Bueno, ¿qué decir de Evangelion que no se haya dicho ya? Poco; probablemente sea una de las series más polémicas de los últimos 20 años. Aún así, si por la casualidad del universo no sabéis nada de la misma (¿bajo qué piedra habéis vivido todos estos años?) os diré que es una serie de mechas (robots gigantes contra monstruos, para que nos entendamos) un tanto especial. Lo primero que destaca de la misma es que el peso de la serie no está en los combates tal y como era costumbre en la época, sino que estos quedan muchas veces en segundo plano a fin de ahondar en los personajes, especialmente en la figura de Shinji Ikari (el protagonista). Sé que a más de uno le desesperarán tantas escenas de Shinji con complejo de emo, de Asuka comportándose como una prepotente o de Rei siendo una muñequita andante, pero le da un toque especial a la serie que o amas u odias. En mi caso, me gustó mucho; es cierto que por momentos me dieron ganas de soltarle un guantazo a más de uno personaje, pero en líneas generales consigue que les cojamos cariño y nos sintamos mal ante su sufrimiento, del cual encontraremos mucho gracias a la segunda gran diferencia de la serie: la relación con los robots (llamados "Eva" en esta serie).

Por regla general, las series de mechas siguen un patrón de escenas random, enemigo, pelea, el robot queda jodido pero el piloto confía en él y gana in extremis sin consecuencias para él. En Evangelion los pilotos sienten lo mismo que los robots: si le dan un golpe a tu robot sentirás el impacto en tu cuerpo; si le cortan el brazo a tu robot sufrirás como si acabases de perder el tuyo; si le atraviesan la cabeza a tu robot... lo más probable es que mueras entre terribles sufrimientos. Así, ya no solo se trata de ganar y reparar los robots, sino de poner la vida más en juego de lo normal para poder proteger aquello que deseas.

Sin caer en destripes importantes, Shinji Ikari se convierte en el nuevo piloto del Eva 01 para enfrentarse a los "ángeles", unas criaturas gigantes que por algún motivo tienen por hobby destruir la ciudad de Tokyo 3 a la menor oportunidad. Con el paso de los capítulos se le unirán Rei (piloto de la unidad 00) y Asuka (piloto de la 02), siendo su tarea protejer la ciudad de la destrucción. Dicho así suena tópico... y lo será durante los primeros 15 capítulos, los cuales parecen más relleno puro y duro que propios de una serie de culto, pues no pasa nada importante; sí, hay acción, los personajes se conocen más y nos sitúan en el universo Eva, pero uno podría ver los capítulos del 1 al 7 para conocer a los personajes y saltar luego al 16 sin demasiados problemas. Ahora bien, a partir del 16 las cosas cambian, teniendo un ritmo muy diferente la serie hasta que finaliza en el 26, mucho más directo, entretenido y lleno de incógnitas que nos mantendrán pegado a la pantalla hasta terminarla (en mi caso fue así, me vi del tirón los capítulos del 16 al 26 en una sola tarde).

Sobre todo durante los primeros capítulos hay algo de fanservice, pero con el avance de la trama la cosa prácticamente desaparece.

Es cierto que los capítulos 8-15 pueden hacernos perder la paciencia, pues aunque son muy entretenidos realmente no se diferencian apenas de cualquier otra serie de mechas (incluso dejan parcialmente de lado el tema de que los pilotos sufren lo mismo que el Eva, recibiendo impactos casi sin inmutarse), pero ese "cambio de paradigma" en su ecuador gana mucho habiendo visto esos capítulos. Por un lado hemos pasado más tiempo con los personajes, así que les hemos cogido bastante cariño; por otro, el contraste entre los anteriores y los próximos acentúa la violencia y epicidad de estos. Puedo afirmar, sin temor a equivocarme, que si se recuerda a Evangelion es precisamente por esa "segunda parte" de la serie, causando ésta además gran parte de su influencia en animes posteriores. Sin ir más lejos, la tan alabada por mí Madoka cuenta con muchas influencias de Evangelion: el dar más peso a las personas que a las batallas, empezar de un modo y darle una vuelta de tuerca al género con el paso de los caps, que cada enemigo sea radicalmente diferente en cuando a diseño y características a los anteriores, que ambas acabaran siendo máquinas de hacer dinero y que serán explotadas por películas durante años...

Pero, y aquí está el quid de la cuestión, Evangelion cuenta con un "detalle" que realmente es capaz de quitarnos de la situación de un plumazo: la repetición de escenas. Gainax (el estudio creador), por mucho que sea capaz de nadar en dinero gracias al éxito de la serie, en el momento de su salida no tenía ni para chicles, así que hicieron dos cosas para amortizar costes: hacer muchos primeros planos (cosa que no me importa) y repetir escenas de manera totalmente descarada. No sé a vosotros, pero para mi no hay nada más cutre que el ver la misma escena de una tía tomándose una cerveza durante 30 segundos tres veces en el mismo episodio... ¡y durante varios episodios consecutivos! Lo mismo podría decir de la repetición de varias escenas de conversación (se repiten las imágenes solo cambiando los diálogos) o, y esto realmente fue la gota que colmó el vaso, que en el episodio 24, prácticamente uno de los momentos más importantes de toda la serie, durante dos minutos esté una puta imagen estática en pantalla con música de Beethoven de fondo y no suceda NADA durante todo ese tiempo. Y como ese varios, pero ahí ya directamente me salí de mis casillas.

A partir de aquí y hasta el final comentaré tanto los dos últimos capítulos de la serie como la película "The End of Evangelion" que cambia completamente el final de la serie, así que (obviamente) los próximos párrafos estarán plagaditos de spoilers, así que ni se os ocurra leer si no la visteis. Si es vuestro caso, bajad el navegador hasta el último párrafo de la entrada. Como ya dije antes, nunca había visto nada de Evangelion. Sí, con el tiempo me había tragado algún que otro spoiler (Kaworu Nagisa, "el momento paja " en gif musical...) pero a parte de eso solo sabía que el final había dado más polémica aún que el del Mass effect 3 y que cuando lo viese lo amaría o lo odiaría. Bien, yo pertenezco a un segundo grupo: me ha parecido una putísima mierda. Ojo, no por "el concepto" del final, sino por la forma de narrarlo. Creo que es la primera vez en una serie que miro un capítulo a saltos y entendiendo perfectamente lo que sucedía, llegando a sentir vergüenza ajena en la "escena aplausos" y sintiéndome directamente estafado ante tal cantidad de tonterías juntas.

Lo que viene ahora me dolió hasta a mí.

Lleváis toda la serie hablándonos de Seele, Adan, el proyecto de Ikari, la clonación de Rei, la verdad del segundo impacto y del Eva 01... y llegado a los dos últimos capítulos ponéis flashback de toda la serie, pajas mentales de Shinji, aplausos, un universo alternativo... y lo único relacionado con la historia que había empezado a salir en la serie es la auténtica naturaleza del proyecto de Ikari. Buscando por la red , he visto que pusieron ese final por problemas de presupuesto y tiempo. Bien, podría entender eso... de no ser por dos detallitos sin importancia.

¿Problemas de presupuesto y tiempo? No me jodas. Lleváis toda la puta serie repitiendo escenas, dejando imágenes estáticas sin que pase nada, la trama no se mueve ni lo más mínimo hasta el capítulo 15... Esto podría ser porque no tenían presupuesto, pero Evangelion en su momento fue un tremendo éxito de ventas , así que... ¿cual es la excusa? ¿Que el jefe dijo "No, Evangelion es una gallina de los huevos de oro pero quiero que termine en dos capítulos, no vaya a ser que la sobreexplotemos"? Colaría de no ser por las 6 películas, 5 mangas y varios videojuegos basados en la licencia. ¿Que la serie se creó entera antes de su estreno y que por ello no pudieron tirar del dinero generado de su éxito? Joder, que cuando salió el capítulo 26 tuvieron más de 10 millones de personas, Evangelion ya tenía que estar dando pasta por narices, de haberlo deseado podrían haberlo cambiado sin fallo.

Además, aunque fuera así (que les faltaba tiempo o dinero) y tuvieran que reducir a tan solo dos episodios no veo el problema, pues The end of evangelion dura 87 minutos contando créditos por el medio, escenas "fuera de lugar" (véase "momento cine") y un buen puñado de escenas de acción fácilmente recortables. ¿Que no habría sido lo mismo? Hombre, pues claro, pero por lo menos habría sido un final coherente con el resto de la serie. Incluso me habría valido este final si hubiesen acortado un poco las pajas mentales y aunque solo fuera durante 5 minutos (los cinco minutos del universo alternativo, por ejemplo) se hubieran molestado en darle lógica a lo demás poniendo algo del ataque de Seele a Nerv, del estado de Asuka y del porqué Shinji tiene que escoger.

Sea como sea, como espectador me he sentido realmente insultado viendo ese final. ¿Que prefería una lucha final gigante lanzando rayos láser y volando edificios? No, preferiría un final. Madoka tiene un final raro como él solo pero en la línea del resto de la serie que me parece cojonudo; Monster tiene un final ambiguo pero es consecuente con el resto de la serie, te deja comiéndote el tarro pero en ningún momento te sientes estafado. Evangelion directamente se olvida de todo lo que ha mostrado hasta el momento y dedica los últimos 50 minutos de la serie a repetir una y otra vez los mismos rollos sobre la psique de Shinji que sí, entretienen una dos y hasta cuatro veces, pero después de toda una serie tratándolos meterme los dos últimos capítulos solo sobre ello dejando de lado todo lo demás es una putada bien gorda (recalco esto último, pues es lo que realmente me jode, el que dejen todo lo demás en el aire, no me habría importado el monólogo capitular de Shinji si a cambio hubiesen cerrado mínimamente la trama central en lugar de poner escenas ambiguas de personajes muertos sabe dios por qué y dejándonos a nosotros a pensar qué puede haber pasado).



Vayamos ahora con The end of Evangelion, esa película salida dos años después del final de la serie y que al parecer se aproxima más al final que tenían en mente los creadores en un primer momento. Inicialmente era reacio a pensar esto, pues me la imaginaba como una forma más de sacar pasta y contentar a los fans (la película salida un año antes que esta, Death & Rebirth, es un macro resumen de la serie con escenas que luego recuperarían para The end), pero conforme vi detalles del opening que no saldrían hasta The End como las alas de 01 o la alineación de los 9 EVA empecé a cambiar mi parecer. Ahora es cuando preguntaréis, ¿y para qué pusiste ese párrafo de lloriqueos hace un momento entonces? Bueno, pues porque hoy he hecho una excepción y, en lugar de escribir la entrada del tirón, escribí los últimos cuatro párrafos nada ver el capítulo 26 y pospuse hasta haber visto The end el resto de la entrada. El único motivo para no quitarlos es porque realmente es como me sentí al ver aquel cap.

Pero bueno, vayamos a The End en sí. Creo que la mejor forma de definirlo sería con la foto de una montaña rusa: primero es rarísima y pasa cierta cosa tremendamente fuera de lugar, luego coge carrerilla y no da respiro, luego Shinji se pone en modo emo y te entran ganas de partirle la cara, después Asuka vuelve en sí y parece más un cap de Dragon ball con hostias everywhere que un capítulo de Eva, luego intercalamos Shinji hostiable con Asuka dopada y repetimos la secuencia una y otra vez durante la primera mitad de la película, siendo Shinji más emo a cada segunda y Asuka más... ¿poderosa? ¿rara? ¿psicótica? conforme pasan los minutos... hasta que sucede algo que pillará a más de uno por sorpresa por su violencia y entonces la película gana 500 puntos en mi whathefuckómetro. ¿Eso es malo? Hombre, no. Basicamente recupera la idea de los episodios 25 y 26 pero adaptándola bien y sin que por ello se eludan todas las subtramas ya mencionadas en párrafos anteriores.

"¿Entonces te gustó el final nuevo?" No, la verdad, demasiado rebuscado y con más de una escena fuera de lugar como el cine o la playa para mi gusto (siendo esta y el comentario de dasTier92 de aquí la explicación que veo más factible en lo referente a lo acaecido en esa playa) pero ojo, a diferencia de antes no diré que sea un mal final. No me gustó, cierto, pero es un final acorde con la serie y cierra casi todas las subtramas, además de darnos pistas para sacar nuestras propias conclusiones de las dudas que queden, así que sería una tontería echarle pestes al mismo; solo me apena que no fuese ese el final original en lugar del copy paste que sacaron inicialmente.



Resumiendo, que me enrollo más que una persiana. Evangelion es una serie muy recomendable y que una buena parte de su éxito está en haber salido cuando salió, pues viéndola por primera vez hoy en día le encontraremos varios fallos realmente molestos durante toda su extensión. Aún así, repito que es una serie muy recomendable y que si no la has visto deberías hacerlo, pues spoileartela es sencillísimo y realmente merece la pena llegar todo lo vírgenes posibles a su visionado. No dudo en que la serie podría haber sido mucho mejor si Gainax hubiera tenido presupuesto para librarse de todo ese reciclaje continuo de escenas y dejara de lado los caps de relleno, así que espero con ansias la salida de la cuarta película el año que viene para poder vérmelas del tirón y concederle así una segunda oportunidad para ver si me termina de enamorar.

P.D. Obviamente la vi en japonés subtitulado al español.

P.D.2. Tras ver la película, recomiendo echarle un ojo al manga Evangelion RE TAKE , el cual no es canon pero aún así está super entretenido.

Es leeeeeeenta, caótica (los primeros diez minutos son raros de cojones), predecible (a partir de ahí podemos adivinar sin muchas dificultades lo que va a pasar), tiene una animación muy regulera (esas escenas con tanques no pegan con el conjunto...) y los personajes son planos como el encefalograma de Belén Estéban. Es una pena, pues si se le perdonaba el guión fumadón pues podía salir algo bueno, pero al final me ha parecido igualita que Sucker punch (estrenada 2 años después de esta OVA, ¿inspiración quizás?)... y sí, también pienso que Sucker punch es una película mala que pese a una buena idea inicial la jode, quedándose en un "vendo por la imagen de la prota" (rubita y con Katana, exactamente igual que aquí).

¿Lo único bueno? Que por lo menos no está lleno de fanservice hacia la protagonista (bueno, más fanservice del mismo hecho de ser una cría que mata fantasmas nazis con una katana, se entiende).

8) La primera bruja
Todas son raras, eso es cierto, y muy probablemente la que más grabada quede en vuestras retinas sea la del capítulo 3 y que corona esta entrada, pero sería estúpido negar que el primer momento WTF de esta serie es la aparición de la misma:



¿Qué coño se supone que es? ¿Una flor, una mariposa, un alga pasada por una depuradora? Sea como sea, por si no habíamos empezado a sentirnos turbados con los familiares que preceden a este bicho, ya se encarga su aparición de dejarnos con la boca abierta.

7) Homura con alas de bruja
El último WTF de la serie apenas dura unos segundos, mas le llega para dar de qué hablar: ¿qué coño hace Homura con esas alas? ¿No se habían extinguido las brujas? Y esto por no hablar del detalle de que está luchando en un puto desierto. ¿Dónde está el resto de la gente? ¿No aparecían esos demonios donde se concentraban muchas personas? Está claro que esto es un añadido para sacar pasta con las películas después de la serie (no por nada Madoka vendió a la semana de salir más de 80.000 DVD, lo que en aquel momento la puso como segundo anime más vendido de la historia), pero aún así da para entrar en esta lista y comerse un rato la cabeza.

6) Sayaka-bruja
Aunque alguno que yo me sé se esperaba que algo así sucediera, el momento en que Sayaka muere y se convierte en una bruja es, además de capaz de partir el corazón al más pintado, un sorpresón para una buena parte de los espectadores, lo que nos lleva al número 4...

5) Las Maho shojo son zombis
Pasando antes por el 5. El capítulo 6 supone dos cosas: la mitad de la serie y el descubrir que convertirse en Maho shojo te convierte en una zombie con patas, lo cual se descubre de una forma chunga de cojones: quedando Sayaka prácticamente en coma cuando Madoka lanza su gema del alma a un camión. Por cierto, menos mal que no cayó a la carretera y la atropellasen, eso habría sido un lol importante.

4) Balazos a Kyubey
Más que WTF por lo que pasa (pues TODOS estábamos deseando que esto sucediera tras conocer los auténticos planes de Kyubey) es por el momento. Sayaka muerta, Kyubey explicando cual es el destino de las Maho Shojo, Madoka a punto de transformarse y...



¡Bang! Podría estar viéndolo todo el día. Y para rematarla, cuatro segundos después sale otra vez y comiéndose su puto cadáver. Raro no, lo siguiente.

Por cierto, el gif no es mío pero lo resubí para evitar el hotlink.

3) La muerte de Mami
Visto por separado, quizás este no sea tan WTF, a fin de cuentas en muchas series muere gente, pero si nos fijamos sí que se merece ese puesto: no solo es algo totalmente inesperado por tratarse de una serie de chicas mágicas que se anunció para todos los públicos, sino que además es una muerte tan cruel (decapitación) que pilla jodidamente sorprendido por no casar para nada con lo visto hasta el momento. Al poco de salir este capítulo, la popularidad de Madoka subió como la espuma, cambiaron la hora de emisión a la una de la madrugada y youtube se llenó de videos en respuesta a ese capítulo, como este o este . Por si alguien está leyendo esto y no se ha visto la serie, la imagen de la cabecera es segundos antes de que eso suceda.

2) El capítulo 10. Entero.
Este capítulo es, además del mejor y más lacrimógeno de la serie (la escena con Homura y Madoka donde esta le pide que la mate está hecha para romper corazones), el que mayor cantidad de mindfucks tiene: viajes en el tiempo, realidades alternativas, Homura con gafas e inútil, muchas muertes horrendas y qué coño, nos muestra porqué Homura está tan overpowered: ¡lucha con armas del ejército!

1) El final
Aún así, nada de lo visto hasta ahora es equivalente al final, pues sin lugar a dudas este es el mayor WTF de toda la serie. Madoka cambia las leyes de la realidad, destruye el universo, crea uno nuevo, se convierte en una entidad que existe y a la vez no existe y queda encerrada para siempre en el vacío interdimensional. Y para rematarla consiguen hacer que parezca la mejor opción y lógico, tócate los eggs.

Y bueno, eso es todo. A modo de Bonus track, os pongo dos AMV sobre la serie que me gustaron mucho y un pequeño "Diario de Madoka" que escribí para hacer la coña mientras mirábamos la serie unos colegas y yo:

AMV 1: Devil´s game

AMV 2: Mahou Shojo Requiem

Diario de Madoka:

-Cap 1. La nueva me mira raro, le hace daño a los animales y me da miedo. Oh mira, una chica mágica.

-Cap 2. !Me voy a cazar brujas con la única que tiene tetas en esta serie!

-Cap 3. La nueva es una malfollada, no le cae bien Mami, pero a mi si. Es tan guay, me va a invitar a pastel en cuanto me una a ell... ¡LA HAN MATADO OH DIOS LA HAN MATADO JODER MADRE MÍA NOOOOOOOO!

-Cap 4. La Peliazul se ha convertido antes que yo. Esta trepa me quiere quitar el protagonismo.

-Cap 5. Una pelirroja intenta matar a la Peliazul. A poco más me convierto yo también, pero vino Homura a tocar los ovarios y me cortó el rollo.

-Cap 6. Anda, que las Maho son zombies. Paso de convertirme

-Cap 7. Mi amiga Sayaka está muy loca. Ah, y Kioko tiene un pasado turbio.

-Cap 8. Homura le ha volado el culo al peluche... y Sayaka es una bruja! D:

-Cap 9. Kioko y Sayaka muertas, Kiubey es un manipulador, Walpurgis viene en dos días... estamos jodidos

-Cap 10. Muero muchas veces para que el espectador sufra cuando me meten un balazo en la cabeza.

-Cap 11. Escenas de acción y luego aparezco en el último segundo. Mi momento se acerca...

-Cap 12. ¡Soy Jesús! Ahora domino el universo y el espacio tiempo! Fuck, no existo en ningun aparte. Bueno, le daré alas de bruja a Homura para hacerle la puñeta a los fans en próximas películas.

La historia no podría empezar de una manera más rara: Tsunayoshi Sawada, el niño más inútil de su clase, recibe la visita de un bebé llamado Reborn, quien le dice que trabaja para la mafia y que su misión es convertirle en el décimo jefe de la familia Vongola. Como cualquier persona con dos dedos de frente, Tsuna pasa del chavalín hasta que éste saca una pistola y le dispara en la cabeza. Y lo mata, obviamente. Es entonces cuando Tsuna se empieza arrepentir de, entre otras cosas, no haber tenido nunca el valor de pedirle a la chica que le gusta que saliera con él. Como no podía ser de otra forma (no puedes matar al protagonista en el primer capítulo y dejarlo muerto for evah) Tsuna revive y, dominado por su última voluntad, empieza a correr como un loco para encontrarse con la chica de sus sueños... en calzoncillos (el poder de la resurrección es tan fuerte que te deja en ropa interior).

Evidentemente, la chica sale huyendo (a mi si un hombre en calzoncillos me pide salir a gritos en medio del colegio le largaría una hostia del quince, pero bueno). Una vez se termina el efecto de la bala, Tsuna recupera el control sobre sus actos y empezará a creer a Reborn, aunque se opone en rotundo a convertirse en el jefe de la mafia. Aún así, esto no detendrá al nuevo tutor de Tsuna, quien está empeñado en convertirle en un auténtico mafioso y no dudará en incluir a sus compañeros de clase a su nueva familia. Y bueno, para seguir esta entrada con esto os llega, que vendría a ser la mitad del primer capítulo.

Visto así no parece un shonen de peleas, ¿eh? Pues claro, porque en un principio no lo era. Los 8 primeros tomos del manga (los 20 primeros capítulos del anime junto con los rellenos entre sagas) son todo comedia, metiéndose Tsuna en situaciones jodidas por culpa de Reborn para que aprenda a ser un buen líder y resolviéndolo todo in extremis gracias al bebé de marras. La verdad, la primera vez que lo vi me pareció un coñazo (anime) y estaba deseando que llegasen las tortas, pero en esta segunda vuelta lo he disfrutado mucho, además de que me he dado cuenta de que todo ese relleno es la excusa ideal para presentarnos a la mayoría de los personajes que aparecerán a lo largo de la obra y profundiza bastante en las relaciones entre ellos.

Detalles que me gustaron: excepto Reborn (foto superior) y Lambo (foto inferior), el resto de personajes cambian su vestimenta muy a menudo (vamos, que no utilizan una y otra vez el mismo atuendo).

Aún así, por motivos que desconozco (aunque imagino que las ganas de aumentar las ventas tuvieron que ver en ello) a partir del octavo tomo del manga éste comienza a abandonar la comedia para enfocarse en la acción, manteniendo en las primera saga seria el equilibrio pero perdiéndolo completamente conforme pasan los tomos, llegando en la penúltima saga a convertirse en un despropósito digno de Bleach... pero no adelantemos acontecimientos, pues le quiero dedicar unas palabras a cada una de las sagas del manga (hay dos más situadas tras el fin del anime, pues este se suspendió temporalmente porque de lo cerca que estaban uno y otro sacaban más sagas de relleno que otra cosa). Como ya sabéis, siempre tengo cuidado de los spoilers, así que podéis leer sin miedo a joderos la serie:

-Tomos comedia/relleno: 8 tomos. No están mal, además de que si los vemos vía manga comenzaremos a notar la censura de la serie  animada (en el anime Yamamoto se une porque sí y en el manga porque Tsuna le salva la vida cuando intenta suicidarse, en el manga Gokudera fuma y en el anime no, la sangre desaparece mágicamente en la versión televisada...).

-Saga de Mukuro: la primera saga shonen. Está realmente bien, además de que es la primera vez que se les ve luchar por sus vidas. Como detalle curioso, pese a terminar iguales, en el manga la trama es bastante diferente al anime, mostrándonos la cara de Mukuro desde el minuto uno y dedicándose sus secuaces a arrancar los dientes de la gente a la que vencen.



-Saga de Varia: para mi fue la mejor saga de todas durante mucho tiempo. No es demasiado larga pero aún así llega para introducir conceptos, personajes y nos da mucha información de Vongola (aunque, curiosamente, más en el anime que en el manga, además de que incluye varias escenas con el Noveno que quedan realmente bien). Además, las peleas están de puta madre, primando la estrategia a los power up. ¿Que a qué viene este comentario? Pues...

-Saga "de las cajas": a esto. Empieza genial, muy buen argumento, un gran planetamiento, enemigos realmente interesantes... pero es la más laaaaaaaaarga de la serie, y eso se nota (de 200 capítulos del anime 120 son solo para esta saga). La primera mitad de la saga está muy bien, aún mantiene el equilibrio entre combates y la coherencia interna no se va a tomar por culo... hasta la Choice. Eso, que a la mayoría os sonará a chino, significa el principio de los problemas para la serie. En lugar de terminar la saga ahí, la autora se larga un guionazo no jutsu para hacer que lo acaecido en los últimos capítulos no valga una mierda y comienza a alargarlo todo, resolviendo las batallas mediante power up sin sentido, haciendo paralelismos entre la primera familia vongola y la de Tsuna hasta límites absurdos y desaprovechando personajes a lo loco. Aún así, lo peor todavía está por llegar...

-Saga de Simon: empieza muy bien, pues recupera la comedia de los primeros tomos a la vez que nos muestra una historia que apunta a maneras... hasta que le da por empezar las batallas, pasarse todos los power ups ganados anteriormente por el forro,  dopando a los enemigos como si eso fuera Dragon ball (agujeros negros, amos no me jodas...) olvidándose de casi todo lo obtenido en las anteriores sagas en favor de accesorios absurdos (ese Smoking Bomb es para matarla...) y resumiéndose todas en un "combate, igualados, saco mi nueva arma, te semifollo, atacas con todo, utilizo mi nueva arma de vuelta y gano". Al final la cosa recupera un poco, pero os aseguro que lo difícil era no mejorar a la vista de la mierda que estaba haciendo...



-Saga F: f de "final" y de "fanservice". Basciamente, un par de meses antes de terminar la saga Simon la autora hizo una encuesta con aquellas situaciones que le gustaría ver a los fans (Tsuna VS su madre en bragafaja, la tía de Tsuna VS mi gato...). Como no podía ser de otra forma, la última saga son estas batallas, pero esta vez con una vuelta a la comedia entre combates y dejando los power ups de lado, volviendo las estrategias y FANSERVICE DEL BUENO JODER FANSERVICE NO SEXUAL DURANTE LOS ÚLTIMOS 5 TOMOS, ejem, perdón. Además, excepto una cosa  que hacía casi 100 capítulos a la que no se le hacía caso cierra todas las subtramas abiertas. Es cierto que sin todo el fanservice que tiene esta saga perdería mucho y que de hacer otra saga esto sería ya cosa de lanzarse galaxias entre ellos, pero al ser la última y venir después del despropósito Simon se le perdona.

Aún así, hay un último detalle que debo añadir: Chrome. No he visto personaje más jodidamente desaprovechado desde... desde... joder, es que no sé ni con qué compararlo. ¿Orihime? En fin, cualquiera diría que está ahí para ser rescatada y permitirle a cierto sujeto chupar cámara... ah, espera, que es así. Las mujeres en esta serie son un jodido cero a la izquierda que solo existe para que Tsuna las proteja... ya sé que en One piece el "trío de bestias" son Luffy, Zoro y Sanji, pero joder, Nami y Robin no necesitan ser protegidas cada 10 segundos, saben apañárselas por su cuenta, además de que las tías también pueden ser villanos poderosos (Big Mom no creo que esté ahí por comer gominolas...) mientras que aquí lo más parecido a un personaje femenino útil es Lal Mirch, y para una vez que lucha acaba besando el suelo de manera humillante... y esto es raro, pues la autora es una tía. ¿Será esa la imagen que tiene de su género?



Entonces qué, ¿recomiendo su visionado? Bueno, vistas del tirón las sagas cajas y Simon no son tan insufribles, además de que las sagas de Varia y la final bien merecen la pena. ¿Manga o anime? Buf, jodido. El anime es muchísimo más dinámico (como siempre pasa en los shonen), pero la cantidad de relleno que tiene en la saga de las cajas y lo cantoso que es el alargamiento de según qué capítulos en los compases finales del mismo son realmente incómodos. Aún así, yo recomendaría el anime hasta el final de Varia y pasarse a continuación al manga, pues está sin relleno, sin censura y tiene dos sagas más que cierran las cosas en el aire. ¿Lo compro? Ni loco. Los ocho primeros tomos no avanzan en la trama y se de muchos que no lo soportaron y la dejaron de lado, comiéndose los tomos con patatas, además de que solo está licenciada hasta el tomo 19, quedándose todos los que faltan hasta el 42 (el último) en Japón. Aún así, si sigues mi recomendación y la miras seguro que disfrutas bastante de esta serie, la cual pudo llegar a ser algo grande pero se quedó en ese limbo entre los mejores shonen (Shaman King , One piece, Akira , Full metal alchemist ) y los del montón (Monster hunter orage ).

Juro que no tenía tantas veces seguidas la sensación de "What the fuck?" al ver algo desde que terminé Uzumaki ... y probablemente Cat soup me haya dado más que ese manga de Junji Ito. La historia la protagonizan los dos gatitos de ahí arriba y nos narra cómo la muerte se lleva el alma de la mayor... ante lo cual su hermanito (si, son hermanos, ¿no se nota?) se enfrenta a la parca y le roba la mitad del alma de su sister. Total, se la devuelve a la gata... pero resulta que como solo tiene la mitad de su alma es incapaz de mostrar sentimientos ni nada parecido. Así, ambos se embarcarán en una búsqueda por el resto del alma de la hermana... [Inciso: os lo creáis o no, el gato de la izquierda (el que tiene cara de retard) es el que tiene alma, y la que parece normal es la tullida emocional. Escalofriante suceso, ¿no les parece?]

Hasta aquí podría colar como una película seria... con algunas reservas, sí, pero seria. Ahora bien, en cuanto continuamos con su visionado la peli pierde todo sentido de la coherencia o de la lógica y se convierte en una sucesión de mindfucks constantes: elefantes de agua, gore sin venir a cuento, detención temporal, pingüinos gigantes... os aseguro que como intentéis encontrarle la lógica a esto  podéis sufir más de uno o de dos derrames cerebrales antes de llegar a una conclusión satisfactoria.



Así pues... ¿recomiendo verla? Pues sí, recomiendo a todos los fans de la animación japonesa y del cine en general verla. ¿Que porqué? Joder, es rara de cojones, es la típica cinta que u odias o amas y tan solo dura media hora. ¿Que no te gusta? Pues mira, solo has perdido media hora. ¿Que te gusta? Pues seguro que te alegras de haberla visto. De cualquier modo, aquí os dejo un link desde la cual podéis obtenerla subtitulada en español (para que luego digáis que os dejo abandonados a la hora de conseguir el material recomendado).

A modo de inciso, diré que el primer sorprendido de escribir esta entrada soy yo, puesto que ya le dediqué una entrada hace tiempo en mi antiguo blog y tenía pensado terminarlo y pasar del tema, mas me ha sido imposible callarme lo mucho que la he disfrutado, así que como últimamente casi no tengo material para entradas (cosas de empezar la universidad) pues decidí aprovechar y escribir un rato sobre el tema.

La serie nos pone en la piel de Yoh Asakura, un chico de 13 años que tiene la habilidad de ver los espíritus de los muertos... vamos, un chamán de toda la vida. Él se acaba de mudar a la ciudad y allí conoce a Manta Oyamada, quien también puede ver espíritus pero que carece del potencial chamánico de Yoh. Total, típicos caps iniciales de conocerse y antes de terminar el primer tomo empieza la trama de verdad, la cual es ni más ni menos que la participación de Yoh y varios otros chamanes en el torneo que se realiza cada 500 años en el cual se escoge al nuevo "Shaman King".

Sí, a primera vista es la típica serie de hostias a tutiplén con muchas batallas espectaculares y muchos level ups de los protas para que no nos aburramos de ver siempre los mismos ataques... y sí, en parte lo es, para qué negarlo. Aún así, son sus otras virtudes (la gran cantidad de guionazos y todo lo que respecta a la figura de Hao, por ejemplo) las que nos mantendrán pegados a la silla y queriendo leer cada vez más... y no os confiéis, pues os aseguro que en esta serie la muerte de algún protagonista no es un tabú infranqueable...

La animación está muy bien conseguida, pero os recuerdo que ya tiene sus añitos, así que no esperéis HD ni nada por el estilo.

La verdad, no tengo pensado ni comentar a todos los personajes uno por uno ni tampoco reseñar todas las sagas del mismo: eso ya lo hice en mi antigua entrada y si alguien tiene curiosidad puede verlo allí. Esta vez me gustaría centrarme en las razones por las que aquellos que vieron el anime DEBEN leer el manga y hablar de las secuelas de la serie y de su... "curioso" final, por definirlo de alguna manera...

El motivo de poner en negrita lo anterior es el siguiente: anime y manga toman rumbos distintos a partir de la mitad de la trama. Hasta el momento de la separación ambos tienen un gran nivel, pero en el anime, una vez llegan a la aldea apache, la serie ya está a punto de terminar y comienza a perder la coherencia interna; mientras tanto, el manga no solo está lejos de llegar al techo de su calidad, sino que además todavía nos reserva más de 10 tomos de sorpresas y la mayoría de los giros de guión que dejarán a más de uno con la boca abierta. Así pues, dentro la lista de "motivos para leer el manga incluso si has visto el anime":

+En el manga muere gente. Gente importante. Del quinteto protagonista. Y más de uno lenta y dolorosamente.
+Descubrimos el flipante pasado de Ana, se nos presenta la figura de Matamune (clave para comprender a Hao y el estilo de batalla de Yoh) y además nos echaremos unas risas viendo a Yoh con 9 años.
+Es una serie cojonuda, cualquier excusa para volver a verla funciona.
+Lyserg no es el niñato del anime. Aquí solo lo es durante sus primeras apariciones.
+Fausto disecciona a Manta. Nada de lucecitas de colores, escarpelo y sangre al poder.
+El pasado de los soldados X y en especial de Marco son de lo más raro del universo. Eso por no hablar del de Horo Horo, de los más macabros de todos junto con la "etapa asesina" de Chocolove.
+¿No tienes ganas de otros 10 tomos de Shaman King?
+Hao tomando un baño con Lyserg. Sí, ese Hao que mata a los padres de Lyserg y ese Lyserg cuyos padres son asesinados por Hao.
+Hao en modo dopaje destructor de ejercitos... luchando contra un ejército humano.
+¿He dicho ya que muere gente relevante para la trama?

Y bueno, podría seguir, pero si no te he convencido poco hay que pueda añadir para hacerte cambiar de idea. Ahora bien, si te he convencido y quieres leer el original deja ya mismo de leer la entrada, pues me gustaría dedicarles unas palabras al final del mismo y a las secuelas de la serie, por lo que habrá spoilers a cascoporro. Avisados estáis.

Cosas muchísimo más raras que esta esperan a los valientes que se lean el final del manga...

A ver... qué puedo decir del final del manga... esto... puta mierda. Dios mío, todo era epiquísimo, la confrontación con Silva, la batalla de la zona del universo, la aparición de la líder apache desesperada por el poder de Hao, la misma batalla contra el nuevo rey... aquello era una de las mejores batallas finales que jamás había visto y de repente... bang, el tren del amor. La primera vez que lo vi casi lloro de la vergüenza ajena, pero esta vez creo que me ha provocado una úlcera.

Sí, que tal y como lo había planteado todo era casi el único modo de salir del altercado contra Hao, pero... joder, por momentos es patético. Esa escena "¡Vamos a disparar una cantidad extra grande de amor!" seguida del "¡Yo también quiero darte amor!" estaría bien para una serie tópica para niños o para derrotar a un malo rarito, pero después de 34 tomos (32 en España) me parece lamentable colocar ese final. Que sí, que la idea puede gustar o no pero que es el final y punto, pero eso no quiere decir que no me parezca muy mal llevado. Irónicamente, el último capítulo (lo hasta ahora narrado sucede en el penúltimo) me parece cojonudísimo, además de que creo que ese era el final que el autor tenía en mente desde el primer momento pese a la improvisación que se largó en la batalla final.

Una vez finalizado el manga tenemos muchas opciones si queremos seguir expandiendo el universo Shaman king, aunque ya aviso que no todas tienen la calidad exigible. Por ejemplo, Shaman king zero es una "precuela" de 5 capítulos autoconclusivos que nos cuentan el pasado de Yoh, Ren, Horo Horo, Lyserng y Hao. ¿Genial? No, para nada. La historia de Yoh es tópica y predecible, la de Ren un auténtico chiste, la de Horo Horo ya la conocemos de sobra los que hemos visto el final del manga y la de Lyserng... coño, menuda fumanda. La única que más o menos parecía decente a la vista de su planteamiento inicial era la de Hao, pues allí vemos cómo recluta a Big Bill y el lugar donde vivían sus seguidores 8 años antes de la pelea de chamanes, pero al final todo se reduce a "Hola, me llamo X y estoy con Hao por Y" con todos los personajes... por mucho que la mayoría de esos motivos ya nos son conocidos para los lectores del original y del one shot Relax, donde ya se nos contó el cómo Hao reclutaba a sus hombres. Si aún así tenéis curiosidad, podéis encontrarlos por ahí para leer online, pero ya digo que no merece vuestro tiempo.

Detesto a Yoh y Anna en modo hippies.

Luego tendríamos el one shot Mappa douji, el cual nos lleva a la infancia de Hao y nos muestra sus inicios como chaman. Es cierto que es un poco incoherente con la historia principal (Matamune dice que cuando conoció a Hao todavía era buena persona, mas aquí ya de niño desea matar humanos y comienza con sus asesinatos) pero en general está muy bien y lo disfrutaremos mucho más que Zero.

Por último (dando por hecho que habéis leído Piernas de serpiente y Funbari no uta al final en los últimos tomos) estaría Shaman king flores, una secuela del original donde el protagonista es Hana, el hijo de Yoh y Ana. La verdad, cuando leí el one shot protagonizado por él hace años no me quedé demasiado convencido con el resultado, pero la cosa podía dar de sí. Ahora que el autor ha decidido borrar esa primera aproximación al personaje y empezar una serie mensual narrando sus aventuras no puedo sino echar de menos aquel original.

Cómo decirlo finamente... Hana es como mezclar la prepotencia del Ren del principio de la serie, el Hao que va por la vida de sobrado y la mala hostia de Ana en un personaje de 13 años. Quizás a algunos le guste, pero yo no soporto esa clase de héroes que luego conforme pasan los capítulos empieza a madurar y hacerse buena persona (no, no ha sucedido todavía pero apuesto a que así será).

Niño repelente donde los haya.

Además, la historia no termina de parecerme interesante. Resulta que hay unos descendientes secretos de Hao que quieren matar a la rama principal de los Asakura (a Hana, vamos) y... y... vale, solo han salido cinco capítulos y todavía no ha pasado nada más, pero no sé, de buenas a primeras la serie no me termina de convencer. Quizás algún día sea buena, pero a la vista de la cantidad de especiales y estiramientos de chicle que presentea Shaman king temo que este Flores sea más la manera de vivir del cuento del autor gracias a la fama del original que un auténtico trabajo a conciencia.

De cualquier modo, lo que está claro es que, spin off a parte, Shaman king es una serie cojonuda que cualquier fan de los shonens debería conocer, ya sea mediante el manga... o el manga, que coño, el anime está muy bien y cuenta con un gran doblaje hasta que se desvía del manga, así que sería una auténtica locura quedarse con media historia cuando se puede disfrutar de la misma al completo. Darle una oportunidad, no os decepcionará.

Muchos os estaréis preguntando... ¿y de qué va este manga que comparte el nombre con la chica del lateral derecho del blog? -seguro que más de uno no sabía que la chavalita de la derecha se llama Shiki Misaki- Bien, Shiki nos traslada al pueblo de Sotoba, un lugar perdido en la mano de Dios (o lo que es lo mismo, una pequeña villa en medio de las montañas donde malamente llega er internec) donde todo el mundo se conoce y vive en paz y gracia de Alá. Bueno, eso hasta que empiezan las defunciones.

De un día para otro, una extraña epidemia comienza a asolar el pueblo, provocándoles anemia y muerte repentina a los 3 días. Esto no tardará en levantar las sospechas de algunos contra la familia Kanemasa, los cuales se mudaron al lugar poco antes de que todo empezase y nunca se les ha visto de día por las calles. ¿Serán los Kanemasa vampiros? ¿Los insectos trasladarán la epidemia? ¿Encontrará alguien una cura para tan extraña enfermedad? Si queréis las respuestas a esas preguntas y muchas más, ya sabéis qué debéis leer.



A partir de esta premisa comienza una trama que se extenderá durante 11 tomos, la cual nos mantendrá enganchados hasta el final gracias a las varias las virtudes que atesora: gran diseño gráfico, buen argumento, acciones  creíbles por parte de los personajes (SPOILER ver como algunos personajes se vuelven literalmente locos al final del manga al verse superados por la presión no tiene precio SPOILER), un desarrollo rápido sin rellenos... Cierto es que no todo es perfecto, pues algún que otro Deus Ex Machina es oculta entre las hojas del manga (por ejemplo SPOILER que Natsuno se convierta en hombre lobo cuando nos han dicho que apenas hay 4 o 5 en toda Europa tiene narices SPOILER) pero aún así no es nada lo suficientemente serio como para amargarnos la experiencia.

Todo esto ha hecho que durante su lectura no parase de venirme a la cabeza una frase lapidaria: "joder, es que es así como debió haber sido Uzumaki ". ¿Recuerda alguien de qué pecaba Uzumaki? Personajes planos que no nos importaba si vivían o morían, pérdida rápida del interés del lector, acciones jodidamente ilógicas (todo el universo se vuelve loco y tú sigues yendo al cole, no vaya a ser que pierdas el hilo de la clase)... Todos estos puntos son la antítesis de Shiki, siendo lo único que tienen en común el que ambas nos cuentan la caída en desgracia de un pueblo perdido en el monte ante la llegada de fuerzas que se escapan de su comprensión, teniendo Shiki en conjunto una progresión infinitamente mejor pese a partir del mismo supuesto básico.



En lo que respecta a la duración, comentará que tanto a mi novia como a mí nos duró aproximadamente un día y medio, ante lo cual podemos sacar dos cosas en claro: que se lee rápido y que mi novia, pese a ser rubia, es capaz de leer igual o de manera más veloz que yo (como nota curiosa, le dije si quería hacer esta entrada o escribir un párrafo con su opinión, pero su respuesta fue un "Tú dí que opino que la serie está muy muy muy muy muy muy muy muy muy bien", así que ahí dejo su valoración personal).

En definitiva, una serie que al igual que Death note basa su desarrollo en un argumento muy bueno junto a unos personajes carismáticos (pues en cada capítulo veremos el punto de vista de un aldeano diferente, lo que le da al manga un toque realmente interesante que nos recordará a las obras de Urasawa en más de una ocasión) que recomiendo a todo aquel que no sepa qué leer y busque un manga que le mantenga enganchado durante el tiempo que dure.

Pero... ¿de qué trata esa historia de la que tantos adjetivos bonitos he dicho? Basicamente, nos situaremos en un mundo donde algunos pocos son capaces de emplear la energía de la tierra para realizar alquimia. Así, una persona puede construir una casa en segundos a partir de madera cambiándole la forma o construir una estatua con solo tocar el material escogido. Todo esto es posible siempre que sigas el principio del intercambio equivalente: no puedes crear más de lo que tienes (con 1 Kg de metal solo podrás fabricar algo de ese mismo peso, obviamente). Desafortunadamente, hay un tabú que un alquimista jamás debe incumplir: la transmutación humana, entendida tanto para crear vida como para resucitar a alguien.

Edward y Alphonse Elric eran dos críos cuando su padre les abandonó; poco después, su madre falleció. Hundidos por el duro golpe, deciden saltarse el tabú y realizar una transmutación humana. Los que hayáis visto el opening os imaginaréis las consecuencias: no solo la transmutación sale mal, sino que además Edward perdió su pierna izquierda y Alphonse su cuerpo entero. Desangrándose, Edward hizo otro sacrificio: su brazo derecho a cambio de introducir el alma de su hermano en una armadura, a fin de evitar su total desaparición.

Con su cuerpo mutilado, Edward aceptó someterse a un proceso de rehabilitación basado en la implantación de prótesis mecánicas, el cual se alargó por un año. Una vez completo, los hermanos partieron de su pueblo natal en una búsqueda tremendamente complicada: la forma de recuperar sus cuerpos.



Como podéis comprobar, la serie se aleja del típico "Quiero ser el mejor ninja/pirata/mafioso del mundo" a algo mucho más serio: el viaje de dos jóvenes para volver a la normalidad. A partir de ahí conocerán a un montón de personajes a lo largo de los 28 tomos del manga (todos licenciados en España)... o de alguna de las dos adaptaciones al anime que posee.

La primera, llamada Full metal alchemist, no la he visto. Según tengo entendido adapta solo el principio de la serie, lléndose por las ramas y acabando siendo una historia totalmente distitna. Pero la otra... la otra es muy diferente. Con la coletilla Brotherhood (FMAB para abreviar a partir de ahora) se trata de una adaptación sublime, que a lo largo de sus 64 capítulos solamente tiene dos de relleno: el primero, totalmente prescindible, y el 27, un resumen de lo acontecido hasta ese momento. Todo lo demás es idéntico al manga: situaciones, diálogos... excepto por un par de momentos puntuales que recortan para acelerar (eso solo pasa al principio, pues la primera serie ya había explicado esos eventos) podría decirse que es la adaptación perfecta.

Además, Panini nos ha hecho un favor impresionante: ha licenciado la serie a Europa y subtitulado al español, pudiendo ver casi todos los capítulos gratis y sin publicidad desde este enlace . Faltan uno de los primeros y el último, pero tranquilos, podéis encontrarlos por youtube sin ningún problema.



Seguramente, ahora os estaréis preguntando ¿y cual miro? Bien, yo siempre he sido de la obra original. Es más, el manga fue mi manera de conocer la serie y me pareció bastante buena, pero cuando vi con mi hermano Brotherhood... en serio, es una adaptación increible. Por mucho que me cueste admitirlo, recomiendo antes esa nueva versión que el original (y más siendo tan fácil de obtener como viendola por panini, aunque esto solo valga para usuarios europeos). Buenos días a todos y gracias por leer.

Bien. Empecemos con el avance de la historia a lo largo del manga. Si no os importa, lo separaré del modo en que están separados los tomos que yo leí, es decir, seis partes:



Del inicio hasta que Tetsuo se va con El Coronel a la base del ejército. Pese a comenzar despacito, muy pronto (a mediados de dicho tomo) empieza el show: Tetsuo empieza a matar por placer mediante sus nuevos poderes, se convierte en el nuevo líder de los clowns, Kaneda se une a la resistencia, comienza una batalla entre todas las bandas contra Tetsuo... Además, el combate entre Kaneda y Tetsuo le pone la guinda a uno de los mejores inicios que nunca había leído. Simplemente impresionante.



El mejor de toda la serie. Si lo terminas y no te has interesado ni una sola vez deja de leer mangas. El tomo comienza justo donde lo dejó el anterior: Tetsuo acaba de eliminar a todos los motoristas a excepción de Kaneda y se marcha con el Coronel para recibir más drogas. Una vez allí, descubre que no solo hay más gente que también tiene poderes, sino que en alguna parte del complejo se encuentra un ser llamado Akira, el cual tiene un poder tan grande que fue el detonante de la tercera guerra mundial (y también la causa de la destrucción de Tokio varios años antes).

En un alarde de cabezonería, Tetsuo obliga a los soldados a llevarle hasta Akira. Mientras tanto, Kaneda y Kay (una de los miembros de la resistenica) son apresados por el ejército y confinados en el mismo complejo que Tetsuo, pero gracias a algunos de los niños con poderes logran huir de allí. Además, estos chavales les guían hasta un arma láser, con la que se supone podrán matar a Tetsuo, pues han visto el futuro y saben que, si no le detienen, despertará a Akira.

Una vez se encuentran los dos jóvenes, reemprenden su batalla hasta que aparece no solo el resto del ejército, sino también varios nuevos poderes de Tetsuo, los cuales le permiten escapar y dirigirse hasta el subterráneo en el que se encuentra el cuerpo congelado de Akira.

Tras una persecución por toda la base, llegamos a la escena de la portada de este tomo, tras lo cual Tetsuo libera a Akira, quien resulta ser un crío que carece de personalidad a causa de la congelación, siendo nada más que un cuerpo que, pese a moverse, no toma inicialmente partido por nadie.

Es entonces, a tan solo 10 páginas del final del tomo, cuando el Coronel toma una decisión: destruirá tanto a Akira como a Tetsuo con el satélite SOL, arma capaz de lanzar un láser destructor desde el espacio. Desafortunadamente, falla el tiro, pero logra algo que tendrá grandes repercusiones en el futuro: le secciona el brazo izquierdo a Tetsuo.



Así es como termina uno de los mejores tomos que nunca haya leído: Tetsuo mutilado, Akira liberado y Kaneda y Kay intentando huir con un Dios en el cuerpo de un niño a sus espaldas.



El que menos me gustó de todos, aunque es normal, pues ante la altísima calidad del anterior este supone un bajón de nivel, mas aún así sigue estando entretenido.

El tomo consiste en un cúmulo de traiciones entre los miembros de la resistencia, el ejército y los partidos políticos. Al final, el Coronel da un golpe de estado y declara el estado de alerta a fin de atrapar a Akira, quien en ese momento se encuentra bajo la protección de Kaneda, Kay y ¿Chiroko? (no recuerdo su nombre y en internet no lo encuentro ).

Aún así, el tomo al final logra resarcirse. En el momento en el que los antiguos compañeros de Akira (los niños con poderes que custodiaba el ejército) se encuentran con el joven, uno de ellos es asesinado ante sus ojos. Es entonces cuando, a causa del profundo shock, Akira pierde el control y destruye la ciudad, matando en el proceso a la mayoría de la población (Kaneda inclusive). Tras la explosión, el tomo termina con una imagen que nos pondrá los pelos de punta:



Tetsuo al fin se encuentra con Akira. ¿Cuales son ahora sus planes?



Todo está destruido. El poder de Akira ha convertido Tokio en un auténtico campo de guerra en el que se enfrentan dos tendencias: aquellos que se unen a Lady Miyako (una sacerdotisa con poderes que en el pasado perteneció al grupo de niños que compartían confinamiento con Akira) y el "Imperio de Akira", los cuales están dirigidos por Tetsuo, quien utiliza la imagen de Akira para cumplir sus propósitos de poder.

Se podría decir que es un "tomo de transición", en el cual vemos como han sobrevidido algunos personajes y nos topamos con otros nuevos (como el ejército americano o Kaori, la "compañera sentimental" de Tetsuo). Además, también descubrimos que Tetsuo se dedica a repartir pastillas entre sus súbditos para despertar en ellos poderes psíquicos como los suyos para formar un ejército de monstruitos.

El tomo termina de forma impresionante: tras dejar las drogas, los poderes de Tetsuo son mayores que nunca, llegando incluso a destruir toda una flota de la marina él solito. Además, construye un brazo mecánico para substituir el suyo propio. A la par de estos sucesos, el segundo al mano de Tetsuo inicia una guerra contra Miyako y ataca el santuario directamente. Justo en el último momento, sucede una de las dos incongruencias de la serie: Kaneda cae del jodido cielo.

A ver, mirando por internet leí que supuestamente estaría en un bucle espaciotemporal y eso, pero... ¿¡¿¡Tanto costaba decir "Pasó esto" y explicarlo en lugar de dejar a los lectores a barrenar el de donde coño acaba de salir?!?!?! Y aún por encima luego todo el mundo como si llevara todo el tiempo ahí.



Comienza el desenlace. Tras la victoria de Miyako, muchos de los miembros del bando de Tetsuo comienzan a huir, así que decide organizar un espectáculo para demostrar sus poderes. ¿Alguien adivina qué decide hacer para dejar a todos con la boca abierta? ... destruir la luna. Sí sí, parte en dos la luna. Obviamente, todo el mundo se queda boquiabierto, pero este acto trae nefastas consecuencias para Tetsuo...

Mientras tanto, Kaneda y Kai (un chico antiguo miembro de la banda a la que pertenecía) parten hacia la base de Tetsuo para destruirle antes de que Kay (la chica) tenga que enfrentarse a él, pues dado que es médium Miyako desea enviarla a pelear contra Tetsuo.

El tomo termina con la batalla entre Kay y Tetsuo en los portaaviones del ejército. Aquí es donde descubrimos que el poder de Tetsuo ha crecido tanto que ya no tiene suficiente con su cuerpo y comienza a absorver cuanto le rodea (quedando como en la imagen que da portada al tomo) para aumentar su poder. El fin se acerca...



Finalmente, llegamos al clímax de esta obra de arte. Tetsuo está descontrolado, Kaneda y Kai están preparados para atacar y Kay acumula todas sus fuerzas para un último ataque. Así empieza el asalto al estadio en el que se esconde Tetsuo.

Tras montones de muertes (incluida la de Kaori, la cual hace perder el control a Tetsuo por algunos minutos), se encuentran al fin todos los involucrados en la batalla (excepto Kai, que secuestra a Akira y lo aleja todo lo posible para que no se altere y destruya a todos), cogiendo especial protagonismo Kaneda y Tetsuo en su última pelea, como en los viejos tiempos: a puños.



Pero la contienda es interrumpida por un ataque del satélite SOL, el cual hiere a Tetsuo y le hace perder el poco control que tenía de sí mismo. Así, Tetsuo se convierte en un monstruo sin conciencia que comienza a destruir cuanto encuentra a su paso, el cual parece inmune a cualquier ataque.

Llegados a este punto, las fantasmadas se suceden (Kay volando hasta el espacio para modificar el rumbo del satélite SOL,  Kaneda dentro de los recuerdos de Tetsuo, un Akira herido de bala en el pecho que desintegra a Tetsuo sin inmutarse...) pero consiguen un resultado vistoso y que nos conduce al cierre de la obra, en el cual descubrimos como Kaneda, nuevo líder de los supervivientes, forma su propia banda y rechaza la ayuda del extrajero para reconstruir la nación por sí mismos. Simple pero efectivo el final.

Como ya dije antes, la serie tiene (por lo menos desde mi punto de vista) dos incongruencias que empañan el (aún con ello) gran resultado final. Una es el de donde coño sale Kaneda en el tomo 3. La otra es la motivación de Tetsuo de liberar a Akira.

¿Para qué? ¿Qué beneficio puede obtener liberando al único ser vivo capaz de aniquilarle en cuestión de segundos? Son pequeños detalles, pero creo que no le hacen precisamente bien a la serie... aunque pese a ello sigue siendo de lo mejor que jamás haya leído.

Y esto se acabó. Espero que hayáis disfrutado de esta entrada tanto como yo de esta serie (imposible) o que por lo menos os haya introducido en el cuerpo las ganas de echarle un ojo a esta obra maestra del manga, cuya influencia se mantiene hasta nuestros días tanto en videoclips como en la cultura urbana.