Ayer paseando por un centro Alcampo, me encontré la sección de películas en Blu-Ray y me paré a mirar lo que había. Había muchas películas, ya da la impresión de que puedes encontrar cualquier cosa en Blu-Ray. A eso que entre el montón vi Depredador.
Depredador en alta definición. Mmmmmmm irresistible.
La tenía en DVD, pero, creía recordar que en una edición cutre, con mala calidad de imagen y podía que hasta con sonido 2.0.
23 eurazos. ¿Valdrá la pena? Seguro que no aprovecha la calidad del Blu-Ray ni de coña, no dice en ningún sitio que hayan remasterizado la imagen ni nada de eso. Pero... mi edición en DVD era cutrecilla. Seguro que esta se ve mejor, y puede que hasta tenga mejor sonido. Me la llevo.
Sorpresilla cuando llego a mi casa y compruebo que tenía la edición especial en 2 DVD de Depredador, con sonido 5.1 (no lo recordaba :( ), y sorpresilla cuando pongo el DVD para comprobar que no se ve tan mal (con la PS3, HDMI, FullHD). Me dije: bueno... esperemos que el Blu-Ray me sorprenda.
Pongo el BD y lo primero que sale es el logo de la FOX en alta definición con un texto debajo "presumiendo" del Blu-Ray. Alucino con lo bien que se ve. Acto seguido cambia por el logo animado tradicional y se me caen los huevos al suelo de la pérdida tan bestial de calidad. Pongo la misma escena que había visto en el DVD y compruebo que se ve prácticamente igual.
23 leureles a la basura.
Ya no tiene remedio, así que habrá que buscarle el lado positivo: este BD tiene DTS, el DVD DD 5.1, y es de esperar que sea un poco mejor el DTS; y la calidad de imagen, aunque sea mejorable en el BD, sí que es algo mejor que en el DVD. Aunque las mejoras no valen 23 euros, pero bueno. A ver cuándo empiezan a aprovechar el BD de verdad, que da la impresión de que un alto porcentaje de las películas en este formato contienen el mismo vídeo que la edición en DVD, escalado a 1080p.
Todo esto con bonitos comentarios en la carátula tipo Experimenta la alta definición, o el logo de DTS HD Master Audio, que sí, la película viene con sonido en ese formato... en inglés (aunque habría que ver hasta qué punto lo aprovecha). En castellano trae el DTS de siempre. Ains.
Es algo que llevaba pensando desde hace mucho tiempo, sobre todo desde que las luchadoras de la saga Dead or Alive de Tecmo empezaron a hacerse más conocidas por sus curvas que por sus técnicas de lucha. Pero cuando el tema me ha empezado a llamar especialmente la atención es tras ver esta entrada del blog de Kl0wn y el vídeo que la motiva: la comparativa más original que se haya visto en décadas entre versiones de un mismo juego para diferentes plataformas. Las físicas de las tetas de las luchadoras de Soul Calibur IV en XBox 360 y PS3.
Bota, bota, mi pelota
Con cada entrega de la saga, las luchadoras no se vuelven más fuertes ni cambian especialmente de look. Su pechuga crece.
Y mi opinión sobre el asunto es... venga va, que haya una con talla 200 de pecho puede pasar. Pero que todas las luchadoras lleguen al tatami un rato después que sus pezones empieza a pasar la línea de lo ridículo.
Veámoslo del siguiente modo. La situación actual respecto a las luchadoras en juegos de lucha como Soul Calibur IV sería comparable a que todos los personajes masculinos tuviesen un paquete tan sobresaliente como este o este. Sería ridículo, ¿verdad?
¿Os acordáis del retoque digital que le hicieron a Superman en Superman Returns? El tío con el traje ajustado y demostrando ser todo un súper hombre, pues fue retocado digitalmente para reducir el tamaño de su paquete y evitar que la vista de los espectadores se desviara al lugar equivocado.
Algo parecido hicieron con el cartel de Tomb Raider: La cuna de la vida. A la señorita Jolie le borraron los pezones digitalmente, algo que, por cierto, le molestó bastante.
Por la misma razón por la que le redujeron el rabo a Superman (y porque los mandamases y diseñadores de los equipos de desarrollo son hombres), los personajes masculinos en los videojuegos son hombres, no trípodes. Pero las señoritas no. Las señoritas tienen que tener unas ubres como balones para estar presentables. Ayns.
Es algo muy presente en el manga. Un alto porcentaje de las chicas manga/anime usan aparato para la espalda para poder mantenerse derechas. Pero siempre hay chicas con atributos normales. En cambio en juegos como SCIV parece que lo normal es distraer al contrario a base de carne.
Todo esto me lleva a acordarme de otro detalle: en películas y videojuegos, da igual a lo que se dedique la chica, siempre tiene unos bracitos delicados y un tipo perfecto.
Volviendo a Tomb Raider: ¿de veras creéis que una chica capaz de hacer las cosas que hace la señorita Croft, tendría esos bracillos tan femeninos?
Y es algo en lo que me he fijado aún más al ver a Meryl Silverburgh en Metal Gear Solid 4. No voy a entrar en detalles, pero diré que a ella sí que le han puesto unos brazos acordes con el trabajo.
Respecto a la comparativa de físicas del principio, mi opinión es que se mueven igual en ambas versiones. Al fin y al cabo, no van a implementar Boobs Physics optimizadas para cada versión... ¿o sí?
* Si por lo dicho piensas que estoy despreciando la saga Tomb Raider, debes mejorar tu comprensión lectora. * Si por lo dicho piensas que estoy despreciando la saga Dead Or Alive, también debes mejorar tu comprensión lectora. * Si por lo dicho piensas que estoy despreciando la saga Soul Calibur, sobra decir que también debes mejorar tu comprensión lectora. * Si por lo dicho piensas que me estoy metiendo con el manga/anime, tu comprensión lectora no existe.
Hace ya un tiempo me lamentaba en este blog de la desaparición del Maxibon de caramelo y el de vainilla. Mis helados favoritos dejaron de venderse, quedando únicamente el de nata, muy inferior en mi opinión.
Pues hace poco me llevé una grata sorpresa. Nestlé ha decidido sacar a la venta dos nuevos Maxibon: Maxibon "Power" de natillas y de vainilla.
Wow, vainilla con secciones de chocolate
¡¡Rewow!! Natilla con secciones de caramelo, y chocolate blanco!!!!!!!
¿Sería esta la razón por la que retiraron del mercado los dos anteriores? ¿Pretendían superarlos?
Los he probado y, aunque sin una comparación in situ es difícil determinar si son mejores o peores, yo diría que han conseguido superarlos, sobre todo... mmpmpmmmhmhm... sobre... todo... el... el de...
Tras casi un mes sin actualizar el blog, inauguro una nueva categoría: Manga/Anime/Dorama.
Todos o casi todos sabéis u os hacéis una idea de lo que es el manga y el anime, pero... ¿dorama?
Hasta hace bien poco no tenía ni idea de la existencia de este palabro, pero en un blog conocí, de una vez, el género Dorama y un ejemplo de dicho género, al que le dedicaré otra entrada.
Pues bien... ¿qué es un dorama?
La palabra dorama (ドラマ) es una adaptación al japonés de drama, y se usa para referirse en Japón a las series de televisión de imagen real. Existen doramas de múltiples temas, como romance, comedia o terror. Están los matutinos, los vespertinos y los nocturnos, siendo estos últimos de emisión semanal y durando entre 9 y 12 capítulos. Si la serie es un gran éxito, es posible que se emita un extra o epílogo al terminar.
Lo admito, la información la he sacado única y exclusivamente de la Wikipedia :P.
Casi desde el nacimiento del blog he tenido la intención de introducir una categoría para manga y anime, pero no ha sido hasta ahora cuando me he decidido, y la estrenaré hablando, no de manga ni anime, sino de un dorama. Próximamente en sus monitores.
He aquí un curioso juego matemático que me enseñaron hace años. Es un sencillo problema que se debe resolver con un sistema de ecuaciones lineales bastante simple. Atención:
Una madre tiene 21 años más que su hijo. Si éste tendrá dentro de 6 años la quinta parte de la edad de su madre, ¿dónde está su padre?
Puede que la pregunta os deje algo descolocados, así que os diré que os centréis en obtener la edad del hijo. Si lo resolvéis, podéis poner el proceso completo en un comentario ^^
Ayer, paseando por la calle de noche, vi en un bar un cartel de helados Nestlé (antes Camy), en donde aparecía aún el Maxibon Cookie (vainilla) desaparecido hace poco. Pensé que simplemente no habían actualizado el cartel, pero aún así quise asegurarme. Me asomé a la nevera y, escondido en una repisa baja, difícil de encontrar, ahí estaba, un Maxibon Cookie, algo que creí que ya no volvería a probar. Al verlo, pensé "esta va a ser mi última oportunidad de regalarme el hocico con un Maxibon de Vainilla", así que no dudé en comprarlo. Aquí la prueba:
Sí señor, un Maxibon Cookie como los de antes. Eso sí, antes de nada miré la fecha de caducidad, no fuéramos a tonterías xD. Le quedaba más de un año, así que ahí podría haber permanecido escondido durante mucho tiempo. Y visto lo visto, es posible que rebuscando se encuentre en algún otro sitio. ¡Corred insensatos!
Me he quedado el envoltorio como recuerdo. Será friki pero, eh, cuando pasen los años será objeto de coleccionista, ya veréis.
Y con esta entrada, inauguro una nueva categoría, Regalos pal hocico, donde tendrán cabida las entradas relacionadas con esas cosas que le dan a uno una alegría al llevárselas a la boca.
Hace unos dos meses os informaba de la triste desaparición del Maxibon de Caramelo, el helado de los dioses. Consolaba al menos, que se mantuviese el Maxibon de Vainilla, últimamente conocido como cookie, por los tropezones. Pues bien, nuevamente, me dio ayer el del quiosco de helados otra mala noticia: el Maxibon de Vainilla también ha dejado de existir.
Siempre te tendremos en nuestros corazones. Pero no en nuestro estómago :_(
Si el Maxibon de Caramelo era el puto mejor Maxibon, el de Vainilla era el puto segundo mejor Maxibon. Con su vainilla, su chocolate con leche y sus tropezones de galleta. Ñam. Sin embargo, el quiosquero dice que vendía cinco veces más el de nata, por lo que es difícil que ese lo quiten. ¡Malditos seáis los que no habéis sabido apreciar la superioridad de los Maxibon de Caramelo y de Vainilla!
Maxibon de Caramelo, te echo de menos. Si al menos tú siguieras aquí, mi dolor por la pérdida del de vainilla se mitigaría.
Como ya dije en mi sentida despedida del de caramelo, no le haré ascos al de nata. Pero es que no tiene ni comparación con los anteriores. Dadas las circunstancias, creo que, con gran pesar, buscaré un sustituto.
Se acabó el ligar en la playa con Maxibon. Con el de nata no te comerás una rosca, colega.
Adiós, Maxibon. A partir de ahora, nuestra relación está rota. Es posible que seas sustituido por alguna de tus imitaciones, o por otro tipo de helado. Pero ya nada será lo que era.
Para consolarme tras la triste noticia, me comí uno de esos helados Extreme Patissier de Crema Catalana de la misma marca.
He probado la demo para PC de Tomb Raider Anniversary. Esta demo se desarrolla en el Valle Perdido, tercera fase del juego original, y supongo que también de este remake. No podemos jugar la fase completa, pero sirve para hacernos una idea de lo que nos espera. Antes de hablar de la demo, explicaré un poco mi situación previa.
AMO la primera entrega de la saga, creo que es un juego único incluso en ésta. Me transmite sensaciones diferentes a las de cualquier otro juego. Sensación de soledad, nostalgia, tristeza, y a la vez de encontrarse ante algo grande. Es por ello que un remake me interesaba mucho más que cualquier secuela, visto lo visto en las ya existentes. Particularmente, visto el Tomb Raider Legend (del cual también jugué únicamente una demo en PC). Demasiado desenfadado. Será buen juego, pero ni de coña respeta el espíritu del original. Parece que ese espíritu sea algo muy sutil que no saben recuperar, o bien no quieren.
Pues bien, ya hay demo jugable de ese por mi esperado remake, y la he jugado. ¿Es lo que esperaba? No del todo. Me ha quedado un sabor agridulce. Técnicamente es muy bueno (aunque no lo he podido poner con todas las características al máximo). Responde muy bien al mando y la configuración por defecto es muy acertada (he jugado con un Dual Shock 2 conectado a un adaptador USB). La ambientación está conseguida, pues Lara está en silencio y realmente sola (al contrario que en Legend, donde nos acompañan continuamente por radio), y se respira un aire ligeramente tenebroso, como debe ser. Además la banda sonora por lo que he podido comprobar se compone principalmente de nuevas versiones de los temas originales. Quizás habría preferido que se parecieran más a éstos, especialmente el tema principal (aquí ya no hay canto... una lástima, espero que el mismo juego incluya otra versión donde sí haya voces). El caso es que todo pinta bien. Sin embargo...
... me falta algo. La sensación de tristeza (que no sabría muy bien explicar) no me ha venido en esta ocasión. Quizás la demo no es un trozo muy representativo. Espero que así sea. Otra cosa que no me ha gustado es que el control es muy Legend. Era de esperar, dado el éxito que ha tenido Tomb Raider Legend tras una serie de batacazos en entregas anteriores de la saga. Y ciertamente, el control de los primeros Tomb Raider necesitaba algunos retoques ya que en determinadas situaciones podía resultar un tanto lento. Puedo aceptar que Lara se mueva en la dirección del joystick, lo cual, aunque a mi parecer resta algo de precisión (y de espectacularidad, al reducir los saltos laterales y hacia atrás), agiliza el movimiento. Pero no me gusta el sistema de puntería y disparo. El sistema de puntería del primer Tomb Raider era simplemente perfecto. Aquí aparece una diana en pantalla y si únicamente tienes las pistolas iniciales te ves obligado a aporrear el botón de disparo. Además las pistolas las saca automáticamente para disparar. Ya no hay que sacarlas y guardarlas. Me da la sensación de haber perdido control sobre la situación. Pueden parecer detalles sin importancia, pero yo disfrutaba encargándome de sacar y guardar las armas manualmente, y con el sistema de puntería del original. Será cuestión de acostumbrarse, supongo. De hecho todavía no he terminado de comprender la función de algunos botones :P.
Basándome en la demo, diré finalmente que es bastante fiel al original, el espíritu se mantiene en cierta medida, o por lo menos se nota que han intentado mantenerlo. Supongo que acostumbrándome al nuevo control, acabaré olvidándome del de siempre, y teniendo el juego completo volveré a experimentar lo que me daba el primer Tomb Raider... o rejugaré al original ^^.
Lo que viene a continuación anda entre el análisis y las impresiones personales. Advierto que probablemente haya spoilers. Quien no se haya pasado el juego y no quiera enterarse de detalles importantes de la historia, mejor que no vea esta entrada.
Aviso también de que las comparaciones con Ocarina Of Time van a ser numerosas, por lo que éste representó para mi, y por la clara conexión que tiene con el título que nos ocupa. No he jugado ni a un solo Zelda anterior a Ocarina Of Time, por lo que es posible que haga algún comentario que atribuya a éste novedades que no son tales ^^.
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Nada menos que cuatro meses tras empezar la partida, me he pasado el juego.
Varias han sido las razones de tardar tanto. Principalmente el poco tiempo del que dispongo para jugar, a lo cual se añade que he estado jugando también en este tiempo al Resident Evil 4. No por la duración del juego, que aproximadamente viene a ser como la del Ocarina Of Time. Entre 40 y 50 horas de partida. Lejos queda aquella primera partida al entonces recién salido Ocarina Of Time, que jugué con mucho más tiempo libre y que terminé en menos de un mes.
La versión que compré, y que he terminado es la de GameCube. Aparte de no poder adquirir una Wii, lo cierto es que no me atraía la idea del cambio de control. Quería jugar con el control de toda la vida, además de darle el broche de oro a la corta vida de mi cubito. Así que, a pesar de la pésima distribución del juego en su versión cúbica, lo conseguí cuando acababa de llegar a El Corte Inglés, tras leer en el foro de Vandal que alguien lo acababa de conseguir allí, minutos después de que me dijeran por teléfono, en esa misma tienda, que no les iba a llegar porque ellos ya no vendían juegos de GC. Tóquese usté los cataplines.
Lo cierto es que en aquel momento mi cabreo con Nintendo era mayúsculo, porque aparentemente querían vendernos el de Wii por huevos, cuando llevábamos años esperándolo para GC.
Carátula de la versión de GameCube.
Tras este tiempo, corro un velo (no muy tupido) y haré como si nada, aunque sé que hay gente que todavía está buscando el juego y acordándose de los ancestros de los mandamases de Nintendo.
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Bonita imagen, ¿verdad? Aunque en el juego no es posible ver una parecida, con esa enorme Luna.
Pasando al juego propiamente dicho. Controlamos a Link, un chaval de la tranquila aldea de Ordon, en la que ayuda en lo que puede, por ejemplo a mantener controladas a las cabras, con la ayuda de su yegua Epona. Es apreciado por los vecinos del pueblo, y admirado por los niños.
Link con su vestimenta en Ordon. Curiosa cornamenta la de las cabras.
La primera impresión que me dio el juego en esta etapa inicial es: Joder, qué bonito. Ordon y sus alrededores son un lugar hermoso, lleno de paz, y en el que disfrutamos haciendo todo tipo de acciones, unas útiles o necesarias, y otras con la única utilidad de distraerse. Ejemplos de estas acciones son: nadar en la laguna, acariciar a las cabras, coger en brazos a un perro, meter a las cabras en el establo ahuyentándolas con Epona... todo con un apartado gráfico exquisito. La cantidad de detalles, los colores, las animaciones, y efectos como el del agua me parecen impresionantes, por muy "no next-gen" que sean. Un detalle especialmente llamativo son las animaciones faciales de los personajes, muy logradas. Los personajes no "hablan" (no hay voces de conversación), pero gesticulan como si lo hicieran, con bastante realismo.
La oscuridad se cierne sobre Hyrule
Al principio todo es agradable y reina el buen rollo, pero no tardan mucho en aparecer monstruitos con mala leche para fastidiar al personal:
Link no tarda en ser absorbido por el Dominio de la Oscuridad, y convertirse en lobo. Nos encontramos entonces con la que será nuestra compañera y aliada el resto de la aventura: Midna.
Aunque al principio resulta un poco tocapelotas, Midna nos va mostrando poco a poco su lado bueno y se le acaba cogiendo cariño. Es, además, el ejemplo más claro de que las expresiones faciales en este juego están muy logradas, al mostrar con gran suavidad numerosos y variados cambios de expresión.
Midna cubre entonces el papel de Navi en Ocarina Of Time, Taya en Majora's Mask y Mascarón Rojo en Wind Waker, encargándose de guiarnos y aconsejarnos. Es también una aliada importante en los combates en la forma de lobo.
Sin Midna sería imposible derrotar a algunos enemigos. Un ejemplo es cuando un grupo de bichejos como el de la imagen aparece y se nos acorrala hasta derrotarlos.
La transformación de Link en lobo añade una nueva e interesante dimensión al juego. En esta forma, Link será capaz de captar cosas que en su forma humanoide (porque humano, lo que se dice humano, no me atrevería a llamarlo :P) no podría. Por ejemplo, rastros olorosos. También se puede escarbar en numerosos sitios para obtener objetos o acceder a lugares de otro modo inaccesibles. Las animaciones de Link lobo son tremendamente buenas, y su control también. Corre, además, bastante más rápido que en su forma normal, por lo que puede ser útil para cuando no dispongamos de Epona.
En la primera parte del juego, así como durante la transformación en lobo, uno se pregunta cuándo veremos a Link con la clásica vestimenta. Eso ocurre tras superar el primer reto con Link lobo. Entonces volverá a su forma normal y se le concederán las ropas que llevó el héroe de la leyenda (o algo así). Es una de las pocas referencias a juegos anteriores que yo, al menos he captado. En este caso, supondré que el héroe en cuestión, es el llamado Héroe del Tiempo, aunque esa denominación, al contrario que en Wind Waker, no se usa en ningún momento. Sin embargo todo parece indicar que Twilight Princess está ambientado en una época posterior a Ocarina Of Time, y anterior a Wind Waker, con lo que usar la denominación Héroe del Tiempo, habría sido apropiado...
Link con la vestimenta del héroe de la leyenda. Clavadito al Link de Ocarina Of Time, aunque con un aire más "oscuro", como todo el juego.
Algo a destacar es Epona. Cabalgar con Epona es una delicia, mucho más realista que en Ocarina Of Time, e incluso diría que espectacular. Además, se permite montar a Epona también dentro de los poblados, algo prohibido en el OOT.
En TLOZ:TP recorremos extensas praderas a lomos de Epona. Aunque llega un momento en que, salvo que queramos investigar, no apetece darse el viaje y recurrimos al teletransporte que Midna nos proporciona.
Otra de las mejoras que TP tiene en el aspecto de montar a Epona, es el poder combatir mientras cabalgamos, no solo con las flechas como ocurría en OOT, sino también con la espada y otras armas. Esto da pie a algunos intensos enfrentamientos a caballo.
Localizaciones
En Twilight Princess aparecen nuevas versiones de la mayoría de localizaciones señaladas de Ocarina Of Time. La extensa pradera de Hyrule, Kakariko, la Montaña de la Muerte (a la que se accede desde Kakariko), la Ciudad Goron, el Lago Hylia, la Ciudad de los Zora... las numerosas coincidencias tanto en localizaciones, como en razas, son uno de los detalles que dan a entender que la historia de Twilight Princess es anterior a la de Wind Waker.
Un lugar especialmente interesante es el Pueblo Kakariko, tanto en OOT como en TP, aunque personalmente lo prefería en OOT, en el cual era un pueblo con vegetación, bonito, bastante animado. En TP es de aspecto desértico, con escasísima vegetación. En OOT es uno de los lugares más conocidos y recordados, entre otras cosas por su melodía, y en TP es de esperar que también lo será, por lo menos por ser uno de los sitios a los que más veces vamos en la aventura. Personalmente, también me gusta mucho la melodía de Kakariko en TP, aunque no le veo el encanto de la anterior.
Un lugar que me ha decepcionado en este juego es el Desierto Gerudo. Es un lugar con un ambiente muy logrado, realmente aparenta ser un desierto (aunque esa grieta tan cuadriculada... daña un poco a la vista), y con un tema musical que me encanta. Obviando el tema de la grieta, y el del defecto gráfico cuando es de noche, que hace que la iluminación de los polígonos del escenario parpadee ligeramente, lo que jode del Desierto Gerudo es que está totalmente muerto. No hay absolutamente nada interesante que hacer. Solamente unos cuantos jabalíes y algunos bichos dando por culo. Ni rastro de las ladronas Gerudo, tan carismáticas ellas en el Ocarina Of Time. Una vez terminas con la mazmorra correspondiente, y te vas en busca de los pedazos del Espejo del Crepúsculo... adiós muy buenas, porque el sitio no es más que una extensión enorme sin nada más que hacer aparte de evitar y/o matar a los pesados de los bichos que salen de la arena. Un sitio un tanto desaprovechado diría yo.
El juego suma un total de 9 mazmorras, asociadas la mayoría de ellas, como es costumbre, a algún artilugio que conseguimos en la propia mazmorra. Mi opinión general sobre las mazmorras es que no están mal en cuanto a complejidad, variedad y originalidad. Destaco especialmente las Ruinas de Pico Nevado, casa de Yeto y Yeta (hombre y mujer de las nieves), porque es eso, una casa, con su chimenea, su sala de estar y su cocina, pero a la vez es una mazmorra. Aunque no es una mazmorra con la que disfrutase especialmente, salvo por los encuentros con sus dueños, y la escalofriante posesión de Yeta convirtiéndose en jefe final (lo de escalofriante va en serio, menudo mal rollo xD). Interesantes también las Minas Goron, el Templo del Lago Hylia, el Patíbulo del Desierto y el Palacio del Crepúsculo. Sin embargo, más de una y más de dos veces me he acabado cansando con alguna mazmorra, bien por atascarme y no dar con la tecla, bien por hacerse lento el avanzar por el motivo que sea. Algo que no me pasaba con Ocarina Of Time, en el que mi interés en la mazmorra nunca decaía.
Particularmente debo señalar que el Castillo de Hyrule (que como era de esperar es la última mazmorra), lejos de ser una mazmorra con todas las de la ley, el pináculo de las mazmorras o la guinda del pastel (como así lo fue, para mi gusto, en el OOT), es una soberana mierda que ni se acerca a lo que me esperaba. Comenzamos en el jardín, bastante grande para lo que hay que hacer, y cuando conseguimos entrar, aunque al principio la impresión es buena, por la decoración del castillo y el ambiente, se acaba convirtiendo en un coñazo por la necesidad de estar continuamente con la garra buscando un sitio del que colgarse, y además no hay muchas salas y no tardamos en llegar a la puerta del jefe final. Debo señalar que si por algún despiste llegas a dicha puerta sin la llave (como me pasó a mi), te ves obligado a deshacer un camino que no está pensado para recorrerse hacia atrás y se convierte en un tocapeloteo constante, por la jodida facilidad para caerse al vacío y tener que repetir todo el camino. Punto a favor de esta mazmorra son un par de enfrentamientos con "semijefes", bastante entretenidos.
Por otro lado, un lugar mágico, sobre todo para fans de OOT, es el Templo del Tiempo. Porque al principio lo vemos en ruinas e invadido por la vegetación, luego viajamos al pasado, y nos encontramos con una versión algo modificada pero casi idéntica, del Templo de la Luz del OOT, incluso con la misma música. Bestial.
Zelda
La princesa Zelda, particularmente bella en este juego.
La conocemos durante nuestra primera transformación en lobo, en un lúgubre Castillo de Hyrule invadido por el Dominio de la Oscuridad. Entonces nos cuenta cómo rindió Hyrule a Zant, ante el peligro que suponía enfrentarse a él. Es esta una de las secuencias más impresionantes del juego.
La princesa Zelda se muestra, tanto en aspecto como en comportamiento, especialmente madura en Twilight Princess. Actúa como la soberana del pueblo, más como reina que como princesa, y también muestra su lado guerrero, al usar el arco y las flechas de luz contra Ganondorf. Controla también cierto poder mágico, que cede a Midna en cierto momento de la aventura para salvarla y permitirle así seguir ayudando a Link.
Jefes
No me voy a extender mucho en este punto. Sólo diré que, como siempre, son originales, intensos, algunos graciosos, y variados. Siempre nos obligarán a sacar partido del último artilugio conseguido (en el caso de las mazmorras en las que conseguimos alguno). Casi siempre la dificultad radica en encontrar el modo de derrotar al jefe para luego aplicarlo sistemáticamente. En algunos casos es más que evidente, pero ha habido alguno que se me ha resistido cantidad. Por ejemplo el primer enfrentamiento con Zant, en donde no se me ocurrió usar el Bumerán Tornado... hasta que me lo sugirió mi hermana.
Me voy a centrar principalmente en Ganondorf. Sin desmerecer a Zant, muy importante en la historia, Ganondorf es el verdadero malo maloso y a quien nos enfrentamos al final, así que creo que merece mención aparte.
Ganondorf, más imponente que nunca. A ello ayuda la particularmente abundante presencia de voces como gritos y risas.
El enfrentamiento con Ganondorf se divide en 4 combates. Todos ellos me gustaron excepto el segundo, en el que luchamos contra Ganon, Bestia de las Sombras. Es decir, el cerdo gigante pelirrojo. Se me hizo pesado. En parte porque tardé en descubrir que podía detenerlo con Midna... tal vez si lo hubiese descubierto antes hasta habría disfrutado del combate. Los demás enfrentamientos, tremendos. El primero, por la espectacular posesión de Zelda y el recuerdo de cierto jefe de OOT; el tercero, por la intensa persecución y batalla a caballo con la colaboración de la princesa y sus flechas de luz; y el cuarto, por el interés y mayor técnica que requiere un combate con espada cuerpo a cuerpo. Quizás lo que me corta un poco el rollo en estos combates es la música. Algo le falta, no me transmite la sensación de batalla épica que debería. Y ya que menciono la música...
Música
Ya he mencionado algunos temas de la banda sonora del juego. El nivel general es bueno como cabía esperar, con temas adecuados al momento y lugar. PERO pocos consiguen gustar realmente, aparte de ambientar. Pocos me parecen realmente entretenidos para escucharlos fuera del juego, o siquiera dignos de ser recordados, por bien que suenen durante el juego. En este apartado, mi impresión es que queda muy por debajo de Ocarina Of Time, aunque no por ello tiene una mala banda sonora, desde luego.
Controles
El control (recuerdo que hablo de la versión de GC) es casi perfecto, fallándole que yo recuerde ahora mismo, dos puntos:
1- Tiene implementado un sistema de recuerdo de la dirección para que cuando la cámara cambie bruscamente de posición, no tengamos que cambiar también bruscamente la dirección del joystick, de modo que Link se sigue moviendo igual. Pero esto, lejos de ayudar, lo que hace es fastidiar, viéndome obligado a veces a soltar el joystick para cambiar entonces la dirección, porque el control se vuelve un poco loco. Aunque esto no ocurre más que en momentos muy concretos, particularmente cuando nos colgamos de alguna enredadera, y se soluciona con rapidez.
2- La cámara se maneja bien, pero sería mejor que hubiesen mantenido el control que tenía en Wind Waker, con mucha más libertad para acercarla y alejarla, que ahora, que solo tiene dos niveles de distancia.
Por lo demás, es perfecto, y con mejoras interesantes, como el control de Epona, mucho más fluido que en OOT, o la pesca, más completa, a pesar de lo que parece al principio, cuando pescamos con una caña muy sencilla que no permite hacer gran cosa.
La pesca en TP es más completa que antes, teniendo una laguna para explorar, con diferentes tipos de peces y permitiendo usar varios señuelos distintos. Podemos llevar guía también, como se ve en la imagen.
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Puede parecer, por las comparaciones con OOT, que esperaba encontrar un OOT2 o un juego que lo superase (bueno, esto último... en parte sí lo esperaba) y que mi evaluación se ve condicionada por ello, pero no es así. El juego es tremendo, solo destaco como puntos negativos:
1- Algunas mazmorras se me hacen un poco pesadas. 2- El Castillo de Hyrule, como mazmorra, apesta, cuando debería ser un ejemplo de buena mazmorra. 3- La banda sonora cumple, pero no engrandece. 4- No permitir guardar la partida al terminar el juego para recomenzar con alguna novedad... 5- El desperdicio del Desierto de Gerudo. 6- El hecho de que cada vez que cargamos la partida y cogemos rupias se repita la minisecuencia de la primera vez que cogemos una rupia de un color determinado. Al parecer se les olvidó que eso se debía guardar en la Memory Card... 7- Dejarse cofres en las mazmorras, por no tener sitio en la bolsa para todo el dinero. Eso a veces despista porque no sabes si te has dejado algo importante atrás.
¿Cuál prefiero? Ocarina Of Time desde luego, y puede que también Wind Waker (aunque este no me lo he pasado...), pero Twilight Princess es un juegazo como la copa de un pino.
He aquí unas parodias de 300 que he encontrado por ahí:
This is Sparta, or this is Madness?
El vendedor de telas
Merche's & Lionaidas
Una imagen cachonda:
(El primer vídeo y la imagen, los saqué de otro blog de Vandal que no recuerdo cuál es y no lo encuentro; si alguien sabe cuál es que me lo diga y lo pongo; el tercer vídeo también lo saqué de otro blog y tampoco sé cuál, así que ya sabéis xD).
Para terminar, un vídeo de comparación de 300 con una versión antigua de la historia:
El comentario es interesante porque aclara cosas que yo por lo menos, no sabía sobre esta versión antigua (de hecho no sabía de su existencia hasta ver el vídeo), así que lo pego aquí:
Bueno bueno bueno...
En los foros que hay por la red, mucho revuelo se está creando con la gente discutiendo acerca de que versión de 300 es mejor. Si el clásico, o su "remake" (fijarse en las comillas).
Con este comentario, algo quiero dejar claro (tampoco quiero tener razón y pasarme yo)...
Y es que ambas versiones son independientes. Ambas versiones son diferentes. Y ambas versiones están inspiradas en un hecho real pero de distintas fuentes. Por lo que deberíamos aprender a diferenciarlas sin llegar a compararlas. Ninguna de las dos se merece tal trato.
Lo que más me molesta de la comparación; aparte de que sea INEVITABLE; es que siempre está el típico listillo de tres al cuarto que hace comentarios despectivos a los demás por ser el primero del planeta que ha visto las películas antes que nadie y que cada domingo se va a cenar con los directores de las 2 películas y los aconseja para proximas versiones (válgame el cinismo, sarcasmo y empatía cero contra este tipo de personas.) Esta es la clásica persona que no escucha opiniones ajenas porque es el salvador del mundo.
Sobre las películas, hay 2 versiones. Sí. Eso nadie lo niega.
Pero bajo ningún concepto debemos pensar que "el clásico" es la que ha inspirado el "remake"... Fijaros en las comillas...
La primera película que trató de reflejar BANAMENTE la batalla de las termópilas, fue la de "THE 300 SPARTANS" o como se tituló en castellano "EL LEÓN DE ESPARTA" de 1962. Ví esta película cuando era txikitin con mi padre y aunque estuve mas pendiente de mis cochecitos en la alfombra, tuve que decir que me gustaron algunas cosillas.
No obstante acabo de verla ahora, y bueno... Me parece otro caso más de IGNORANCIA AMERICANA como la demostrada en EL DESFILADERO DE LA MUERTE.
Si de algo puedo estar seguro, es que en los museos que tratan todo el tema de indumentarias griegas, los espartanos guerreros, muchos de ellos iban en pelotas a la batalla. A lo sumo alguno llevaba un taparrabos. Pero lo más normal eran el YELMO, LA CAPA, EL ESCUDO, y por supuesto la lanza y la espada.
Sin embargo, ves la película, y los Espartanos parecen soldados con la indumentaria ROMANA. La misma indumentaria que podemos ver en los museos que tratan sobre los guerreros romanos. Con armazón y la de dios.
Asi que por aqui, punto CERO para el clásico. Luego otro detalle más que importante... El hecho histórico relata que la batalla transcurrió en el DESFILADERO de las termópilas, donde los 300 espartanos aprovecharon sus peripecias militares con el estrecho cuello de botella que el DESFILADERO les proveía. (La parte más ancha segun la historia y las fuentes era de 100-150 metros y la más estrecha unos 12 metros. Actualmente tiene más de 1 Kilómetro de anchura debido a la erosión y el paso del tiempo)
En esta película sin embargo, en las batallas que libran flipas porque las libran al lado de un río. En un descampado más abierto que el desierto del SAHARA...
Otro punto menos. Tan solo GANA PUNTOS por el reflejo de la vida espartana y los muchos personajes adicionales del hecho histórico que aparecen en la película.
En fin. En cuanto a la versión moderna. ¿Por que decir que es un remake de esta antigua?
La película antigua (1962 Rudolph Maté) está basada en una novela más antigua todavía que estaba inspirada en el hecho histórico.
La película moderna de Frank Miller y Zack Snyder; lejos de ser un remake; está basada en en el cómic gráfico del propio Frank Miller con el mismo nombre. Este cómic a su vez estaba inspirado en la película de 1962, aunque con algunos toques más de la historia real.
Para finalizar con esta chapa, no pretendo criticar, ni hacerme yo mismo el listo con esto, pero me gustaría que la gente aprendiera a separar lo que es una versión de otra y sobretodo sobretodo sobretodo, que aprendan a respetar las opiniones de los demás.
El cómic gráfico de Miller 300, es grande por lo que tiene que NO TIENE la película. Y la película de 300 de Miller es grande por lo que tiene que no aparece en el comic. Y la película antigua de 1962, es grande por algunos detalles y los personajes adicionales que hubo en el hecho verídico.
Por lo que lejos de criticarnos unos a otros, debemos aprender a separar la realidad de la ficción.
Ejemplo de ello: Dicen que en la historia real, por número de personas en el mundo cuando sucedio la batalla, el ejercito de JERJES (Xerxes) no se cree que superaría las 150.000-450.000 unidades. Aunque luego el Heródoto nos dijera que fueron un MILLÓN. O más...
Por ultimo recordemos la frase que ahora reside en un monumento en el lugar donde estuvieron las termópilas:
"Oh, extranjero, informa a Esparta, si pasas por allí, que aquí hemos caído defendiendo su ley."
... al menos la teoría. He hecho hoy el examen y me ha salido bastante bien. Para el que no lo sepa, es una asignatura de 5º de Ingeniería Informática, que más bien se debería llamar Reconocimiento de Patrones...
... donde, en resumidas cuentas, por "patrones" entendemos una cuantificación, o medida, de algunas características de "algo". El nombre de la asignatura engaña, puesto que uno se espera algo así como reconocimiento facial :$... bueno, ya he pasado el examen, lástima que solo valga un 40% de la nota V_V ahora quedan las prácticas.
El blog está bastante abandonadillo, pero con tanto trabajo pues... :$$$$$
Cuando el proyecto de fin de carrera esté más avanzado postearé algunas capturas.
PD: sí, los patrones del gif los encontré por Google, no los conocía :$.
PD2: por si no se ha notado, era una coña lo de la imagen. La asignatura no tiene nada que ver ^^U.
Habiendo escrito una entrada sobre la adquisición del Metal Gear Solid 3: Subsistence, qué menos que escribir otra sobre impresiones. Pero, al menos en este caso, no impresiones sobre todo el "pack", sino particularmente sobre el tan ansiado por algunos (entre los que me incluyo) Modo Online.
- Sensación inicial
El primer contacto fue un poco extraño, teniendo en cuenta la nueva cámara, y lo raro de su control desde mi punto de vista: y es que la cámara, en el control por defecto, gira en el sentido contrario en el que se incline el joystick derecho. Nada intuitivo en mi opinión, menos mal que se puede invertir.
También me llamó la atención porque mi primera partida resultó ser una "Sólo cuchillo" y veía impotente cómo de un toque algunos me mataban. Eso sí, no tardé en comprender que lo que ocurría es que con una estocada la muerte es instantánea, y es por eso que las batallas Sólo cuchillo se convierten en una batalla por ver quién consigue clavar más "pinchitos".
Las siguientes partidas fueron más libres, con todo tipo de armas, y me di cuenta de lo listo que hay que andar: los balazos llueven, así que el peligro de muerte es constante, y más si tus enemigos son expertos en el tiro al coco. Así fueron esas primeras partidas, donde algunos se cebaron con mi inexperiencia. Arg.
- Experiencia completa
Muchas partidas han pasado ya, bastantes horas, y se nota. Uno empieza a controlar más, y a aplicar una serie de técnicas que sólo se aprenden con el online. Y es que, por muy experto que se sea en el juego "tradicional", llegas aquí y ves que las cosas no son tan sencillas. Algunos aspectos del control han cambiado (como el cambio rápido de un arma a otra, o el uso de R3 para recargar arma), lo que obliga a acostumbrarse. Pero sobre todo, los enemigos son, como era de esperar, infinitamente más listos e impredecibles que los "muñequitos" controlados por la máquina en el juego normal. Bueno, no siempre :P.
Debo decir que me decepcionó encontrarme con que en el modo online no existe la posibilidad de ponerse de puntillas, o elevarse ligeramente cuando estás tumbado. Inexplicable, no lo entiendo. Ni siquiera es que ahora se realice otra acción con la misma combinación de botones. No. Es que ha sido eliminado, y ya está. Es cuestión de acostumbrarse, sí. Pero resta posibilidades. Por ejemplo cuando estás apuntando de lejos a alguien, y hay una puta barandilla justo en medio. Te pones de puntillas y a seguir apuntando. Pues no, ahora o te agachas (cambio MUY brusco de elevación) o dejas de apuntar, te mueves y vuelves a apuntar... mientras lo cual se escapa el desgraciado. Mal.
Por otro lado, no habría estado nada mal disponer de un CQC completo, con el que poder hacer peleíllas de habilidad con los enemigos (ataque CQC, contraataque, encadenamiento de técnicas, etc.). Pero solo se mantiene el movimiento de tirar al enemigo al suelo. Cosa que por otro lado, es muy útil. Numerosas veces le he "hecho la pirula" a alguien estando yo al mínimo de vida, tirándolo al suelo y entonces acribillándolo.
Sobre los modos, antes de nada comentaré la Misión Furtiva. Es decir, el modo en el que uno de los jugadores es Snake, y debe encontrar un microfilm para llevarlo a una meta, sin que le maten los demás jugadores. Es un modo que me interesaba bastante, pero que se me da asquerosamente mal. Y es que cuando Snake es el enemigo, no hay cojones de pillarlo. Es chunguísimo matarlo (tiene una resistencia mucho mayor que la de los soldados), te mata "de un soplío", y encima usa camuflaje óptico que aunque se gasta, dura lo suficiente para dar bien por culo. Encima de todo, cuando te tira al suelo, es aturdimiento seguro, así que toca esperar a que tu soldado espabile. Ahora bien, cuando yo he sido Snake (pocas veces, la verdad), no he conseguido ni una puta meta. He estado cerca más de una vez, pero no hay huevos de llegar con el microfilm. Siempre me acaban matando. Y es que aunque resista mucho, y disponga de ciertos artilugios, eso de ser uno contra un puñado no se me da bien. Será cuestión de cogerle más el tranquillo.
El resto de modos me han gustado más, especialmente la Batalla a muerte por equipos. Una gozada cuando los equipos están equilibrados. Y sobre todo, cuando tu equipo se compenetra, en lugar de ir cada uno a su bola. Ahora bien, he jugado alguna partida en la que iba yo solo contra dos, y aún así les estaba ganando, y la tensión que se siente es brutal. Escondido vigilando todos los flancos para evitar que te pesquen, y sabiendo que no tienes apoyo. Bestial. Pero si te ganan, deja de ser bestial xD.
Algo digno de comentar es lo mal que se puede llegar a pasar, cuando tus enemigos te machacan sin compasión una y otra vez. Puede llegar a ser muy frustrante, especialmente cuando quieres mantener un cierto nivel para que tu rango esté en condiciones. Por ello lo recomendable es NO meterse en partidas donde haya conocidos "máquinas", salvo que se crea tener el nivel suficiente. O el mando puede salir volando por la ventana.
- Opinión
Impresionante, simplemente. Trabajado a más no poder, emocionante y adictivo. Parece mentira que este modo inicialmente (o no tan inicialmente, no sé) fuese planteado como "campo de pruebas" para ver cómo va el online y hacer uno más en serio para Metal Gear Solid 4. Si esto es de prueba, ¿cómo será uno "de verdad"?
- Imágenes
A continuación algunas situaciones típicas en el Modo Online:
Antes de entrar en batalla, saludo militar al jefe del equipo...
Una vez comenzada la batalla, no se sabe dónde puede estar escondido el peligro...
En ocasiones, lo mejor es emplear una distracción para pillar al enemigo por sorpresa...
Cuando la distracción ha surtido efecto, es hora de acabar con el enemigo...
No sólo hay que matar al enemigo, sino buscar comida. Y es que, el esfuerzo de la batalla provoca hambre...
... pero no sólo de comida...
Como véis, hay gran variedad de posibles situaciones en este Modo Online de Metal Gear Solid 3: Subsistence :P.
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