlo, quedándome en la cuarta o quinta fase.
En esta vida te puedes pajear o bien con una revista guarra, o bien con el primer boss del R-type
Black Belt, juego de línea barata de Sega, que como curiosidad diré que se trataba de la conversión del manga El puño de la estrella del Norte que para traerlo a occidente conservaron su motor gráfico (por llamarlo de alguna manera) y cambiaron todos los gráficos de escenarios y personajes. El juego era un “yo contra el barrio” en el que nos enfrentábamos a los bosses al más puro estilo 1vs1, originando cuando ganábamos una sarta de ostias automáticas al boss que acababa en una explosión de éste en mil pedacitos (algo más adecuado para la conversión del manga con Kenshiro, que no a un karateka llamado Riki).
Cyborg Hunter: Se trataba de un juego rarísimo en el que, con scroll lateral, teníamos que inspeccionar varios pisos a través de ascensores, activando puertas que llevaban a salas con enemigos, descubriendo mapa y cargándonos a un boss que esperaba siempre en la planta superior. Recuerdo que mi tío no lograba avanzar en ese título, porque la verdad sea dicha, era muy jodido también (que sí, que sí, que en este nada tiene que ver el que yo fuese un paquete) y me lo dejó un par de días en el que no sé cómo, logré avanzar hasta el final y casi pasármelo del tirón, ya sabéis, la típica partida esa de chiripa que todos hemos tenido en la que, aun sin haber jugado nunca somos capaces de esquivarlo todo y avanzar en el juego como si lo hubiésemos programado nosotros, aunque no sepamos ni explicar cómo coño lo hemos hecho). Obviamente cuando se lo dije no me creyó, y es que la verdad, ni yo mismo me creo que avanzase tanto en ese juego tan puta.
Sí, si te dicen muy clarito lo que tienes que hacer...si sabes inglés, cosa que ni mi tío ni yo haciamos...
Jugué a muchos juegos más por aquel entonces, algunos buenos y otros malos (huid de The Cyber Shinobi, la continuación bastarda y perrera de Shinobi como de la peste), pero los más destacados y que más cariño conservo son estos que os he mencionado
La búsqueda de información Como cualquier persona que acaba de descubrir un hobby que le apasiona y le acarrea el suspenso de diversas asignaturas, a uno le entran unas ganas inmensas de leer, informarse, ver los juegos que hay en el mercado, hablar del tema con amigotes, etc. La desgracia, es que por el año 90-91 no existía en este nuestro país, ninguna publicación dedicada a las consolas y por supuesto, mucho menos un Internet al que recurrir para bajarse porn…datos sobre juegos. La salida que descubrimos fue la revista Micromanía, revista mítica donde las haya debido tanto a sus contenidos como al formato gigantesco que tenía (como un periódico o más). En esta revista se dedicaban unas cuatro o cinco páginas a analizar títulos de consola, lo que por aquel entonces en el que no había nada más, nos servía perfectamente. Gracias a esto, pude descubrir que lo que a mi me parecían gráficos de recreativa en mi master, eran en realidad, gráficos bastante normaluchos y mediocres y que ahí fuera existían otras cosas como los PC (siempre recordaré el número de Micromanía con todo el mapeado de Golden Axe y el que estaba dedicado a The Elf, un juego precioso) o la flamante Mega Drive.
Al menos sabías que si tu madre te envovía el bocata con una de sus páginas ese día te ibas a poner las botas
También llegó a nuestras manos algún número de la revista Mega Ocio (que aun conservo), que destinaba de igual manera tres o cuatro páginas a hablar de juegos de consolas. Y es que a falta de pan, buenas son tortas.
No fue hasta Octubre de 1991 que por fin, de manera alocada y arriesgada, apareció en el mercado una publicación fresca y original destinada en exclusiva al maravilloso mundo de las consolas: Hobby Consolas, que supongo que al igual que a mí, a muchos usuarios de Nes, Master Systems y demás aparatos del demonio, nos cayó como agua de Mayo.
Lo que hoy en día se convirtió en el cáncer de la prensa escrita de nuestro país, antaño fué una bendición del cielo para todo aficionado a las consolas
Y en esta revista pude observar, todavía con más detenimiento, la calidad gráfica que era máquina de 16 bits de Sega podía poner en pantalla y mi cerebro…volvió a maquinar…
Hoy estaba leyendo un manga y he encontrado este fragmento que me ha hecho especialmente gracia:
“No puedo negar que tu valor como ser humano es muy bajo, pero, si por casualidad te esforzaras y llegaras a entrar en alguna empresa a trabajar…en ese caso, alguien sería expulsado del “juego”, la situación actual es como el juego de la silla, en el que la cantidad de sillas disminuyen…”
La vida como el juego de las sillas en que cada vez que la música para y uno de los jugadores ocupa un sitio, alguien queda eliminado. No es relevante y solo es el comentario de unas viñetas en un manga que poca gente va a leer y quien lo haga lo olvidará rápidamente, pero a mi me ha hecho gracia. Quizás no encontramos nuestro sitio en esta vida porque alguien supo sentarse más rápido en la silla y hemos sido eliminados de la partida sin darnos cuentas. Si esto es así ¿Cuándo volverá a empezar el juego? ¿Podremos ser más rápidos la próxima vez? ¿Volveremos a quedarnos descolocados y eliminados?
Quizás tanto te sientes o te quedes en pie acabas perdiendo igual
La canción que he puesto en la entrada me lleva acompañando hace ya más de un año para darme ánimos con su letra en avanzar. No ha servido de mucho, pero sigue gustándome.
Últimamente estoy viendo mucho anime, recuperando el tiempo perdido supongo. No se por qué dejé de mirarlo. Qué craso error fue dejar tantas cosas que me gustaban y ahora cuando miro atrás veo que lo único que me queda a mi lado son estas aficiones de las que renegué. En fin, os comento y recomiendo todo aquello que me he ido tragando por si tenéis tiempo y ganas de mirar algo. No voy a explicar de qué van, simplemente, os las recomiendo:
Naruto: Recuerdo que con la salida del manga en castellano me compré unos cuantos tomos y no me gustó mucho –nada-, no me hizo tilín la manera de narrar del autor ni el desarrollo de la historia, por suerte hace poco le di otra oportunidad y me hice con todo el manga y me he tragado la serie de anime. Es mejor que Dragon Ball como Shonen y no se me caen los anillos al decirlo y afirmarlo, los personajes están mejor tratados, definidos y desarrollados y una vez que el autor supera sus carencias narrativas de los primeros tomos se vuelve una muy buena gran serie. Aunque me llamen Narutard por afirmarlo. El anime por su parte es muy bueno, al menos hasta que empieza el relleno y la soporífera etapa de Shippuden; una animación de lujo, un dibujo excelente, una banda sonora acojonante.
Welcome to the NHK: Ya le dediqué una entrada a esta serie. Me encanta. Hice caso de las recomendaciones de la gente que me afirmó que el manga de origen era mejor. Es bueno, pero sigo prefiriendo el anime. En la versión de papel los personajes son demasiado miserables para mi gusto, o más que miserables, desequilibrados (mentalmente hablando), aparecen y desaparecen demasiadas veces y el final no me reconforta, está muy acelerado y forzado. El anime en cambio es más creíble, es triste, los personajes tienen problemas pero sin exagerarlos en su esperpéntica miseria y el final no está tan forzado. Se ha convertido en una de mis historias deprimentes preferidas.
Great Teacher Onizuka: Me espantó bastante el dibujo, en un principio parece una serie de anime ochentena, pero por suerte, te olvidas de la estética y el dibujo y te enganchas con sus personajes. El protagonista es un profesor degenerado, un pervertido, un camorrista, un bruto y un vago que solo piensa en jugar con sus alumnos. Eikichi Onizuka, 22 años, profesor y virgen. Una persona admirable. Quién pudiese tener su determinación y ser tan grande y entrañable. El manga del que procede esta serie está publicado por MangaLine, lo que se traduce en que, aunque han salido ocho volúmenes en nuestro idioma, yo no he visto ninguno todavía en ningún lugar. Lo más seguro es que al final se quede a medias o con una periodicidad bianual como todas las series de esta ¿editorial?
¿L'Arc en Ciel? Maravilla de Opening, cojones
Death Note: Mira que me habían hablado de esta serie y había sentido cosas muy buenas sobre ella. No se por qué he tardado tanto en verla, es muy buena, tanto da si os gustan las series de intriga o policiales o cómo se le quiera llamar. Vedla. Solo por su –malvado- protagonista y el personaje de L vale la pena tragarse todos los episodios. Quiero un Death Note.
¿Se cree Dios o es Dios?
Claymore: Otra de las series que empecé a tragarme en versión animada y he acabado comprando el manga. Muy oscura, no llega a ser Berserk (¿Algo en este mundo llega a ser Berserk? Lo dudo), pero está muy bien llevada. El dibujo del anime es, por llamarlo de alguna manera, extraño, lo que le da carisma, la animación es muy buena, y la banda sonora, magistral, por no hablar de lo original del argumento. Le achaco la absoluta oscuridad de algunas escenas que hacen que la acción sea en ocasiones extremadamente confusa. El opening y el ending, desde que las descubrí, los llevo en el mp3. El manga tiene un dibujo bastante claro, y aunque carente de fondos en los primeros cientos de páginas, es un autor que parece que gana soltura a marchas forzadas.
A mi madre le gusta La Pantoja, Héroes del Silencio y el ending de Claymore. Cágate en las bragas
Evangelion: Evangelion es una serie que me tragué cuando llegó al mercado español allá por 1998, recuerdo que en el primer trabajo de verano que tuve me pasaba el día hablando con un amigo sobre los ángeles, los evangelions, Adam, Lilita y la lanza de longinus, lo que hacía que todo el mundo nos mirase raro como si fuésemos un par de fanáticos religiosos. De la serie tengo incluso los prehistóricos VHS que ya no puedo mirar porque no tengo dónde. Pero había olvidado lo jodidamente buena que es esta serie, hasta que este domingo pasado me decidí a hacer maratón en streaming de la versión renewal de los veintiséis episodios y la película de The End Of Evangelion. Qué grande es Gainax. Me encanta el final de la serie, me encantan las series cuyo final supone un cambio drástico en los personajes y en la vida de estos, donde mueren, cambian, tienen pérdidas o emprenden un viaje filosófico/personal de algún tipo. Hablando de Gainax, os recomiendo Wings of Honneamise, más conocida como Royal Space Force, una de las mejores cintas que he tenido el placer de ver jamás. Yo mismo tendría que darle un visionado de revisión…por desgracia también la tengo en VHS…
OMFG
Suzumiya Haruhi No yuutsu: Otra sorpresa que he tenido este año, sorpresa anunciada por otra parte porque de nuevo había leído sobre la calidad de la serie en varios sitios. Muy divertida, muy bien animada, muy original. Joder, incluso he empezado a leerme una de las novelas ligeras y eso que me siento hasta tonto leyendo algo tan simple, pero es que me encanta. Mi capítulo preferido: el número 9 en el que no pasa nada trascendental a primera vista. Para quien no sepa cual es, se trata del capítulo en el que Kyon tiene que ir a buscar el calefactor que Haruhi ha conseguido. Me encanta todo lo que rodea a este capítulo: esa sensación de tener un lugar a donde ir después de clase para reunirse (en este caso el club de literatura, pero ¿quién no ha tenido un amigo con un local, un garaje, una casita en el jardín…donde reunirse después de clase?) y resguardarse de la lluvia, esa melancolía del día lluvioso donde aunque te resguardes parece que esté mojado…ese hacerse tarde y anochecer del invierno…Y por encima de todo, es el capítulo –obviando el último- donde más clara se ve la relación de amor de los dos personajes principales y si no os lo parece…revisionadlo. Es muy grande.
Venga, va, reconocedlo, lo habéis intentado bailar en casa alguna vez
Tengen Toppa Gurren-Lagan: Más de Gainax, otra serie que me ha encantado (¿será que no tengo criterio y me gusta todo?), y eso que los Mechas no me llaman en absoluto, pero el desarrollo de la serie me recuerda sobremanera a esos juegos de rol de la época 16-32bits, sobretodo al grandioso Xenogears. De nuevo una serie de anime donde los personajes evolucionan, crecen y cambian. Ver los primeros capítulos y ver los últimos es como ver dos series diferentes. Sí, quizás no es una serie adulta, sí, quizás todo transcurre demasiado rápido, pero tiene momentos épicos, de esos en que te levantas de la silla y gritas: ¡¿Quién coño te crees que soy?!¡Voy a perforar el mismísimo cielo! Qué grande es Kamina, desde ya uno de los mejores personajes de anime de los últimos años.
¿Quién coño te crees que soy? A cada puto capítulo más épico
En fin, esto es lo que llevo visto en los últimos meses, mañana seguramente tocará empezar alguna otra cosa nueva aunque no tengo muy claro el qué. Quizás un revisionado de Lodoss, quizás algo nuevo todavía sin determinar. De todas maneras, le doy gracias al anime que durante estas últimas semanas me ayuda a aplacar la extraña sensación de ansiedad y pesadumbre que tengo encima todo el día. Quizás ver tanto anime es un paso más en mi evolución para convertirme en un hikkikomori con todas las de la ley. Quién sabe.
La palabra del día: MOCOS Publicado @ 1:28 - 16/1/2008 Etiquetas: moco, gripe, constipado
Vaya por Dios, y es que ya hacía un par de añitos que no pillaba ni una gripe ni un vulgar resfriado y uno se acostumbra muy rápido al bienestar y olvida lo que jode tragar mocos como un descosido y tener ese dolor tan generalizado y ambiguo por todo el cuerpo. Pero en fin, supongo que después de tanto tiempo sin tener que tomarme frenadoles sería injusto quejarme y toca pasarlo lo mejor que pueda, y más cuando es culpa mía por haber salido a correr el domingo con el frío que hacía y haber tragado más aire gélido del que debía.
Esta noche pasada he dormido aun peor que de costumbre, primero, porque aunque el cuerpo me pedía descansar no había manera de conciliar el sueño con la garganta pocha, y segundo porque, seguramente a causa de la fiebre, toda la noche se me repetía la misma imagen de un GIF que había visto el día anterior, era cerrar los ojos y ver el Gif, darme la vuelta y ver el Gif, sonarme los mocos y ver el Gif…total, a las tantas de la mañana ya estaba deseando levantarme y escapar de las garras del Gif diabólico y suerte que hoy me tocaba madrugar para llevar a mi madre al médico y me han rescatado de la tortura. Es curioso, pero no me había pasado nada similar desde la fiesta de graduación en la facultad donde después de beber se me repitió durante toda la noche la imagen de una compañera de clase haciendo un discurso que solo constaba de una frase del estilo “Desde una perspectiva analítica y recíproca…” repitiéndose una y otra vez.
Ahora, imagina que cada vez que cierras los ojos para intentar dormir ves algo así durante toda la noche...¿Terrorífico no?
Eso sí, en días como estos que estás incómodo en todos sitios, que te duele todo y no te apetece nada he redescubierto mi Wii: apoltronado en el sillón, con una mano en el bolsillo y la otra apuntando vagamente a la tele he podido hacerme una maratón a Zack And Wiki que me ha venido de maravillas (y es que aun estando pocho reúno fuerzas para ir a la tienda a por vicio).
En fin, que estoy lleno de mocos, mocos líquidos, poco compactos, mezclados con algunos de tonalidad verdosa y más resistentes, algunos en mi garganta, otros en la nariz, otros en el pañuelo y varios enganchados al monitor que me hacen las funciones del clip del Word.
Si, yo también estoy pensando en adoptar uno, pero tengo tantos que no se cuál
Obviamente el que yo pensase que quince mil pelas de entonces no era mucha pasta, o al menos no mucha comparada con el dineral que yo pensaba que esta máquinas costaban, no quería decir que a mis padres le pareciese lo mismo, por lo que por aquel entonces no hubo NES, por no decir que al llegar reyes tampoco pedí que me trajesen una, ya que en aquella época estaba bastante viciado con los GIjoes y el seis de Enero amaneció mi casa llena de muñequitos de éstos (y supongo que de haberla pedido tampoco me la hubiesen traído porque con quince mil pelas de entonces se podían comprar unos reyes muy decentes y montones de muñecos, en cambio una consola hubiese sido un regalo único, la verdad, es que mirándolo con perspectiva lo preferí así). De todas maneras aquellos reyes contaron con un regalo muy especial, que digamos, ya marcó mi vida de ludópata para siempre: una hand-held o game-watch o como se le quiera llamar de GIjoe y una de Pacman que se quedó mi hermano. Recuerdo que pasemos multitud de horas enganchados a aquellas máquinas, que por cierto, también habíamos querido tener siempre una, marca de status en las excursiones del colegio y que diferenciaban al más popular del autobús –rodeado de gente que le pedía su maquinita- del menos popular –que pasaba el viaje mirando por la ventanilla-, no se cuántas horas de vicio fueron, pero la verdad es que fueron muchas.
Hoy en día los niños llevan al cole sus DS y Pesepés, pero no siempre fue así, sus antecesores en excursiones y patios de colegio eran las más limitadas LCD que con sus arcaicos muñequitos nos hacían pasar horas y horas viciados
Como detalle por aquella época también recuerdo que un tío mío me invitó a su casa –cosa rara puesto que nunca he tenido prácticamente relación con mi familia- para jugar a una consola rectangular que tenía, cuyo nombre –aunque en aquella ocasión no me quedé con él- era Master System, recuerdo que jugué a un título de motos que llevaba en memoria (mítico Hang-on) y a uno de volleyball bastante divertido. Pero esto tampoco fue muy decisivo en mi vida de jugón.
Sí...pero no, o almenos, no aun
El punto de inflexión en mi vida videojueguil vino gracias a una gripe. Todos los miembros de mi familia la pillaron y por tanto, nos quedamos en casa sin ir al colegio, por lo que para pasar el tiempo me enganché en exceso a las hand-held de Pacman y de GIjoe, hasta tal punto que volvió a venir a mi cabeza la NES del precio justo y mis ansias por tener una fueron en aumento, calentando la cabeza a mi padre continuamente para que por favor me comprase una. Como mi padre también estaba en casa debido a la gripe soportar a un niño de once años repitiendo “cómprame una Nintendo, cómprame una Nintendo” continuamente no se le hizo fácil, por lo que al final haciendo un esfuerzo económico que le agradeceré toda la vida, accedió a comprarme la consola.
Ibas a ser mía puñetera
Así fue como una vez que se pasó la gripe, una tarde de miércoles creo recordar, nos llevó a un bazar que había cercano a casa –el mítiquísimo Bazar Japón de mi ciudad- para comprarme una consola. Al llegar allí le preguntemos por la Nintendo y la dependienta nos dijo, que por desgracia, no le quedaban. Recuerdo que los juegos los guardaban en cajas bajo un mostrador e incluso nos los sacó para enseñárnoslos (de nuevo estaba allí “Las aventuras de Lolo”), pero también nos dijo que tenía otro modelo, de otra marca que también tenía muchos juegos, una tal Master System. La mujer se ofreció a enchufarla para que la viésemos si no estábamos muy convencidos por lo que accedimos, y allí, descubrí un mundo: La primera vez que escuché la musiquilla de Alex Kidd (que era el nuevo juego en memoria en lugar de Hang-On), que lo vi saltar, dar puñetazos a los pajarracos, todos esos colores (¡más que la Nes que iba a buscar!), esa rapidez. No miento si digo que en aquel momento aquello me pareció una máquina recreativa, no tuvo que enseñar más. “¿La quieres esta?¿No quieres esperar a la otra?” “Nonononononoéstaéstaésta”. La mujer volvió a guardar la consola en la caja y además nos enseñó los juegos que tenía la máquina –sacados de una caja de cartón de debajo del mostrador también. “Hay juegos más baratos, de dos mil pesetas” debió decir la mujer para que mi padre además, decidiese comprar un juego a parte. Recuerdo rebuscar en la caja y que se me quedasen marcados algunos de los títulos que más tarde se convirtieron en clásicos: E-Swat, Shinobi, Ghostbusters….mis primeros contactos con los que más tarde se tornarían clásicos. El juego que escogí fue una pequeña maravilla llamada “Action Fighter” un juego mezcla de carreras y shot’em up, de vista aérea en que empezábamos llevando una moto que al recoger power ups se transformaba en coche y avión para acabar las fases enfrentándonos a enemigos en el aire. El juego era la caña, pero también muy difícil.
OMFG
Recuerdo el camino a casa como si fuese ayer, atravesando las jardineras y el césped de un parking ya desaparecido, acompañando a mi padre a comprar unos recados con las ansias de conectar la maleta que llevaba en las manos balanceándola y ponerme a jugar a aquellas maravillas que había visto en el bazar, recuerdo el momento de llegar a casa y conectar la máquina en una pequeña tele de catorce pulgadas que nos habían regalado al comprar una enciclopedia (qué clásico ¿verdad? ¿Darán aun regalos por comprar enciclopedias?), sintonizar el canal y conseguir ver la consola en marcha dos minutos antes de cenar, cenar en dos minutos y volver a la habitación para jugar.
Desde luego, uno de los mejores días de mi vida, y desde aquel momento, ya no hubo vuelta atrás. Ludópat
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