EL MUNDO DE OJED4R http://blogs.vandal.net/341613/ Titulo: Big Boss es-es Copyright ojed4r http://blogs.law.harvard.edu/tech/rss Videojuegos direccion@vandal.net direccion@vandal.net 10 Análisis: Metal Gear Solid 3: Snake Eater (Obra maestra excepcional) http://blogs.vandal.net/341613/vm/2101291572017 Análisis Hola a todos, y bienvenidos una vez más a mi blog. Esta vez con motivo del trigésimo aniversario de mi saga de videojuegos favorita, Metal Gear, una saga que me ayudó a ver los videojuegos con otros ojos, no solo como mero entretenimiento virtual sino mas bien como una experiencia de la que soy partícipe y que a la vez me hace envolverme en mundos de ensueño y en universos intangibles de los cuales me adentro y experimento. Entonces, para celebrar este &quot;discreto&quot; aniversario, he decidido analizar el que es para mi el mejor videojuego de todos los tiempos (cada quién puede tener su opinión al respecto) Metal Gear Solid 3: Snake Eater. Tengo tantas memorias con este juego, tantas experiencias, tantas emociones que de las cuales me cuesta expresarlas. No solo fue el tercer Metal Gear que jugué (casualmente) sino que al principio no me convencía, pero ya al jugar un par de horas me enamoré completamente de él. No solo tiene para mi la mejor historia de toda la saga, sino que tanto las cinemáticas como la experiencia de juego son absolutamente inexpresables y de las cuales ya iré desengranando a medida que avanza el análisis. <br/><br/>Antes de comenzar, quiero decir que no reseñaré la versión original que salió en 2004, sino que será la versión &quot;Subsistence&quot; (la cual es la que jugué) que salió un año después y que añadía distintos modos de juego y mejoraba varios aspectos de la jugabilidad, ya que la versión original seguía usando la manida vista cenital de los anteriores Metal Gear, y la verdad no le sentaba muy bien al juego. A pesar de que en la versión &quot;Subsistence&quot; se puede usar esta cámara, incorporaron una cámara en tercera persona que hacía mas llevadera la experiencia videojugabilística, pero que no por eso le quitaría valor o substancia al juego. Y por ultimo, quiero comentar de que en el análisis pueden haber spoilers de la trama del juego, así que mi recomendación es que antes de leerlo jueguen al juego sino quieren destriparse detalles de la trama (bueno es un juego que salió hace mas de una década así que ya están tardando) pero si no te gustan los juegos de sigilo e infiltración con tramas profundamente confusas o simplemente no te interesa jugarlo, puedes leer tranquilamente el análisis. Bueno, sin mas preámbulo, comencemos con el análisis.<br/><br/>HISTORIA: <br/><br/>Es 1964. En plena guerra fría, mientras las dos potencias de Estados Unidos y la Unión Soviética están disputándose el destino del planeta, la CIA, en una operación conjunta con la organización de operaciones especiales llamada FOX, decide irrumpir en territorio soviético para rescatar a un científico (también soviético) armamentista llamado Nikolai Sokolov (llamado en nombre clave simplemente como &quot;Sokolov&quot;) ya que el gobierno de los estados unidos ha estado reconociendo la zona y han descubierto que la Unión Soviética, en un plan ultrasecreto, están desarrollando un arma conocida en nombre clave como Shagohod (el primer prototipo de Metal Gear) la cual es capaz de lanzar misiles nucleares desde cualquier terreno a cualquier parte del mundo. Estados Unidos, viendo que esto puede significar el comienzo de un holocausto nuclear a gran escala, decide enviar a un agente de operaciones especiales a este territorio para rescatar a Sokolov y así regresarlo con su familia asilada en Estados Unidos para así culminar con el desarrollo del Shagohod. Así, un agente conocido por su nombre en clave Naked Snake (su nombre real es John) decide infiltrase en este territorio soviético ubicado en los montes rurales de la Unión para así rescatar a Sokolov. Es entonces cuando da comienzo la primera parte de la historia: &quot;La Misión Virtuosa&quot; (el juego se divide en dos misiones). <br/><br/>Durante la misión, Snake logra rescatar a Sokolov de un almacén abandonado rodeado de guardias. Después de ahí, cuando están a punto de cruzar un puente que los llevaría a su salida, aparece The Boss, madre de las operaciones especiales y mentora (como también madre adoptiva) de Snake. <br/><br/>Snake, al extrañarse de la presencia de su mentora en el lugar (ya que se suponía que ella debía estar en un submarino estadounidense vigilando la operación) descubre que ella esta ahí para desertar a la Unión Soviética y de esa manera reunir de nuevo a su vieja unidad conocida como &quot;Cobra&quot; (la cual tiene cinco integrantes: The Pain, The Fear, The End, The Fury, y The Sorrow). Pero ahí no termina todo, porque de repente aparece el Coronel Volgin, uno de los jefes supremos de las operaciones estratégicas del país y el cual quiere hacerse con el poder de éste (y villano principal del juego). <br/><br/>Snake, atónito por este acontecimiento, decide detener a The Boss, pero debido a las técnicas CQC (arte marcial utilizada en el juego) avanzadas de The Boss logra detener a Snake y lo tira del puente hacia su inevitable muerte. Entonces (por azares del destino) Snake sobrevive, y mientras trata de sanar las heridas y espera un rescate vía Fulton, ve a lo lejos como el helicóptero de The Boss se aleja del horizonte. <br/><br/>Mientras tanto, Volgin, armado con un lanzacohetes nuclear (Davy Crockett) destruye unas instalaciones de desarrollo soviéticas para así culpar a Estados Unidos de lo ocurrido y armar un conflicto entre las dos potencias. <br/><br/>Al ver que Estados Unidos no puede probar su inocencia, decide que la única forma de salir de esta represalia es: enviar a Snake a matar a The Boss, disolver a la Unidad Cobra, detener a Volgin, y al mismo tiempo rescatar a Sokolov de una vez por todas. Entonces, Snake decide empezar una nueva misión para así poder detener las hostilidades entre las potencias pero al mismo tiempo dudoso sobre la idea de asesinar a su mentora, cosa que da comienzo a la gran misión &quot;Snake Eater&quot;. <br/><br/>Esto en resumidas cuentas es el trasfondo del juego, y da una idea de lo profunda e vertiginosa que es la trama de éste. <br/><br/>Sin duda, estamos una de las mejores historias jamas creadas para un videojuego y demuestra lo genial que era Kojima al crear historias (pero también se las complicaba XD). Algo que me gusta muy particularmente de la saga, es que toca temas políticos y en este caso no es la excepción. Podemos ver acontecimientos de la época, como: la crisis de los misiles cubanos, la carrera espacial, el asesinato de Kennedy, la obsesión por el armamento nuclear, y demás eventos representados que añaden credibilidad al ambiente del juego. No solo estamos ante una historia profunda y madura (sin descartar tampoco las cinemáticas algo irrisorias que hace gala la saga) sino además con un mensaje antibélico (cosa que comentaré en el apartado jugable) muy presente y giros argumentales inesperados que añaden sustancia a la trama (los cuales también dejarían en ridículo a M. Night Shyamalan XD). <br/><br/>Antes de terminar, no puedo olvidarme del apoteósico final que tiene el juego (el cual no tengo pensado destripar). Desgarrador, inesperado, chocante, y hasta emotivo puede resultar el final y sin duda es el mejor final que he visto en un videojuego.<br/><br/>PERSONAJES:<br/><br/>Unos de los puntos más fuertes del juego y principalmente de toda la saga, los personajes. <br/><br/>Como cualquier Metal Gear, estamos ante unos personajes profundos, carismáticos, y magistralmente desarrollados. Cada uno de los personajes tiene su personalidad y su trasfondo (y que se profundiza aún más en las conversaciones por codec).<br/><br/>Snake, el protagonista (que más tarde obtendría su titulo característico de Big Boss) nunca está dispuesto a abandonar la misión cueste lo que cueste y hace lo posible por mantener sus ideales. Tenemos a Eva, la relación amorosa de Snake (que luego tendría un papel protagónico al final del juego). The Boss, con una mentalidad fría, calculadora, y una experiencia en combate abrumadora. Tenemos a Ocelot, un ex-Spetsnaz que se convertiría en uno de los mayores rivales de Snake. Tenemos a Volgin, un excelente villano capaz de utilizar fuerzas sobrenaturales a su voluntad y con unos gustos sexuales muy particulares. Y por supuesto tenemos al equipo de la misión que se comunica con Snake vía codec: Mayor Zero (el jefe de la misión), Para-Medic (doctora, experta en flora y fauna, y amante del cine), y Sigint (experto en armas) los cuales siempre están dispuestos a ayudar a Snake en cualquier situación. <br/><br/>Y no puedo olvidarme de la Unidad Cobra. Unidad de la que The Boss fue parte y que cada uno tiene unas características algo peculiares (los analizare por aparición). <br/><br/>Primero tenemos a The Pain, un tipo que se cubre con una mascara y que tiene la habilidad de &quot;invocar&quot; abejas para usarlas como arma. Luego tenemos a The Fear, un tipo sigiloso que se mueve cual araña asesina acecha a su presa, experto en camuflaje. Tenemos a The End (mi favorito) considerado el padre de los francotiradores modernos, con más de cien años de vida, esta persona es capaz de utilizar la fuerza de la naturaleza a su favor pudiendo camuflarse de una manera inimaginable y con la capacidad de acechar a sus enemigos sin ser visto. También tenemos a The Fury, una persona obsesionada con ir más allá de las estrellas y una representación de la carrera espacial de la época, armado con un lanzallamas y un jet-pack, este tipo es prácticamente invulnerable al fuego y tiene una resistencia y una actitud iracunda increíble. Y por ultimo The Sorrow, una persona que una vez llegó a ser amante de The Boss pero en una misión ésta tuvo que matarlo, ahora convertido en una especie de espectro vengativo, tiene la capacidad de comunicarse con los muertos hasta el punto de trauma psicológicamente mediante telequinesis. <br/><br/>En resumen, un gran puñado de personajes bien desarrollados con una personalidad y trasfondos muy interesantes, y que una vez más, demuestra la genialidad de Kojima de crear personas que van mas allá de la imaginación. <br/><br/>JUGABILIDAD: <br/><br/>Uno de los apartados mas importantes (e simbólicos) de la saga Metal Gear es la jugabilidad. <br/><br/>Antes de comenzar, quiero comentar que la jugabilidad de la saga (bueno, de los primeros seis juegos) se podría considerar un poco &quot;arcaica&quot;, o sea, tenemos un control un poco tosco sobre el personaje con muchos comandos que tenemos que ejecutar al mismo tiempo y un apuntado que es un poco incomodo (incluso con la vista en primera persona, pero que es mas intuitiva en esta entrega) aun así, a pesar de que la jugabilidad pueda representar un problema para el jugador, siento que en cierto modo (personalmente) la jugabilidad resulta algo simbólica con lo que trata de expresar el juego, el antibelicismo. Creo que la jugabilidad de la saga está hecha de esa manera para incentivar al jugador a no decantarse por el combate directo (cosa que en los anteriores Metal Gear costaba mucho sin que los enemigos te mataran de dos tiros) sino por una vía más pacifista (por eso tenemos las pistolas tranquilizadoras y el CQC) sin tener que matar a los enemigos y ir más sigilosamente (cosa que obviamente incentiva el juego). <br/><br/>Ahora, dejándonos de teorías jugabilísticas, es hora de hablar de la profundidad del sistema de juego de esta entrega.<br/><br/> Este Metal Gear comparte muchas características del &quot;Sons of Liberty&quot; (como también del primer Solid): la cámara en primera persona, el sistema de equipamiento mediante los gatillos, la opción de la vista cenital, y por supuesto el clásico codec. Pero debido a que el juego tiene mucho mas énfasis en la supervivencia (debido a su ambientación rural) tenemos varios conceptos interesantes. <br/><br/>A diferencia de anteriores Metal Gear (y posteriores) aquí tenemos una segunda barra debajo de la vitalidad de Snake, y es la barra de resistencia. &nbsp;A medida que avanzamos o realizamos acciones, ésta irá disminuyendo y si está muy baja a Snake le costará más realizar algunas acciones y tendrá un peor apuntado con las armas, así que, si queremos volver a rellenarla, tendremos que comer. Sí, &quot;Snake Eater&quot; no solo tiene las clásicas raciones de la saga, sino que además, podemos cazar animales (o capturarlos mediante las armas tranquilizadoras) para luego satisfacer el apetito de Snake (podremos incluso comer serpientes para hacer honor al titulo). Hay una gran variedad de animales y especies, desde aves, reptiles, o insectos. Y cada uno de ellos al comerlos tendrán distintos efectos, como por ejemplo: que algunos tengan un sabor agrio o no sea del agrado de Snake, y dependiendo del sabor, la barra se llenara de diferente medida, si hay un sabor no muy agradable la barra se llenara poco o prácticamente nada. Y para no arriesgarse, si contactamos a Para-Medic por codec ella nos podrá decir qué comidas saben bien y sus efectos. <br/><br/>Para aumentar más el toque de supervivencia tenemos un menú donde podremos tratar nuestras heridas o malestares, por ejemplo: si Snake es herido de bala tendremos que ir al menú y sacarla, ya que entonces la vitalidad del personaje bajará. Y para tratar estas heridas tendremos que usar materiales que iremos consiguiendo a lo largo del juego y que serán de suma importancia si queremos sobrevivir en este territorio hostil. <br/><br/>Además, contamos también con un medidor de camuflaje, el cual nos ayudará a pasar desapercibidos de los enemigos. El juego cuenta con una gran variedad de ropas y pinturas faciales de camuflaje y cada una de ellas hará aumentar o disminuir el medidor dependiendo de la zona en la que estemos, por ejemplo: si estamos en una zona desértica no nos servirá un camuflaje para zonas húmedas, tendremos que escoger e ir intercalando entre los distintos tipos de camuflaje para hacer la infiltración mucho más amena y llevadera. <br/><br/>Tenemos un arsenal bastante variado. Desde pistolas a ametralladoras ligeras, y que además, varias de éstas nos permitirán cambiar el tipo de disparo y a algunas podremos acoplarles silenciadores. <br/><br/>Pero hay un factor a tener en cuenta, y es la capacidad. No solo que el numero de armas y de artilugios que llevemos harán a Snake mucho más lento y pesado, sino que además tenemos un limite de equipo. Podemos equipar hasta ocho armas y artilugios, y ese limite se adaptará a la forma en que juguemos. Si queremos ir más osados quizás nos decantemos más por armas largas y de gran capacidad de disparo, o si queremos ir más discretos y sin alertar a nadie, nos servirá armas silenciadas y de gran precisión.<br/><br/> En cuanto a los artilugios. Tenemos los típicos prismáticos para reconocer la zona, radares (debido a la época no tendremos el icónico Radar soliton) que nos permiten detectar movimiento y ondas de calor, gafas tanto de visión nocturna como térmicas, y algunas medicinas para recuperar vitalidad. <br/><br/>Y por ultimo (y uno de los elementos más fundamentales del juego) el CQC. Por sus siglas en ingles: Close Quarter Combat (en español, simplemente, combate cercano) con este sistema podremos utilizar varias habilidades que nos ayudarán no solo a combatir a los enemigos de forma cercana sino también a eliminarlos de maneras variadas. Puede ser como: agarrar a un enemigo y tumbarlo al suelo, sujetar a un enemigo para usarlo como escudo humano, asfixiarlo, interrogarlo, o degollarlo. <br/><br/>En resumen, yo creo que estamos ante el juego de la saga con la jugabilidad más profunda de todas. No sólo tenemos que estar pendiente de nuestra vitalidad, sino también de nuestra resistencia. Hay que tratarnos las heridas de vez en cuando, el CQC le da mucha variedad al juego (y entregas posteriores han mejorado el sistema), y el limite de equipo junto al camuflaje le dan un toque muy estratégico. <br/><br/>BANDA SONORA:<br/><br/>Compuesta por Harry Gregson-Williams (el cual ya trabajó en varios juegos de la saga y en el primer Modern Warfare) estamos ante unos temas que encajan a la perfección con la ambientación del juego. Temas selváticos que nos hacen estar atentos ante cualquier peligro, temas épicos cuando saltan las alarmas y tenemos que escapar, y temas emocionales para los momentos emotivos. Además, la versión del tema principal de la saga es muy buena, aunque, no me parece tan buena como la del &quot;Sons of Liberty&quot;, en mi opinión. <br/><br/>Cabe destacar el tema musical del juego: &quot;Snake Eater&quot;. Compuesto por Norihiko Hibino y vocalizado por Cynthia Harrell, el cual es digno de una película de James Bond (sólo que sin desnudos XD) además, la letra es bastante simbólica con muchas de las acciones que hacemos en el juego, algo que añade más profundidad a la canción. <br/><br/>Y por ultimo está &quot;Way to Fall&quot; de la banda británica Starsailor. El cual suena durante los créditos, y déjenme decirles que después de ver ese final y escuchar esta canción sentí una sensación inexplicablemente desgarradora que nunca antes había sentido en un videojuego. <br/><br/>APARTADO TÉCNICO: <br/><br/>El juego, para la época, podríamos decir que tenía los mejores gráficos hasta el momento, con unos modelados y animaciones faciales abrumadores y que exprimen al máximo la maquina. Pero no solo radica ahí la cosa, sino que el sistema de colisiones es muy realista, sumado a los efectos de la lluvia, la iluminación, y los efectos de partículas hacen del acabado visual vistosamente espectacular. <br/><br/>Con respecto al rendimiento, no hay mucho que decir. El juego, originalmente cuando salió, estaba plagado de tirones y caídas de FPS. Pero es algo normal, era lo que podía dar la maquina y de seguro en aquel entonces hubiera sido de mera importancia, pero que de seguro hoy en día puede ser no muy gratificante. Así que, mi recomendación es jugar a la colección HD que salió para Xbox 360 y PS3 (o la Legacy Collection) para disfrutar el juego con el mejor rendimiento posible.<br/><br/>CONCLUSIÓN:<br/><br/>Una obra maestra excepcional y uno de los mejores juegos de todos los tiempos. Sin duda, lo recomiendo encarecidamente. <br/><br/>No solo estamos ante uno de los mejores juegos de sigilo de la historia, sino que tomando en cuenta la gran historia del juego, los magníficos personajes, su profunda jugabilidad, la épica banda sonora, el apartado gráfico (para la época) inmejorable, y (para mi) el mejor final que he visto en un videojuego convierten a &quot;Snake Eater&quot; en un juego perfecto en todos sus apartados y una muestra de que los videojuegos pueden ir mas allá de la realidad y convertirse en no solo un entretenimiento virtual sino en obras de arte trascendentales. <br/><br/> &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;COMENTARIOS FINALES<br/><br/>Ha sido un placer hacer este análisis. Como ya comenté lineas arriba, este es mi videojuego favorito de todos los tiempos y lo seguirá siendo gracias a todos los sentimientos que tengo hacia él y la maravillosa experiencia que fue ser participe de esta gran oda al genero del sigilo. <br/><br/>Como siempre, dejen sus opiniones en los comentarios y si comenté algo erróneo en el análisis o algún fallo en general háganmelo saber. Eso ha sido todo y espero que les haya gustado el análisis. <br/><br/>Un saludo a todos, me despido.<br><br>1 comentarios. Sat, 15 Jul 2017 19:01:00 Análisis: Final Fantasy XV: Episode Prompto http://blogs.vandal.net/341613/vm/527302962017 Análisis Hola a todos, espero que estén muy bien. Y sí, sé que otra vez llevo tiempo sin escribir nada en mi blog, y es que a veces mi vida se puede volver un poco ajetreada y no me da tiempo de escribir nada, sobre todo si se trata de las (extensísimas) publicaciones del blog. Y bueno, para volver he decidido hacer un &quot;pequeño&quot; análisis del ultimo DLC de Final Fantasy XV. Concretamente, el &quot;Episode Prompto&quot; el cual se centra en los orígenes de Prompto (el graciosillo del grupo y uno de mis personajes favoritos del juego) y la verdad me ha dejado un buen sabor de boca, pero por supuesto tiene sus deficiencias de las cuales comentaré más adelante en el análisis. Y antes de comenzar, quiero aclarar que como siempre mis análisis están basados acorde a mi opinión, así que puede que no estemos de acuerdo en algunos aspectos y si es así siéntete libre de comentar tus opiniones en los comentarios (pero de forma respetuosa) cualquier tipo de opinión es bienvenida. Muy bien, es hora de comenzar con el análisis, allé vamos.<br/><br/>HISTORIA: ¡AVISO DE SPOILERS!<br/><br/>La historia comienza (exactamente en el capitulo 11 del juego) varios días después de que Prompto se cayera del tren en que iba el grupo, ya que Noctis cayó en una trampa ilusiva creada por Ardyn (el villano del juego) y accidentalmente tiró a Prompto del tren. Al principio del episodio, vemos a un Prompto desconcertado (y curiosamente abrigado) que está perdido en el inmenso páramo nevado de las tierras de Nifleheim. Cuando, de repente, llegan tropas del imperio comandadas por Ardyn. Inmediatamente capturan a Prompto, y este se despierta en una especie de base enemiga totalmente confuso y sin saber a donde ir. Entonces, armado con sus pistola y decidido a avanzar, tendrá que descubrir las verdades de su pasado mientras evita a los guardias que patrullan la zona y trata de buscar una salida. La verdad, argumentalmente es bastante solido, y muchas de las incógnitas que teníamos sobre el pasado de Prompto han sido gratamente respondidas en este episodio (ya que el anime Brotherhood no nos decía mucho sobre el personaje excepto por su peculiar &quot;obesidad&quot; XD) además, el episodio ha resultado tener un buen ritmo a pesar de durar poco mas de dos horas, aunque sigue siendo una duración mas que decente para este tipo de contenidos. Además, durante el episodio nos encontraremos con antiguos conocidos de Final Fantasy XV (aunque no muchos). En resumen, la historia está muy bien y sirve para responder muchas dudas sobre el origen de Prompto, por supuesto no es perfecta y en algunos momentos el guion es muy mejorable, pero sin duda engancha bastante y sigue siendo un gran añadido a la gran (y confusamente compleja) historia de Final Fantasy XV. <br/><br/>JUGABILIDAD: <br/><br/>Uno de los aspectos mas interesantes del episodio. A pesar de tener casi el mismo sistema jugable de Final Fantasy XV (o sea, combates en tiempo real pudiendo mover a nuestro personaje y mucho mas dinamismo) ahora en vez de decantarnos más por armas blancas (a pesar de que en el episodio Prompto si puede utilizar un arma cuerpo a cuerpo) esta vez tendremos que especializarnos en armas de fuego. Tenemos un arsenal no muy variado: la pistola predeterminada de Prompto (Cástor), un subfusil (que recuerda bastante al MP5), un rifle de francotirador, un lanzacohetes (muy similar al Stinger), y unas granadas PEM. El control sobre Prompto responde bastante bien, y al usar las armas de fuego (excepto la pistola) tendremos que apuntar con ellas, con un sistema de apuntado desde el hombro que cuesta un poco adaptarse a él ya que a veces la cámara nos puede jugar una mala pasada y el movimiento de la mira es un poco lento (aunque se puede arreglar configurando la sensibilidad). Otro aspecto curioso del titulo es que a la hora de adentrarnos en las bases enemigas (en total hay dos) tendremos la posibilidad de ser sigilosos, aunque cuesta un poco ya que los enemigos pueden descubrirnos muy fácilmente y no hay muchas opciones que nos permitan hacer de esta modalidad algo mas intuitiva, además, la mayor parte del tiempo te forzaran más por el combate directo que por una vía un poco mas cautelosa. Otro dato curioso (y que de seguro muchos habrán notado en los trailers) es que temáticamente se parece un montón a Metal Gear en algunos aspectos: las bases enemigas, el sigilo, el uso del Stinger, y el capitulo se ambienta en una zona nevada la cual no dejará de recordarnos a Shadow Moses del primer Metal Gear Solid. A pesar de esta peculiar similitud, no le sienta mal al juego y creo que le ha quedado bien la representación. Resumiendo este apartado, jugablemente es correcto. Puede que la cámara a veces se le dé por traicionarnos, en lo que respecta a la dificultad no ofrece un reto mayúsculo (excepto por un jefe casi al final del episodio, aunque tampoco representa un reto difícil), el uso de las armas es un poco mejorable, y a la mitad del episodio podremos manejar una motonieve que tiene un control muy poco pulido. A pesar de estos defectos la vamos a pasar bien jugándolo ya que el sistema de combate es adictivo y algunas peleas contra jefes son muy épicas y gratificantes.<br/><br/>APARTADO TÉCNICO: <br/><br/>Si Final Fantasy XV tenía tanto claros como oscuros en lo que a gráficos representaba, aquí ocurre algo similar. Primero, el diseño de los personajes es sobresaliente. El modelado de Prompto luce muy bien y podemos ver como la nieve tiñe su ropa, la iluminación en algunos puntos es espectacular, y en determinados momentos (sobre todo cuando estamos en la moto) el juego luce de una manera muy fotorealista. Pero también tiene sus contras. Ya comenté que el diseño de los personajes principales es muy bueno, pero no puedo decir lo mismo de los enemigos (sobre todo el de los infantes mecanizados que es bastante clónico, aunque ya pasaba en Final Fantasy XV) ya que suelen tener expresiones y animaciones muy ortopédicas. Los escenarios en algunos puntos deja bastante que desear, sobre todo el de las bases que muchas veces son simplemente pasillos sin mucho detalle, y si luego salimos al páramo nevado podemos ver como algunas texturas tardan en cargar y suelen ser de muy baja definición. Aunque, es algo que ya arrastraba Final Fantasy XV, simplemente al Luminous Engine se le notan el paso de los años y es normal que próximos títulos de Square-Enix (como Final Fantasy VII: Remake y Kingdom Hearts 3) apuesten por otro motor. Y en cuanto al rendimiento en general, no encontré muchos problemas salvo algunos tirones y bajadas de FPS bruscas cuando había mucha carga gráfica, pero del resto nada fuera de lugar. A pesar de varios defectos en este apartado, siempre me gusta relegarlo a un segundo plano ya que para mi los gráficos no son tan importantes y para mi en un juego prima muchos otros aspectos mas sustanciales.<br/><br/>BANDA SONORA:<br/><br/>Como siempre en un Final Fantasy (aunque en este caso no sea un juego principal) la banda sonora me parece uno de los mejores aspectos del juego y en este caso no es la excepción. Compuesta por Naoshi Mizuta, el cual ya trabajó en anteriores títulos de la saga como Final Fantasy XIII-2 (una de mis favoritas) y Final Fantasy XI. Llega con una banda sonora que sigue siendo sobresaliente y que encaja perfectamente con la acción en pantalla. Quiero resaltar las peleas contra jefes (solo hay dos jefes en la historia principal y dos sub-jefes como misiones secundarias) que gracias a la banda sonora son muy épicos y espectaculares. No solo tenemos temazos nuevos como: &quot;Orbital Insanity&quot;, &quot;Cold Rest&quot;, o &quot;Barbarus [Phase II]&quot; (el cual creo que es el mejor sin duda) sino que también hay temas de Final Fantasy XV, como el gran &quot;Veiled in Black&quot;. &nbsp;Sin duda, una gran banda sonora y de lejos el mejor apartado del juego. <br/><br/>CONCLUSIÓN:<br/><br/>Sin duda estamos ante un DLC más que decente. Con una historia y un ritmo muy bueno que resuelve muchas incógnitas que teníamos con el personaje, un sistema de combate adictivo, y una magistral banda sonora. Se le pueden poner algunas pegas como una cámara a veces no muy precisa, un apartado técnico que se resiente un poco, un manejo de armas un poco incomodo, y el manejo de de la motonieve está muy poco pulido. Pero es una gran expansión a la historia de Final Fantasy XV, y como comenté lineas arriba, contiene detalles muy importantes para poder entender perfectamente el trasfondo del personaje. No deja de ser imperfecto, pero creo que vale su compra, y si ya tienen el pase de temporada sin duda vale la pena jugarlo. <br/><br/> &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;COMENTARIOS FINALES &nbsp; &nbsp; <br/><br/>Gracias otra vez por acompañarme en este análisis, espero no haberme alargado mucho y si me salté algún detalle importante o comenté algo incorrectamente, avísamelo en los comentarios. Sé que no hago los mejores análisis, pero para mi es un placer difundir y compartir esto con ustedes. Eso ha sido todo y espero que les haya gustado. Un saludo a todos, me despido.<br/><br/>DATOS ADICIONALES:<br/><br/>Redacción: Ricardo Ojeda (Ojed4r)<br/>Plataforma: PS4<br><br>0 comentarios. Thu, 29 Jun 2017 03:27:00 Análisis: Final Fantasy XV (diez años de espera) http://blogs.vandal.net/341613/vm/2251221332017 Análisis Hola a todos, sé que llevo tiempo sin publicar nada en el blog, y sé que me he ausentado mucho tiempo, así que para volver he decidido hacer un análisis al último juego de una de mis sagas más queridas, Final Fantasy. En este caso toca analizar Final Fantasy XV, que ha tardado diez años en salir y al fin después de tanta espera y de tantos retrasos al fin lo tenemos entre nosotros. Como saben, mis análisis son en base a apartados (historia, jugabilidad, banda sonora, etc) y cada uno de ellos los evaluaré y al final daré una conclusión del análisis. Así que sin más dilación, comencemos con el análisis y veamos si después de tanto tiempo de espera Final Fantasy XV ha valido la pena.<br/><br/>HISTORIA: <br/><br/>Insomnia, capital del reino de Lucis. Lugar que alberga el ultimo cristal del mundo, y debido a esto se ha creado varios conflictos con el Imperio de Niflheim, quienes desean apoderarse del poder del cristal. Así que, el imperio decide firmar un tratado de paz con el reino de Lucis para acabar con las hostilidades. Y para que la dama Lunafreya oráculo de Tenebrae (una región que fue sucumbida por el imperio) se case con el príncipe Noctis, hijo del rey Regis del reino de Lucis. Así que Noctis (junto a sus compañeros) parte hacia Altissia para llevar a cabo la boda mientras que se realiza el tratado de paz entre las dos potencias. Pero el grupo de Noctis se da cuenta de que el tratado ha sido una farsa y el imperio ha atacado la capital , asesinando al rey Regis, y creando la &quot;supuesta&quot; muerte de Noctis y Luna. Así que Noctis (y sus camaradas) decide hacer un viaje para descubrir el paradero de Luna, seguir el legado de su padre para reclamar su trono, y derrotar al imperio. Y esa es la premisa de Final Fantasy XV. El trasfondo de la historia es muy interesante y me gusta, muy pocos Final Fantasy han tocado temas políticos y le queda bastante bien. Eso si el principio del juego puede resultar un poco lento con personajes que aparecen y desaparecen de la nada sin que entablemos una relación con ellos, unos giros de guion bastante raros, y un ritmo muy poco dinámico. Pero ya al llegar a la segunda mitad del juego la historia mejora bastante, &nbsp;nos preocupamos mas por el destino de los protagonistas, y conectamos mejor con estos. El problema de la historia no es que sea mala, de hecho es bastante buena. Con giros argumentales muy interesantes, y con buenos momentos. Pero la cuestión es que está muy mal contada, ya que hacia la recta final del juego suceden acontecimientos que no están bien explicados y que pueden crear confusión con el jugador. Y es una pena. Porque la historia tiene potencial pero se le notan el paso de los años y te das cuenta de que no sabían como mantener el guion, y quedo así como está. Pero recalco, la historia no es mala.<br/><br/>GRUPO PROTAGONISTA:<br/><br/>Esta vez (a diferencia de otros juegos de la saga) tenemos a cuatro protagonistas masculinos: Noctis (el líder), Prompto (el graciosillo), Ignis (el cerebro), y Gladiolus (el fortachón). Cada uno de ellos tiene sus propias habilidades y características. Noctis es experto en la pesca y podremos pescar ejemplares que luego podremos cocinar, o simplemente completar nuestra colección de peces. Prompto es el fotógrafo del grupo y a medida que el juego avanza, él va tomando fotos del viaje y no son fotos que tome en momentos determinados (algunas si) sino que en cualquier momento puede tomar una, puede ser tanto en los combates o en la exploración y estas fotos (al final de cada día) podemos guardarlas o podemos descartar las que no nos gusten. Ignis es el cocinero del grupo y según avancemos en el juego él irá aprendiendo platillos que luego (cuando acampemos) podremos cocinar y cada uno de estos nos da diferentes parámetros como: mas vitalidad, inmunidad a estados alterados, mas puntos de magia, etc. Gladiolus es el explorador del grupo y al finalizar cada combate (dependiendo de cuán mejorada esté su habilidad) irá encontrando objetos ya sean consumibles, materiales, o objetos que podemos vender por guiles o dárselos a Cid para mejorar ciertas armas. La conexión entre el grupo me ha parecido sobresaliente. Se hacen bromas, hablan sobre varios temas, y tiene conversaciones bastante interesantes a lo largo del viaje. Y esta relación que ellos tienen, y el gran doblaje que se le ha dado al juego hace de la situación mucho mas creíble e intima. <br/><br/>JUGABILIDAD: <br/><br/>Final Fantasy XV tiene un sistema de combates en tiempo real (aunque admitámoslo, la saga dejo de lado los combates por turnos hace tiempo). Y la verdad el sistema de combate no está mal. Es entretenido, engancha, y mientras mas avanzas en el juego se van abriendo mas sus posibilidades. Puede que no sea tan profundo como anteriores Final Fantasy, pero le sienta muy bien al juego. Primero, hablaré del sistema de combate en general. Ahora siendo en tiempo real podemos movernos por el escenario, eso si solo podemos controlar a Noctis, y nuestros compañeros podrán ayudarnos en los combates haciendo: ataques combinados, o curarnos en determinado momento. También quiero hablar de los &quot;limites&quot; o como se hacen llamar en este Final Fantasy, destrezas. Las destrezas son unas habilidades especiales que pueden realizar nuestros compañeros a medida que se va llenando una barra en la parte izquierda de la pantalla, y dependiendo de la destreza que tengamos equipada a uno de nuestros compañeros (ya que hay varias a lo largo del juego y que podemos aprender en el menú de desarrollo muy parecido al Cristarium de Final Fantasy XIII, o al tablero de esferas de Final Fantasy X) esta ocupará 1 o 2 secciones de la barra de destrezas. Ahora hablaré de un punto que me ha parecido bastante decepcionante (a mi parecer) y quiero hablar de la magia. En la saga Final Fantasy la magia es un elemento muy importante ya que nos sirve muy bien para defendernos, y curarnos. En Final Fantasy XV hay dos tipos de magia: la magia negra (la magia tradicional) y la magia mística de Noctis. Hablaré primero de la magia negra. Aquí han reemplazado el sistema de aprendizaje de magias, por un sistema de síntesis. Y solo tenemos a nuestra disposición tres elementos: piro, electro, y hielo. Bueno, el poder de estos elementos se obtiene extrayéndolo de fuentes de magia que se encuentran cerca de los campamentos, o en algunos puntos del mapa. Luego estos puntos los podemos usar para crear esa magia determinada, o podemos usarlos para: combinar ese elemento con otro, con un objeto, material, o un ingrediente para crear distintos efectos. Por ejemplo: si combinamos el elemento piro con una poción podemos crear un hechizo que nos permite dañar a los enemigos y curarnos al mismo tiempo. A pesar de que este sistema le da mas profundidad al juego, hubiera preferido mas el viejo sistema. Ademas, el juego tiene una gran escasez de magias, cuando en anteriores Final Fantasy habían un montón de hechizos y elementos. Luego están los poderes mágicos de Noctis (yo la llamo &quot;magia mística real&quot; XD) que consumen PM (puntos de magia) y con estos poderes podemos realizar distintas habilidades que nos ayudarán a teletransportarnos de un lugar a otro, o fijar a un enemigo y cargar contra él. También tenemos el Coro Espectral que es una habilidad (también única de Noctis) que nos permite invocar las armas ancestrales que hayamos conseguido en la historia y lanzarlas hacia los enemigos.<br/><br/>INVOCACIONES: <br/><br/>Algo característico de la saga Final Fantasy son las invocaciones, y en este Final Fantasy son acto de presencia, y sin duda no podían faltar. En esta entrega, son llamados sidéreos, y funcionan de diferente manera a diferencia de anteriores Final Fantasy, ya que en los anteriores cuando tenias la opción de invocar podías hacerlo cuantas veces quisieras en los combates, aquí es distinto. En total tenemos 7 invocaciones visibles en el juego (no revelaré sus nombres para no entrar en spoilers). Aunque en realidad solo podremos invocar 5, ya que una de ellas solo se podrá invocar una solo vez en todo el juego y la otra no será invocable. El sistema de invocaciones funciona de la siguiente manera. En otros Final Fantasy teníamos un selector de invocaciones y podíamos seleccionar la que quisiéramos invocar. Aquí si queremos invocar tendremos que cumplir ciertos requisitos durante los combates y no podemos invocar todo el tiempo que queramos. Y esto se debe a que sus ataques son completamente devastadores, y vistosos. Y casi siempre que invoquemos podremos acabar con todo el grupo enemigo, incluso hasta con sub-jefes.<br/><br/>APARTADO TÉCNICO: <br/><br/>El juego hace gala del Luminous Engine, dejando atrás el antiguo motor que se usó para la trilogía de Final Fantasy XIII, el Crystal Tools. Y la verdad, para ser un juego de mundo abierto, con un mapeado enorme, con una gran cantidad de elementos en pantalla, y un gran detalle el juego luce de maravilla. Los modelados de los protagonistas es excelente, y algunas zonas del juego son muy vistosas y con una iluminación sobresaliente. Eso si, los gráficos tienen sus defectos. Los modelados de los PNJs son clónicos, y algunas texturas dejan bastante que desear sobretodo la animación del agua y los movimientos de los personajes de algunas secuencias suelen ser algo robóticas y ortopédicas. Pero en lo general es un juego que se ve genial, y sus defectos gráficos tampoco es que importen demasiado. Puede que no busque ser un portento gráfico como lo eran anteriores Final Fantasy, en donde se buscaba que el juego se viera con los mejores gráficos del momento.<br/><br/>BANDA SONORA: <br/><br/>Para mi el mejor punto del juego, su banda sonora. Esta vez compuesta por la gran Yoko Shimomura que ya nos deleitó con juegos como: Kingdom Hearts, Xenoblade Chronicles, Legend of Mana, y Parasite Eve. Llega con una banda sonora que tiene una calidad sobresaliente, y una de las mejores que he escuchado de la saga. Con temas completamente memorables y que encajan perfectamente con lo que pasa en pantalla. Temas como: &quot;Nox Aeterna&quot; (mi favorito), &quot;Hellfire&quot;, &quot;Valse di Fantastica&quot;, &quot;Veiled in Black&quot;, &quot;Somnus&quot;, &quot;Relax and Reflect&quot;, &quot;Blues de Chocobo&quot;, el tema de Noctis (&quot;Noctis theme&quot;), y el tema principal de la saga que se escucha durante la secuencia final están entre mis favoritos. Ademas, tenemos a nuestra disposición varias de las bandas sonoras de anteriores Final Fantasy, tanto de juegos numerados como de spin-offs y secuelas. Y que podremos escuchar mientras vayamos con el Regalia (lamentablemente no serán todos los temas). También el tema musical del juego &quot;Stand By Me&quot; (originalmente interpretado por Ben. E. King) interpretado por la cantante Florence Welch del grupo Florence and the Machine, le queda como anillo al dedo. <br/><br/>CONCLUSIÓN:<br/><br/>La espera ha valido la pena. Final Fantasy XV es un gran juego, y uno de los mejores Final Fantasy que he jugado (en mi opinión). Puede que no se acerque al nivel de anteriores Final Fantasy, y puede que no haya sido la gran &quot;obra maestra&quot; como en un principio se esperaba. Debido a sus numerosos desaciertos como: una historia mal contada, un sistema de magias muy olvidable, la nula dificultad que presenta la historia principal, unas misiones secundarias algo repetitivas, y personajes secundarios que desaparecen de la nada y mal desarrollados. A pesar de todo eso Final Fantasy XV consigue ser un gran juego, con muchas horas de diversión (yo personalmente le he metido mas de 130 horas de juego) con un gran reparto de personajes principales, un trasfondo interesante, el mundo de Eos es precioso e invita a perderse por completo en él, y su banda sonora espectacular hacen que el juego se sienta como un autentico Final Fantasy. Sin duda el mejor Final Fantasy que he jugado en los últimos años. &nbsp;<br/><br/> &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; COMENTARIOS FINALES<br/><br/>Gracias por leer este análisis. Sé que ha tardado, pero como dicen, mejor tarde que nunca. Los invito a que dejen su opinión en los comentarios, y den su punto de vista del análisis. Y recuerden, el análisis está hecho en base a mi opinión. Eso ha sido todo, y me despido.<br><br>2 comentarios. Mon, 13 Mar 2017 20:51:00 Análisis: Sonic The Hedgehog (2006) http://blogs.vandal.net/341613/vm/4472612102016 Análisis Corría el año 2006. En el que se celebraba el aniversario decimoquinto de uno de los personajes más legendarios de la historia de los videojuegos: Sonic el Erizo. En ese entonces. Sega decidió darle un cumpleaños cargado de juegos. Pero entre todos esos juegos se encontraba uno que destacaba de los demás, y ese era Sonic The Hedgehog (2006). Un juego que se coronaba como el gran festín de ese aniversario. Sega lo había vendido como una especie de reinicio en la franquicia del personaje, quería hacer un juego mas humano, con una historia más madura y oscura, pero conservando todos los apartados jugables de los juegos de Sonic. Y el resultado no fue esperanzador. Cuando salio el juego fue completamente apabullado por la comunidad de fans de Sonic, y los analistas destrozaban al juego sin piedad alguna. Pero, ¿cuales eran los motivos?. Bueno. El juego estaba plagados de bugs, la historia no tenia sentido, los personajes eran una porquería, y según todos era el peor juego de Sonic hasta la fecha (hasta que salio Sonic Boom: Rise Of Lyric que le arrebató el trono). Pero, ¿en realidad era un juego injugable?. Yo antes de tener una XBOX 360 (la cual fue la consola en la que lo jugué) lo deseaba con todas las ganas del mundo, ya que como muchos saben, Sonic es mi personaje de videojuegos favorito y una parte muy importante de mi infancia. Hace poco. Volví a rejugar el juego. Y puedo decir que no es tan malo después de todo. Si, aunque no lo crean. El juego me gusto, de hecho me parece un gran juego de Sonic. Pero, ¿cuales son mis razones?. Bueno. Eso lo veremos a continuación. Creo que este sera mi análisis mas polémico, ya que muchas personas odian este juego, pero con ganas. De hecho. Ya la sola mención de el puede causar una hecatombe entre los jugadores, y en los fans mas puros del erizo. Sin embargo. Hay personas que de hecho les encanta el juego, de paso. yo conozco gente que les parece el mejor juego de Sonic que han jugado. Sin más dilación empecemos con el análisis.<br/><br/>HISTORIA: <br/><br/>La historia (a pesar de no ser perfecta) me parece la mejor que he visto en un juego de Sonic, ¿por qué?. Bueno. Como comenté lineas arriba. Sega trato de darle a la historia un tono más oscuro, y realista al mundo de Sonic (como lo demuestran algunos diseños del juego) y yo creo que lo hicieron bien. La historia es bastante profunda, y hay bastante giros que son muy interesantes. Ojalá pudiera decir un poco mas de la historia. pero es que es difícil de analizar. No es que sea confusa, porque yo la entendí perfectamente. Lo que pasa es que el juego tiene 3 historias, ¿a que me refiero?. Bueno. En muchos juegos de Sonic, no solemos controlar solo al protagonista, sino que agregan otras historias de otros personajes para complementar todo el argumento. Y este juego no es la excepción. Tenemos, la historia de: Sonic, Shadow, Silver, y la historia final. A pesar de que comparten el mismo argumento entre ellas, tienen diferentes puntos de vista, así que analizar la historia es algo complicado. Solo voy a decir que la historia es bastante buena, y muy profunda. Pero. Eso si, no es perfecta.<br/><br/>PERSONAJES: <br/><br/>Otro punto bastante criticado del juego, los personajes. Puede que los juegos de Sonic no se hayan caracterizado por tener personajes profundos. Pero, los personajes de este juego no me parecen malos, es qué el problema no es que sean malos, sino qué agregan personajes que no tiene nada que ver con el universo de Sonic. A pesar de eso, seguimos teniendo a los personajes de los juegos: Sonic, Tails, Knuckles, Amy, Shadow, Rouge, etc. Sin embargo, este juego añadió a uno de los personajes mas irritantes, y feos, que he visto en un juego de Sonic: La princesa Elise. Mucha gente odia a este personaje y lo entiendo, se pasa todo el juego al lado de Sonic, qué hasta crean una relación amorosa entre ellos. Como es posible que a Sonic le guste tal atrocidad, a pesar de tener un trasfondo bastante interesante (porque ademas esta vinculado con la historia del juego) me parece un personaje demasiado plano en algunos momentos y, una de las peores parejas qué he visto en la historia de los videojuegos. Por qué Sega, por qué no nos escuchas y haces que Sonic y Amy se besen de una maldita vez, Dios. Eso si, Sonic (2006) tiene para mi el mejor villano que he visto en un juego de Sonic, Mephiles. Es maligno, calculador, impredecible y da bastante mal rollo. Y eso me parece un punto a favor.<br/><br/>JUGABILIDAD:<br/><br/>La razón por la que mucha gente odia este juego. Su jugabilidad. &nbsp;No es que su jugabilidad me parezca mala, de hecho, la cámara es bastante buena y, la movilidad del personaje (puede variar dependiendo de que personaje controles ya que hay varios durante todo el juego) ¿Cuál es el problema?, el principal problema del juego es que está plagado de bugs. Desde fallos gráficos (normales) hasta bugs bastante graves, como otros que te permiten terminarte el juego en pocas horas. Y si, eso es algo que hay que admitir, el juego tiene muchos bugs. Pero no creo que lo hagan un juego injugable. Muchos de ellos son de corte menor, ¿a que me refiero?, bueno, nunca te toparas con un bug que no te permita terminar el juego, o disfrutarlo. Puede que muchos no estén de acuerdo conmigo, pero yo he disfrutado bastante jugando a este juego, y si, me he encontrado con un montón de bugs, pero ninguno ha sido tan desastroso. Osease, que la cosa (para mi) no es tan grave. En pocas palabras, es un juego disfrutable.<br/><br/>MÚSICA:<br/><br/>Qué puedo decir de la música de este juego. Me encanta. Para mi algo que siempre me ha gustado de los juegos de Sonic son las épicas bandas sonoras que estos tienen y, éste Sonic (2006) no es la excepción. Hay temas de gran calidad, y hay otros que ya al escucharlos te sientes poderoso; cito, por ejemplo: el tema principal del juego &quot;His World&quot; interpretado por la banda Zebrahead, o el tema de la batalla final del juego que derrocha epicidad a lo bestia (enserio, me fascina ese tema) y otros mas. Pero puedo decir que todos los temas vocales del juego son geniales. Y me sorprende, que los últimos juegos de Sonic no los traigan porque para mi era de lo mejor de ellos. Les recomiendo la banda sonora, es muy pero que muy buena. Magistral.<br/><br/>CONCLUSIONES: <br/><br/>En conclusión. Sonic (2006) no es un mal juego de Sonic. Yo creo que ha habido peores juegos de éste personaje la historia me pareció muy correcta, la jugabilidad llega a ser satisfactoria (algunas veces), la banda sonora es espectacular de las mejores que he visto, y los gráficos (que no quise profundizar tanto en ellos) me parecen bastante buenos para ser de un juego de 2006. Sé que los bugs te pueden llegar a entorpecer la experiencia de juego, y que Elise es insoportable. Pero me parece un gran juego de Sonic, y si eres fan, dale una oportunidad. No te dejes llevar tanto por las criticas, porque es un juego decente<br/><br/> &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; COMENTARIOS FINALES<br/><br/>Y ustedes. ¿Han jugado a Sonic The Hedgehog (2006)?. Si es así dejen sus opiniones en los comentarios. Si les parece un mal juego, si les gusta, etc. Cualquier tipo de opinión es bienvenida. Soy Ojed4r, y me despido. Chao.<br><br>2 comentarios. Wed, 12 Oct 2016 02:47:00 Opinión: Retrasos en los videojuegos. http://blogs.vandal.net/341613/vm/154322492016 Opinión Hace unas semanas, se anuncio el retraso de &quot;The Last Guardian&quot;, un videojuego que lleva mucho tiempo en desarrollo, casi al mismo nivel que Final Fantasy XV, y que tenia previsto su lanzamiento para el 25 de Octubre, pero debido a este retraso se lanzará el 6 de Diciembre. Yo personalmente, no tenia muchos intereses con este juego, ya que nunca he probado ninguna de las obras de Fumito Ueda, como: Ico, o Shadow of the Colossus. Y ademas, el juego no me llamaba del todo pero al darme cuenta de su retraso me hace pensar en que este es el &quot;Año de los retrasos&quot;. No solo este juego ha sido retrasado, también ha pasado con muchos mas a lo largo de este año, ejemplo: Final Fantasy XV, South Park: Retaguardia en Peligro, y muchos mas. <br/><br/>Así que he decidido dar una pequeña opinión de lo que a mi me parecen los retrasos.<br/><br/>Primero. Para la gente que no lo sepa, un retraso (en el mundo de los videojuegos) es cuando por ejemplo te anuncian un juego y con ese anuncio te dan su fecha de lanzamiento pero luego meses mas tarde o cuando el juego ha llegado a una etapa avanzada de su desarrollo, esa empresa anuncia que el juego sera pospuesto hasta otra fecha, ya que tienen que pulirlo o hacer algunos retoques, eso es un retraso. Bueno pero no tiene por que ser un problema, si ese retraso sirve para mejorar ese juego por qué es algo malo. Bueno, si un juego lleva mucho tiempo en desarrollo, y lo siguen retrasando y retrasando sin dar una fecha clara de su lanzamiento, puede fastidiar a la comunidad de jugadores, sobretodo los juegos que generan &quot;hype&quot;. porque entonces los usuarios se desesperan porque lleguen y no lo hacen. También que un retraso puede generar desinterés en la gente, ya que si ese juego iba a tener un lanzamiento a corto plazo y luego lo retrasan la gente suele olvidarse de el, de hecho, hay gente que suele exagerar con los retrasos. Cuando se retraso Final Fantasy XV (que en lo personal no me gusto que lo retrasaran, pero no me afecto mucho) leí comentarios de odio hacia Square-Enix por retrasar el juego, encima, hubo personas que directamente cancelaron su reserva del juego por un retraso de dos meses, para mi eso es exagerar. También paso con No Man's Sky. Cuando se retrasó, hubo amenazas de muerte hacia su creador, si, solo por un retraso. Pero luego están los casos en donde un juego se retrasa ilusionando a mucha gente por que ese juego llegue, y al final el juego resulta ser malo y pésimamente optimizado (como fue el caso de No Man's Sky) y esos son los peores, porque cuando tu retrasas un juego tienes que aprovechar todo ese periodo de desarrollo para optimizarlo y hacer todos los cambios que hagan falta, porque si entonces lo retrasas poniendo una fecha a largo plazo del lanzamiento del juego, y al final el juego resulta ser un bodrio, mucha gente se va decepcionar.<br/><br/>Ahora, ¿que me parecen los retrasos?. No son la gran cosa, ¿a que me refiero?. Bueno, que tu no tienes porque odiar u reprochar a una compañía por haber retrasado un juego, eso es ridículo. Puede que ese retraso te haya caído mal, y a mi me ha pasado con el retraso de Final Fantasy XV. No quería que el juego se retrasara, de hecho, si no hubiera sido retrasado, en pocos dias ya lo tengo y disfruto con ese juegazo, pero no, tengo que esperar ahora hasta el 29 de Noviembre para que salga, y no me pongo con peros, porque lo importante es pensar en positivo y esperar a que ese juego llegue con la mejor calidad posible. De hecho, me ha gustado que lo retrasaran, porque así no tienen que recurrir al estúpido &quot;parche de lanzamiento&quot; y así todas las personas que se vayan a comprar el juego lo disfruten de la mejor forma posible.<br/><br/>Así que mi recomendación es que no te lo tomes mal si retrasan un juego que llevabas esperando, no te pongas a la defensiva y espera a que salga. Pero lo mas importante, es pensar que el juego va a salir bien. ¿Recuerdan cuando se retraso Uncharted 4?, que no le gusto a mucha gente el retraso, y al final cuando salio resulto ser un excelente juego, y la gente olvidándose completamente de que se retrasó.<br/><br/>Espero que les haya gustado, y espero haberme expresado correctamente. Pueden dejar su opinión en los comentarios para así saber que opinan ustedes sobre el tema. Recuerden tener una actitud adecuada y respetuosa. Un saludo a todos, y me despido.<br><br>0 comentarios. Fri, 23 Sep 2016 23:54:00 Análisis: Final Fantasy VII (Nostalgia a raudales) http://blogs.vandal.net/341613/vm/212856492016 Análisis Después de el fallido análisis que le hice a Final Fantasy XIII (el cual no pude publicar debido a un fallo en mi perfil) esta vez si que estoy preparado para publicar mi &quot;primer&quot; análisis. Esta vez de otro Final Fantasy, pero no del polémico XIII, sino mas bien del que para muchos esta considerado como el mejor Final Fantasy lanzado hasta la fecha: &quot;Final Fantasy VII&quot;. Un gran juego de rol amado por muchos y sobrevalorado por otros; hace poco volví a acabarme el juego y creo que se merece su respectivo análisis. También quiero comentar que los análisis que yo haga estarán realizados a base de secciones ¿a que me refiero?, bueno que el análisis tendrá varios puntos en los que yo me veré implicado a analizar, como por ejemplo: Historia, Personajes, Jugabildad, etc.<br/>Bueno gente, sin mas dilación empecemos con el análisis de este gran juego.<br/><br/>HISTORIA: <br/><br/> El juego se centra en un planeta conocido por lo habitantes de el como &quot;el planeta&quot;, si, no tiene nombre (bueno por lo que yo se). En el juego controlamos a Cloud Strife, un mercenario que pertenecía a una organización militar conocida como SOLDADO y que ahora trabaja para un grupo de ecoterroristas que tiene como misión destruir todos los generadores MAKO (energía vital del planeta) pertenecientes a la compañía SHINRA la cual le esta quitando energía al planeta poco a poco usando estos generadores; mientras mas va avanzando la historia, Cloud y su grupo descubren que SHINRA solo sera el menor de sus problemas ya que Sefirot uno de los soldados mas poderosos jamas habidos ha regresado, y esta vez planea destruir al mundo cueste lo que cueste; así que Cloud con sus otros compañeros tendrán que hacer lo necesario para detener a Sefirot y así asegurar la salvacion del planeta; todo esto mientras Cloud intenta descubrir las verdades de su pasado; en pocas palabras, esta es la premisa de Final Fantasy VII la cual yo considero una gran épica en los juegos de rol. No solo por su historia profunda e intrigante, sino por lo adulta que llega a ser algunas veces algo que se ve muy poco hoy en día en los Final Fantasy. Generalizando, la historia de Final Fantasy VII tiene un alto nivel. <br/><br/>PERSONAJES:<br/><br/>Que puedo decir de los personajes. Para mi la mayoría son correctos pero como muchos Final Fantasy; tenemos personajes algo flojos, cito el caso de: Vincent, que puede parecer un personaje interesante pero como es un personaje oculto en el juego no tiene demasiado peso en la historia (esto es opinión personal porque mucha gente dice que los personajes de este juego son los mejores que ha tenido la saga, y no yo no comparto estas declaraciones pero cada persona tiene su propio veredicto). Otra cosa que no me gusta del juego (y esto también es mi opinión) es que suelen ser demasiado caricaturescos y hay algunos diálogos que simplemente no te los puedes tomar enserio (ya hablare luego de la traducción).<br/><br/>JUGABILDAD:<br/><br/>Primero, hablaré del sistema de &quot;Materias&quot;, pero ¿que es &quot;Materia&quot;?. Las &quot;Materias&quot; (en el juego) son como unas esferas de energía (o mas bien orbes) que se acoplan a las armas y armaduras de los personajes y estas les permiten aprender nuevas habilidades que van desde magias hasta nuevos comandos de batalla. Este sistema me gusta bastante porque le da mucha personalización al juego y te permite decidir a que personaje le quieres dar un rol determinado, por ejemplo: si quieres convertir a Cloud en un mago negro, o blanco (dependiendo de la &quot;Materia&quot;, que le des). Sin embargo, las &quot;Materias&quot; pueden ser beneficiosas y perjudiciales al mismo tiempo, ¿a que me refiero?, bueno que a pesar de que las materias te dan habilidades, al mismo tiempo te bajan ciertos parámetros de los personajes como: la vitalidad (PG), o los puntos de magia (PM). Pero por el otro lado hay &quot;Materias&quot; que en cambio te suben parámetros, dependiendo de cual sea. Así que lo mejor es tener una personalización balanceada para que no te quedes con un personaje &quot;desfasado&quot; por así decirlo. Ahora hablaré del sistema de combate. El juego utiliza la icónica barra BTA (Batalla en Tiempo Activo) que se implemento por primera vez en Final Fantasy IV. Para la gente que no sepa como funciona esta barra, lo explicaré. Durante los combates, cada personaje tiene una pequeña barrita en su interfaz, bueno la función de esta barra consiste en que tienes que esperar a que se llene para poder realizar una acción determinada, como por ejemplo: atacar, usar magia, o usar un objeto. Lo único malo que le encuentro a este sistema es que no solo los personajes jugables tienen esta barra, también los enemigos. La pega de esto (según yo) es que la batallas están interpretas en tiempo &quot;semi-real&quot;, osea que los enemigos te pueden atacar en cualquier momento y eso puede causar algunas veces desesperación por no saber que comando utilizar en cierto momento, y los enemigos (o jefes) atacándote constantemente. Y eso, para las personas que tienen su primer contacto con este sistema, se pueden sentir algo perdidas.<br/><br/>TRADUCCIÓN:<br/><br/>Aviso: Esta sección es exclusiva de este juego, no estará en todos mis análisis; sino que como cada juego es diferente, y cada uno tiene su &quot;chispa&quot;; seguro que le dedicare una sección propia a ese juego cuando vea algo &quot;especial&quot; en el.<br/><br/>Ahora, entremos en materia, y hablemos de la traducción de Final Fantasy VII; que para mi es una de las peores que he visto.<br/><br/>Primero, quiero que te imagines leyendo una de esas epopeyas de la literatura, como: &quot;La Odisea&quot;. Y que la edición que estés leyendo éste traducida directamente de el prototipo del traductor de Google, bueno, eso es lo mismo que jugar Final Fantasy VII en su versión traducida (sobretodo la española). Debido a que en ese tiempo el control de calidad era prácticamente inexistente, muchos juegos llegaban traducidos a las patadas; y Final Fantay VII, no es la excepción.Tenemos desde fallos gramaticales hasta confusiones en los &quot;sexos&quot; de los personajes, como cuando Cait Sith se nombra a veces como &quot;ella&quot;, o cuando Barret nos habla de aquella &quot;pizza&quot; (enserio para mi es el dialogo con mas sinsentido de todo el juego), por poner un ejemplo. De hecho, el juego esta tan mal traducido que hasta hace que la historia sea difícil de llevar, no solo la historia, sino algunos términos como nombres de magia, o habilidades. Pero lo peor de todo (hasta donde yo se) es que el juego al día de hoy la traducción sigue siendo igual de mala. La versión que jugué de la PS4, sigue teniendo la misma traducción errónea que le concibieron a este juego; corrige algunos fallos como el famoso &quot;allévoy&quot;, pero sigue teniendo bastantes fallos considerables como los de las magias y el &quot;cambio de géneros&quot;; y me sorprende, que Square-Enix siendo un compañía con tantos recursos, no se haya tomado la molestia de mejorar la traducción; y eso es algo inaudito.<br/><br/>BANDA SONORA: <br/><br/>Para quitar ese sabor de boca amargo que deja la traducción de este juego, voy a hablar de la banda sonora; la cual me parece excelente. Compuesta por el increíble Nobuo Uematsu, encargado de componer la música de todos los Final Fantasy (hasta Final Fantasy X). Tiene algunos temas que son completamente memorables como el famoso &quot;preludio&quot;, o el gran &quot;One Winged Angel&quot; (el cual es mi tema favorito del juego, y uno de los mas recordados). En resumen, la banda sonora de Final Fantasy VII (como la de todos los Final Fantasy) es de un autentico 10.<br/><br/>CONCLUSIONES:<br/><br/>Final Fantasy VII es un gran juego de rol y uno de mis Final Fantasy favoritos. Es un juego que recomiendo encarecidamente a los amantes de este extraordinario genero, y si te gustan las historias complejas y maduras es un juego que debes probar. Y me sorprende que a pesar de ser un juego al que le sobran años, aun hoy en día sigue siendo completamente disfrutable, y no ha envejecido nada mal teniendo todos esos fallos que al día de hoy siguen sustentando este juego. Eso si, para mi no es que sea el mejor &quot;Final Fantasy&quot; de todos, como muchos catalogan.<br/><br/> &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;COMENTARIOS FINALES:<br/><br/>Y eso fue todo. Si te gusto el análisis me gustaría que me apoyaras con un comentario, y si piensas lo contrario siéntete libre de expresar tu opinión en la caja de comentarios. Si piensan que hay algo que mejorar, o si encuentran información errónea, díganmelo en los comentarios. Tengo mas análisis planeados para el futuro así que estén atentos. Así que ya saben comenten su punto de vista en los comentarios que con gusto los recibiré en mi blog, y recuerden tengan una actitud adecuada y respetuosa. Un saludo a todos y les deseo un feliz día, me despido. <br/><br/> &nbsp;<br><br>0 comentarios. Sun, 04 Sep 2016 19:28:00 ¿Porque me pasa esto a mi? http://blogs.vandal.net/341613/vm/2105242782016 Reflexión Hola, que tal, quería decirles que tenia planeado publicar un análisis de Final Fantasy XIII, un análisis que me tomo 4 benditas horas escribir, pero debido a un fallo en mi perfil, me borro todo el análisis. 4 horas gastadas en vano, así que lo único que voy a decir sobre ese juego es que es una gran épica pero con muchos altibajos, eso es todo. Quizás algún día me apetezca hacer otro análisis, pero por supuesto de otro juego ya que no voy a volver a hacer ese cansino análisis.<br/><br/>¿Les ha pasado alguna vez algo como esto?, coméntenlo en los comentarios. Un saludo, me despido.<br><br>4 comentarios. Sat, 27 Aug 2016 19:05:00 ¿Quien soy? http://blogs.vandal.net/341613/vm/604482682016 Hola, que tal, y si estas leyendo esto es porque te apeteció entrar a mi humilde y &quot;llamativo&quot; blog (tengo que admitir que no se nada sobre como administrar un blog :s) no se si vaya a escribir a menudo publicaciones, pero cuando me apetezca, seguro que publicare alguna opinión o quizás algo que me interese publicar como: análisis, reflexiones, o simplemente algo que exprese mi punto de vista sobre alguna cosa relacionada con los videojuegos.<br/><br/>Ahora, voy a ir a grano y les contare algunas cosas sobre mi (porque creo que es a mejor manera de empezar un blog).<br/><br/>Soy Ricardo Ojeda, yo nací en Maracay, Venezuela; aunque actualmente vivo en los Estados Unidos (por razones lógicas...). Llevo jugando videojuegos desde que tengo memoria, así que, puedo decir con total sinceridad que soy un gamer de corazón; mi primera consola fue la Playstation 2 (con la que me vicie por mas de millones de horas); mi personaje favorito de los videojuegos es y siempre sera Sonic (no se, simplemente me encanta Sonic por su personalidad y su gran carisma); mi videojuego favorito es el Metal Gear Solid 3: Snake Eater (alabado sea Kojima-san....XD); me encantan los juegos de rol, sobretodo la saga Final Fantasy; actualmente poseo todas las consolas que he tenido, (y que aun al día de hoy sigo utilizando) mi: PS2, WII, XBOX 360, NINTENDO DS (lite), y por ultimo (aunque no menos importante) mi PS4; he jugado a una gran variedad de títulos, y puedo decir sin lugar a dudas que mi genero favorito son los juegos de plataformas; me gusta la natación; me encantan los gatos :3; mi comida favorita es la pizza (como a todo el mundo); mi mayor sueño es visitar Japón ( &#31169;&#12399;&#30495;&#21091;&#12395;&#26085;&#26412;&#12398;&#12381;&#12428;&#12434;&#24859;&#12375;&#12414;&#12377; :3); mi banda favorita es Queen; me encantan las películas de culto, y mi favorita es &quot;La Naranja Mecánica&quot; de Stanley Kubrick; me encanta el Anime, y mi favorito es Doraemon :3; y por ultimo, mi grupo de comedia favorito son los Monty Python.<br/><br/>Y, eso es todo, si quieren que siga publicando mas coméntenlo en los comentarios (si es que alguien lo hará:(.....) &nbsp; aunque eso también radica en mi voluntad propia, bueno, eso fue todo y hasta la próxima, me despido.<br><br>5 comentarios. Fri, 26 Aug 2016 04:04:00