Una de las cosas interesantes de la Campus Party es que algunas compañías de videojuegos suelen venir aquí a presentar sus productos. Yo no he acudido a todas las conferencias, pero me gustaría hacer un breve comentario sobre lo que me han parecido algunos de los títulos que he visto. Pondré algunas fotos, aunque entre que soy un fotógrafo pésimo y que las condiciones de luz no eran las mejores, no han salido en general demasiado bien.
Spore
Posiblemente, este es el proyecto más ambicioso que se ha hecho hasta ahora en el mundo de los videojuegos. Es algo que ya se sabía, pero hay que verlo para creerlo. La presentación corrió a cargo de uno de los productores del juego, con el pequeño inconveniente de que no hablaba español y no había ningún tipo de traducción, pero más o menos se entendía lo que quería explicar.
Primero se nos mostró el editor de criaturas. Mucha gente ya habrá probado la demo de este editor que salió hace tiempo, pero aquí pudimos ver la versión final en la que se pueden crear bichos con millones y millones de combinaciones posibles. Una vez creado nuestro engendro y situados en nuestro hábitat, vimos cómo se podía interactuar con miembros de nuestra propia especie (para tener crías por ejemplo) y con el resto de criaturas que hay en el planeta. Esa interacción puede ser amistosa o agresiva, y dependiendo de lo que hagamos nuestra especie irá evolucionando tanto física como intelectualmente.
La evolución de nuestra especie comprende varias fases, pero en la demostración sólo vimos algunas de ellas. Pudimos ver cómo podemos crear una ciudad para nuestras criaturas, con la posibilidad de construir edificios y vehículos propios (sí, hay un editor tan completo como el de las criaturas para esto). Todo es tan customizable que incluso podemos componer un himno para nuestra ciudad. Una vez creada nuestra capital podemos crear un ejército y conquistar otras ciudades del planeta hasta conseguir el control del mismo. Una cosa interesante es que mientras nos movemos por el planeta podemos ver al resto de especies que había cuando empezamos a jugar, con la salvedad de que en este punto ellas son simples animales mientras que nosotros ya somos una especie inteligente y evolucionada.
A partir de aquí se nos enseñó la última parte del juego, en la cual disponemos de una nave espacial y podemos movernos rápidamente por los cielos de nuestro planeta, o salir al espacio exterior. Aquí es dónde realmente todos los asistentes nos quedamos con la boca abierta y comprendimos la dimensión del proyecto. Puedes alejar la cámara para ver los planetas (algunos tienen también satélites) que componen nuestro sistema solar, y podemos explorarlos para ver si son planetas desiertos (los cuales podemos intentar colonizar) o si en cambio hay vida inteligente en ellos (en ese caso, pueden atacarnos para impedir que los invadamos). Podemos seguir alejando la cámara hasta el punto de ver decenas, cientos (¿miles?) de estrellas que pueblan nuestra galaxia, las cuales pueden contener montones de planetas a visitar. En serio, al ver cómo puedes alejar la cámara desde un punto de nuestro planeta hasta poder ver la galaxia entera en pantalla, se te caen los huevos al suelo (con perdón). Ya tenía pensado comprar este juego, pero después de ver las infinitas posibilidades que se nos plantean, estoy deseando que salga a la venta. Coge tantas cosas de otros juegos (Los Sims, Sim City, un RTS, un juego de naves...) y aporta tantas cosas nuevas, que si no es el juego más completo hecho hasta ahora, poco le falta.
Dead Space
Fue una presentación breve y tampoco estoy muy interesado en este juego, así que yo también lo seré. Este juego va de un ingeniero que llega a una estación espacial y está llena de bichos horribles. De gráficos anda bastante bien, aunque la parte que vimos es bastante oscura. Algunas cosillas interesantes es que la interfaz de usuario es un holograma que podemos sacar delante de nuestro personaje, y hay algunas zonas con gravedad 0 que parecen interesantes por los puzzles que se pueden plantear. Resumiendo: Doom 3 meets Silent Hill.
Mirror's Edge
Este juego ha pasado, por méritos propios, de ser un sleeper a uno de los juegos más esperados para este año. En la presentación (esta vez en español, afortunadamente) vimos algunos de los trailers que han salido del juego y pudimos contemplar a uno de los responsables del título avanzar por un par de niveles. En cuanto al apartado técnico, sólo voy a confirmar lo que se ve en los vídeos: el juego es precioso, va suave como la seda, y la música es una maravilla. Por cierto, se nos confirmó que el doblaje estará a la altura de las circunstancias, con Nuria Mediavilla (Angelina Jolie, Cameron Díaz) interpretando a Faith.
El primer nivel transcurre por las azoteas que se ven en casi todos los trailers. Aquí vimos que manejamos al personaje con muy pocos botones y que reaciona según el lugar dónde nos encontramos. Podemos movernos, correr, saltar y agacharnos, y dependiendo del contexto haremos una cosa u otra. también hay un botón que si lo pulsamos con el timing apropiado no nos haremos daño si caemos desde más altura de la debida. Vimos que en algunos lugares podíamos elegir la manera de abordar la situación para seguir avanzando. El color rojo nos servirá de pista para ayudarnos a ver por dónde debemos ir sin peligro, pero podemos desactivarlo cuando queramos. Otra cosa que yo no había visto hasta ahora es que han añadido un pequeño punto de mira en el centro de la pantalla para ayudarnos a calcular los saltos y supongo que para disparar mejor.
El segundo nivel que vimos transcurre en las profundidades de un complejo del que debemos escapar. Era un lugar oscuro, lleno de tuberías, plataformas y recovecos por los que meternos. Todo el nivel me pareció una genial evolución de lo que fue en su día Las Arenas del Tiempo. Aquí ya había enemigos, algunos de los cuales podíamos esquivarlos y a otros había que enfrentarse. Si vamos desarmados tendremos que luchar con brazos y piernas. Podemos robarle el arma al enemigo, pero acarreando el arma nuestra movilidad se verá reducida y tendremos que decidir entre tirarla para poder usar los dos brazos o conservarla y buscar otro camino. Después de un rato de escalada, llegamos a lo alto del edificio, donde nos esperan entre unos contenedores más enemigos a los que tendremos que hacer frente, y ahí terminó la presentación.
Mirror's Edge es un juego que enamora. Espero que al final se confirme todo lo que este título promete, aunque por mi parte ya estoy decidido a comprarlo.
En resumen, creo que Spore va a ser uno de esos juegos que marcan un antes y un después, Dead Space es un título interesante pero que le falta algo para destacar por encima de otros títulos, y Mirror's Edge va a ser una de las propuestas más originales y prometedoras de este año.
Que el E3 es un evento descafeinado y que ya tiene poco que ver con aquella megafiesta del videojuego que fue antaño es algo que hay que ir asumiendo para no llevarse decepciones. Aún así, sigue siendo el evento anual más importante (veremos el próximo año), y una vez terminado se pueden sacar ciertas conclusiones sobre la situación actual de las tres grandes compañías (Microsoft, Sony y Nintendo). No pretendo hacer un análisis objetivo, pues la objetividad no existe y la verdad es que cada vez me importan menos las ventas y sólo me interesa que saquen para mi consola muchos y buenos juegos; y como tengo una 360, no os sorprenderá si digo que estoy bastante satisfecho.
Por lo visto, en Microsoft también están bastante satisfechos con el desarrollo de los acontecimientos. Se limitaron a mostrar los juegos que van a lanzar de aquí a final de año (GOW 2, Fable 2, Banjo 3, Viva Piñata 3), junto con demostraciones y vídeos de juegos de la competencia (de la talla de Resident Evil 5, Fallout 3, los títulos de Square-Enix...), y la presentación de algunos juegos casuales que a mucha gente no nos gustan pero que son necesarios (ya era hora de que Microsoft se pusiese las pilas en este asunto y empezase a ofrecer su consola a una parte del mercado importantísima hoy en día). Y dejando aparte otros temas interesantes como la nueva interfaz, sin duda el MEGATÓN del Final Fantasy XIII fue el acontecimiento que marcó la conferencia de Microsoft y, visto lo visto, todo el E3. Con todo esto Microsoft se ha visto ganadora claramente y se ha guardado en la recámara artillería del calibre del nuevo Halo de Bungie, Alan Wake o Forza 3. No sé, quizá es cierto que no soy demasiado objetivo, pero mi sensación (y la de mucha otra gente, claro) es que Microsoft, aún siendo algo conservadora en sus anuncios, se ha llevado el E3 de calle.
En contraposición, Sony se ha quedado sin una de sus exclusividades más importantes (bueno, con MGS4 en las tiendas, quizá la más importante que quedaba por salir) y ha visto como la anteriormente inseparable Square-Enix se convertía en la protagonista de la conferencia de la competencia (quién lo iba a decir hace apenas unos meses). A pesar de ello, siguen teniendo una buena colección de exclusividades interesantes, aunque da la sensación de que el tiempo pasa y los juegos no terminan de llegar. Es muy importante que juegos como Kill Zone 2, Resistance 2, Gran Turismo 5 (¿saldrá algún día este juego?), Infamous o Heavy Rain (quizá el título exclusivo de PS3, por ahora XD, que más me atrae) marquen la diferencia y se conviertan en los vendeconsolas que Sony necesita. La situación actual no es la que disfrutó Sony con PS1 y PS2, donde casi todos los juegos salían para estas consolas. Ahora la gran parte de los desarrollos de thirds parties serán para PS3-360 (y en muchos casos también para PC), así que se acabó para Sony el ganar por KO, tendrán que jugar sus cartas mejor que hasta ahora.
En cuanto a Nintendo, sólo diré una cosa. Llevo jugando a los videojuegos desde mediados de los 80 (entonces también jugaba con juguetes, pero para mi los videojuegos siempre han sido algo más interesante y divertido), he sido seguero desde principios de los 90 hasta la muerte de Dreamcast (y lo sigo siendo a pesar de que estoy jugando al Sonic the Hedgehog y a ratos me entran ganas de matar a alguien XD), jugador de PC desde mediados de los 90, Xboxer desde 2004, y un poco nintendero (¡OMG!) en cuanto a consolas portátiles se refiere. Bien, pues sólo diré que desde siempre he sentido cierta envidia sana hacia las consolas de Nintendo, un cierto desencanto por no haber podido jugar en su momento a juegazos como Super Mario World u Ocarina of Time (supongo que estas cosas le pasan en menor o mayor medida a todos los que son monoconsola pero aman los videojuegos en general). Pues bien, actualmente, no siento ningún tipo de envidia por Wii, ni sana ni de ningún tipo. Mis sentimientos hacia esta consola han variado desde el escepticismo a la indiferencia, y ahora lo único que siento tras ver la conferencia de Nintendo y escuchar las explicaciones que sus dirigentes han dado durante este E3 es vergüenza ajena. Nunca jamás en mis más de veinte años de jugador me había sentido tan distanciado de una videoconsola. Quizá sea yo el raro, pero como mucha gente empiece a sentirse igual, no le auguro un futuro tan brillante a Nintendo como el presente del que tanto se enorgullecen en sus conferencias. Nintendo es la primera que tendría que tener en cuenta que los ciclos cambian y que es muy difícil recuperar a jugadores descontentos (que se lo digan a SEGA o a la propia Nintendo al principio de esta década). Los videojuegos son algo tan maravilloso que sirven para mucho más que para provocar una sonrisa...
Con el juego ya terminado, voy a dedicar la última entrada de esta serie de comentarios breves sobre GTA 4 a exponer mis impresiones finales. Ojo, es posible que a partir de aquí vengan SPOILERS, así que si no te has pasado el juego te recomiendo que dejes de leer ahora mismo.
Mi veredicto final es que el juego es una maravilla, sin más. Es posible que tenga algunos fallos, pero ahora comprendo que a pesar de ello la crítica le haya otorgado esas puntuaciones. Estas afirmaciones se sustentan en dos pilares fundamentales: la abrumadora majestuosidad de Liberty City, y lo bien construidos que están los personajes principales, sobre todo Niko Bellic, que con un sólo título entra dando un portazo en la selecta lista de grandes personajes de la historia del videojuego.
Simplificando mucho, GTA 4 es conducir y disparar. Muchos otros juegos ofrecen cosas similares, pero ninguno es capaz de ofrecer un envoltorio tan grande y precioso como el que ha implementado Rockstar. Sólo por el hecho de ver recreada una ciudad con ese nivel de detalle, ya merece la pena echarle un ojo a GTA 4. Dudo mucho que ningún otro juego consiga algo de tal magnitud antes de que salga el próximo GTA. Pero lo mejor es que la ciudad rebosa vida por los cuatro costados, no es un mero adorno por el que avanzar en el que cada calle está ahí por algún motivo.
En cuanto al desarrollo del juego, me gusta la manera en que la historia de Niko Bellic se va desollando mientras vamos completando misiones. Y el final (bueno, en realidad hay dos finales muy similares) me ha sorprendido bastante, pues mientras en otros GTA empiezas siendo un Don Nadie para terminar siendo Dios, aquí terminas peor que el día que el barco de Niko llega a la ciudad. Cuando completé el juego pensé que lo había echo con el final "malo", pero cuando cambié la última decisión, comprobé que el otro final es aún peor. Peor en el sentido de la pérdida que tiene que afrontar el personaje protagonista y que llevaremos sobre nuestros hombros si seguimos jugando después de completar todas las misiones de la historia. Recuerdo que me dio mucha pena la situación de Dwayne, uno de los personajes secundarios que conoces a la mitad del juego, pero no podía imaginarme que Niko Bellic iba a terminar igual. A pesar de los amigos, la sensación de soledad que se te queda al seguir jugando con Niko es algo que no había sentido con ningún otro juego. Supongo que es normal teniendo en cuenta que (SPOILER ALERT!) en el final que he escogido Roman Bellic está muerto y Kate no me coge el teléfono. Si es que echo de menos hasta al taxista cabrón de Roman que me llamaba follaperras... En fin, Rockstar ha conseguido crear un impresionante elenco de personajes (me encanta Brucie, por ejemplo XD) que permanecerá en el recuerdo mucho tiempo.
Otro tema interesante es que han quitado muchas de las cosas que se podían hacer en San Andreas (misiones de bomberos, ambulancias, decenas de objetos ocultos en cada ciudad, bucear, volar con múltiples aparatos...). Esto en principio podría parecer algo negativo, y sorprende cuando robas una ambulancia y no pasa nada, pero creo que de esta manera todo queda mucho más cohesionado. Aparte del tema de las palomas y los clásicos saltos, da la impresión de que el resto de cosas que se pueden hacer en el juego tienen una razón de ser, están perfectamente integradas en la historia y en la vida de Niko Bellic. Casi que es mejor calidad que cantidad, y a pesar de eso la cantidad de misiones secundarias y secretos del juego es tan grande como para jugar muchas horas aparte de la historia principal.
Ambientar el juego en el año 2007 ha sido todo un acierto que ha introducido grandes novedades jugables: el móvil, Internet, y el GPS para conducir, son cosas que si las quitas no volvería a ser lo mismo. Espero que el próximo GTA esté ambientado en una fecha cercana o posterior a la de GTA 4, porque perder esas innovaciones me parecería un atraso.
No puedo terminar sin hacer un comentario sobre la música. Quizá le puedo echar en falta la inclusión de más canciones "conocidas", pero aún así es una gran selección. Me encanta sorprenderme descubriendo nuevas canciones después de más de 50 horas de juego. La calidad es importante, pero en este caso la cantidad de canciones y radios distintas es muy grande y todo un acierto. Mi emisora favorita es Vibe, aunque sorprendentemente suelo escuchar bastante San Juan (vamoh a hasel maldades...), a pesar de que odio el reggaetón.
Y poco más me queda por decir. Ahora sólo me falta completar algunos logros más (muy bien elegida la selección de logros, por cierto) para dar por terminada definitivamente la aventura. No sé si tendré paciencia para matar las 200 "ratas del aire", pero al menos hacer las misiones secundarias y las carreras sí es interesante. Y si a eso le sumamos el multijugador, queda juego para rato.
Ya son muchos días los que llevo viviendo en esta impresionante ciudad. Y no sólo me refiero al aspecto visual, sino a las cosas que en ella ocurren. Hoy me gustaría destacar dos aspectos que han mejorado mucho mi calidad de vida con respecto a experiencias anteriores: me refiero a los taxis y a Internet.
Liberty City es enorme, de eso no cabe duda. Quizá no tanto como ese estado llamado San Andreas en el que pasé mucho tiempo anteriormente, pero desplazarse de un sitio a otro es bastante lento si hay mucha distancia de por medio. Ojo, uno de los grandes placeres de Liberty City es montarse en un buen coche, poner la música que te guste y conducir (tranquilamente o a lo loco). Pero hay veces que uno prefiere la rapidez de ir de a un sitio a otro casi instantáneamente, ya sea porque quieres hacer muchas misiones en poco tiempo o simplemente porque en ese momento no te apetece recorrerte media ciudad. Pues en Liberty City tenemos la posibilidad de parar uno de los muchos taxis que la recorren y decirle que nos lleve a nuestro destino. Y si queremos, pagando un poco más nos "teletransportamos" al destino sin tragarnos todo el trayecto. Por fin un uso realmente útil para ese dinero que a partir de cierto momento nos sobra y no sabemos en qué gastarlo. ¿Y si no hay un taxi cerca en ese momento? No hay problema. Se llama al primo Roman que casualmente tiene una empresa de taxis y en unos segundos nos manda uno. Realmente fantástico.
El acceso a Internet desde los cybercafés que hay repartidos por la ciudad es otra de las grandes novedades a destacar. Lejos de ser algo complementario y decorativo, realmente han conseguido crear una herramienta útil con la que mantenerse en contacto con otros personajes y recibir mucha información. Mediante el correo electrónico puedes quedar con tus amigos, saber cosas de ellos, aceptar misiones... incluso llega spam! Más real imposible. Además, desde las páginas a las que tenemos acceso podemos ligar con chicas (y con chicos...), estar al día de las noticias de Liberty City (muchas veces nosotros seremos protagonistas de las mismas), comprar politonos y fondos para el móvil, ver publicidad y páginas de todo tipo con información sobre la ciudad... Literalmente, hay tanto contenido que además se va actualizando, que podría pasarse uno horas para verlo todo. Y lo que me he reido con algunas páginas (que nadie se pierda la guía sobre Europa XD) y con la manera de redactar las noticias, no se paga con el dólar que cuesta cada sesión.
¡Hola! Durante los próximos días (más bien semanas) voy a pasar buena parte de mi tiempo libre en la ciudad de Liberty City, así que he pensado que podría escribir unas líneas de vez en cuando sobre las cosas que me van pasando por aquí (intuyo que no serán pocas). Ya que este blog está un poco falto de contenido últimamente, creo que no es mala idea usarlo como bitácora para ir contando anécdotas y experiencias (videojueguiles, obviamente).
Llegué hace apenas unas horas en barco a esta ciudad, y nada más poner los pies en tierra ya sabía que estaban por venir grandes cosas. En ese momento sentí las mismas sensaciones que en otro viaje similar que hice a Hong Kong hace unos años para resolver unos asuntillos familiares. Desgraciadamente no pude solucionarlos, pero guardo un gran recuerdo de aquellas aventuras. Al menos esta vez no tengo que buscarme la vida yo solo, pues mi primo vive aquí y ha venido a recogerme.
A pesar de la ilusión inicial, los comienzos nunca son fáciles. Sobretodo teniendo en cuenta que mi primo es un embustero y no vive en la mansión que me prometió, sino en un cutrísimo apartamento lleno de mierda. Es una sensación contradictoria, porque aunque debería darme asco, me gusta pasearme por la habitación disfrutando de sus detalles y lo bien recreado que está todo. Me ocurre lo mismo con la calle y el barrio donde vive mi primo. En teoría es un barrio de mala muerte, pero me quedo embobado mirándolo todo porque es el entorno más bello y sobrecogedor que he visto nunca. Eso sí, estoy pensando en ir al oculista porque de lejos veo las cosas como borrosas, incluso a veces no he visto algún objeto hasta que he estado bastante cerca, aunque por aquí la gente dice que eso es normal.
En cuanto a la forma de ganarme la vida por estos lares, pues lo típico: ya he dado algunas palizas, he roto algún que otro brazo y he amenazado para que me den dinero. No sé si terminaré siendo el dueño de media ciudad como suele ocurrir en estas ocasiones, pero es un buen comienzo. Vale, es peligroso y la poli parece más agresiva que nunca, pero el riesgo merece la pena. Por ejemplo, ¿en cuántas ciudades le presentan a un forastero en su primer día a una tía buenorra que se acuesta con él después de invitarla a una partida de bolos y otra de billar? Así se integra uno rápido, desde luego...
Cambiando de tema, resulta que pulsando la opción Multijugador en el móvil, me transformo en otra persona y puedo competir contra otra gente. Me ha sorprendido muchísimo lo divertido y fácil de jugar que es. Casi todo el tiempo he participado en partidas a muerte en las que gana el que más dinero consigue matando a los demás y cogiendo el dinero que sueltan. Recuerdo una épica partida de media hora en la que he ido primero casi todo el rato pero me han desbancado en los últimos segundos. He probado otros modos en los que había que robar coches y hacer encargos, pero no me han parecido tan divertidos (eso sí, me quedan por probar muchos todavía). Preveo que este multijugador va a deparar muchas horas de diversión y va a ser de los más jugados. Que tiemblen Halo 3 y Call of Duty 4.
Para terminar, me gustaría hacer hincapié en uno de los detalles que más me han sorprendido y que es posible que estén pasando desapercibidos: los canales de televisión. No sé cuántas horas de televisión es posible ver, pero ya he visto cosas buenísimas simplemente haciendo un poco de zapping. Con lo que más me he reído por ahora es con un episodio de unos diez minutos de una serie de animación llamada "Republican Space Rangers", que en parte parodia a un conocido juego de la 360. Pero los anuncios también son la leche, incluso hay monólogos que deben de estar muy bien aunque sólo los pillo a medias (lástima que no hayan subtitulado lo canales). Si las radios ya son muy recomendables, yo diría que los canales lo son aún más.
El rescate del talismán es un concurso televisivo que TVE emitió a principios de los noventa (creo que durante el año 91). Por cuestiones de edad muchos seguramente no hayáis oído hablar nunca de este programa, pero los que ya tenemos unos años y recordamos con cariño aquellas tardes de televisión dedicadas a nosotros (sí, hubo una época en que por las tardes se emitía programación infantil y juvenil, ¡en serio!), seguro que disfrutamos con este concurso claramente inspirado en los videojuegos. En aquella época yo tenía la misma edad que los concursantes, otro motivo para que me gustara tanto.
Lo primero que llama la atención cuando empezamos a ver el programa es que está patrocinado por SEGA. No es de extrañar teniendo en cuenta que El rescate del talismán es un videojuego hecho concurso. Tened en cuenta que estamos hablando una época en la que los videojuegos no tenían ni de lejos la popularidad de la que gozan hoy en día. Por eso a los jóvenes jugadores de la época nos gustaba tanto este concurso (y si ya eras seguero como es mi caso ni te cuento XD).
El programa comienza con el Mago Master (el nombre no es casualidad, también podría haber sido Mago Mega XD) poniéndonos en situación como si de una intro se tratase. En ningún momento se nos dice que estamos viendo un concurso de televisión, y a los concursantes no se les trata como tales, sino como a guerreros que tienen que iniciar una peligrosa aventura. Siempre participan cuatro chavales que van jugando uno detrás de otro. Cuando uno "muere", es sustituido por otro, y así hasta que termina el programa o "mueren" todos. Se podría decir que los participantes disponen de cuatro vidas, y si al menos uno llega al final del concurso, ganan todos, y si no... Game Over.
La mecánica era muy sencilla. Un concursante debía avanzar con los ojos vendados por una serie de fases similares a las de un videojuego (muy currados los escenarios para la época, por cierto). Los concursantes supervivientes debían guiarlo con su voz para que no cayese a ningún precipicio virtual ni chocase con nada. Junto a las fases de "plataformeo" había otras en las que unos PNJs (XD) realizaban preguntas de cultura general o relacionadas con acontecimientos que ocurrían durante la aventura. Si alguien fallaba una pregunta, pisaba donde no debía, chocaba con algo o tardaba demasiado tiempo en avanzar, era eliminado y sustituido por otro.
Al final del programa, el concursante que llegase hasta ahí debía enfrentarse a un enemigo final (con música de final boss chungo incluida) siguiendo las directrices que le habían dado anteriormente. Si lo derrotaba, podía liberar a sus compañeros caídos y el Mago Master les regalaba a todos consolas de SEGA (el mejo premio posible en un concurso de televisión XD). El programa terminaba con los créditos finales, canción cantada (mítica) incluida.
Afortunadamente hay un programa completo en YouTube. Aquí os lo dejo para que recordéis viejos tiempos o veáis un cacho de historia televisiva de hace casi veinte años. A muchos es posible que os parezca una horterada impresionante, pero yo echo de menos programas como éste:
Me gustaría terminar formulando las típicas preguntas que siempre se hacía uno al terminar el programa. ¿Realmente los concursantes se llevaban los premios que cogían, o sólo era una representación publicitaria y luego les daban los mismos premios a los cuatro? Porque mira que yo soy un enamorado de la Master System II, pero que dos se llevasen una Master y otros dos una Mega Drive (que en aquella época debía costar más del doble) no parecía muy justo. Si nos fijamos en el vídeo, vemos que las dos chicas se abalanzan como leonas a por las Mega Drive (y eso que la de la derecha estaba situada al lado de la Master), mientras que los chicos cogen las Master System con cara de qué se le va a hacer. Por si fuera poco, el de la izquierda se lleva una Master y el juego Twin Hawk de Mega Drive (que aparte de no ser gran cosa de poco le iba a servir XD). ¿Y el resto de juegos que hay sobre la mesa como los reparten? Teniendo en cuenta que hay cuatro juegos de Mega Drive y dos de Master System, no me extraña la cara de tontos que se les queda a los dos chicos XD. ¿Y qué pasa con la pobre Game Gear que nadie coge? En fin, grandes enigmas que quedaron si responder en su día y que perdurarán hasta el fin de los tiempos.
Sega Mega Drive Portable Publicado @ 19:47 - 5/2/2008 Etiquetas: mega drive, sega
Como su nombre indica, esta consola es una especie de Mega Drive portátil. Salió al mercado a finales de 2007, y sus características son:
- Pantalla retroiluminada - Cruceta, botones A, B, C y Start - Botón Reset para salir al menú - Ruedecita para controlar el volumen - Entrada AV para conectar la consola al televisor (cable incluido) - Entrada minijack para conectar auriculares - Funciona con 3 pilas AAA - Incluye 20 juegos de Mega Drive (no se pueden introducir más juegos)
Básicamente se parece mucho a la PlayPal, aunque es un poquito más ancha y el diseño es algo distinto. La diferencia principal es que no trae la entrada de 5V para conectarle un adaptador de corriente, con lo que es obligatorio jugar siempre con tres pilas, que por cierto es bastante coñazo ponérselas porque la tapa va atornillada. Por lo demás, la pantalla se ve muy bien y los controles funcionan decentemente. Por 27€ no se puede exigir mucho más. Fotillos:
La consola
Lo mismo pero con el cable AV
Mega Drive Portable, PlayPal y GBA Micro
The Revenge of Shinobi en el televisor
Shadow Dancer en el televisor
Sonic & Knuckles en el televisor
En cuanto a los juegos, pues le ocurre lo mismo que a la PlayPal, que muchos de ellos pertenecen a la primera etapa de la consola y no son muy conocidos. Aún así, la selección es bastante mejor e incluye algunos títulos que son auténticos clásicos de SEGA: Altered Beast, Dr. Robotnik's Mean Bean Machine, Ecco, Flicky, Golden Axe, Ristar, Shadow Dancer, The Revenge of Shinobi y Sonic & Knuckles, son grandísimos juegos que por sí solos justifican la compra de este cacharro. Las conversiones de recreativa son bastante buenas, El Dr. Robotnik (Puyo Puyo para los amigos) es un excelente juego de puzzles, el Ecco (juego incomprendido donde los haya) me encanta, los dos juegos protagonizados por Joe Musashi son muy recomendables, y el Ristar y el Sonic & Knuckles son dos de los mejores juegos de plataformas de la era 16 bits. A día de hoy, varios de estos juegos se pueden adquirir en la VC de Wii y el Bazar de la 360 pagando más o menos la mitad de lo que cuesta la Mega drive Portable. Es para pensárselo.
En cuanto al resto de juegos, pues la mayoría apenas los he probado, pero tengo muy buenas referencias del Kid Chameleon (programado por la misma gente que hizo Sonic the Hedgehog 2 y Comix Zone) y del Crack Down. Si el Alex Kidd es la mitad de bueno que el de Master System, valdrá la pena jugarlo. El Alien Storm es otra recreativa de SEGA que no está mal para echar un rato. El Ecco Jr. no sé si estará a la altura del original, pero tengo curiosidad por probar esta versión que pasó muy desapercibida (no recuerdo si llegó a salir en España, pero juraría que no). El Columns 3 supongo que debe de ser tan entretenido como cualquier Columns, y más en una portátil. Los demás juegos que completan la veintena (Arrow Flash, Decap Attack, Eswat, Gain Ground y Jewel Master) son títulos que no conoce ni Dios y que la primera impresión que ofrecen al probarlos no es muy positiva, pero al menos habrá que darles una oportunidad no vaya a ocurrir que alguno resulte ser una joyita por descubrir.
Aquí tenéis el listado completo de juegos junto con una foto de cada uno:
Lo prometido es deuda, así que aquí traigo este mini-reportaje sobre la consola portátil PlayPal. Sus características son las siguientes:
- Pantalla retroiluminada - Cruceta, botones A, B y Start - Botón Reset para salir al menú - Dos botones para controlar el volumen - Entrada AV para conectar la consola al televisor (cable incluido) - Entrada para conectar un adaptador de corriente de 5V - Entrada minijack para conectar auriculares - Funciona con 3 pilas AAA - Incluye 15 juegos de Master System y 5 de Game Gear (no se pueden introducir más juegos)
En cuanto a mi valoración personal sobre la consola, pues me sorprende mucho lo bien que se ve la pantalla para lo que cuesta (unos 20€ en Play-Asia). La cruceta y los botones funcionan correctamente y permiten manejar todos los juegos sin problemas. Y el sonido también se escucha muy bien (tampoco tiene mucho mérito XD). Se nota que los materiales con los que está fabricada no son tan buenos como los de las consolas de Nintendo y Sony, pero para lo que vale cumple sobradamente en este aspecto. En cuanto al consumo, pues he jugado unas pocas horas y las 3 pilas todavía no se han agotado. De todas formas la posibilidad de conectar un adaptador de corriente estándar nos permite jugar sin gastar pilas, lo que es un añadido que viene muy bien para jugar en casa. En definitiva, por el precio que tiene, me parece una compra muy interesante para cualquier aficionado a los videojuegos.
Aquí tenéis unas pocas fotos en calidad media/pésima (lo siento, en la pantalla de la cámara parecían verse mejor XD). No he conseguido sacar buenas fotos de la pantalla, supongo que con este tipo de pantallas es normal:
PlayPal ejecutando Alex Kidd en el Mundo Borroso
La consola junto con el folleto explicativo y el cable AV
Mega Drive Portable, PlayPal y GBA Micro
PlayPal usurpando el estuche que le correspondería a una PSP
Menú de la consola conectada a una TV mediante el cable AV
Mítico momento para llorar de emoción
Otra imagen del Alex Kidd con la consola conectada a la tele
Vamos con los juegos. No voy a hacer una reseña de cada uno de los 20 juegos porque algunos no los he jugado mucho y porque sería una barbaridad, así que haré un resumen global y luego os dejo con una imagen de cada juego (en su resolución original) para que os hagáis una idea de lo que lo os vais a encontrar.
Sin ninguna duda, el juego más destacado de este recopilatorio es el Alex Kidd in Miracle World. Si PlayPal sólo trajese este juego seguiría siendo muy recomendable comprarla. Es uno de los mejores plataformas 2D de todos los tiempos, creado en la época del Super Mario Bros y de calidad similar. Lo que ocurre es que Mario tuvo mucho éxito y Alex Kidd y las consolas ochenteras de Sega no lo tuvieron. Imprescindible jugar a fondo a este juego si compras la consola. El otro juego de Alex Kidd (High-Tech World) tampoco está mal: es divertido, original y endiabladamente difícil.
Algunos de los juegos incluidos son conversiones a Master System de arcades de SEGA. Altered Beast es un gran juego, pero la Master no era la máquina adecuada para una conversión de este calibre, así que esta versión está muy lejos del original. Otros juegos como Quartet, The Ninja y Fantasy Zone sí cuentan con una versión decente, y no son malos juegos, aunque con el paso del tiempo la franquicia Fantasy Zone ha perdurado más que las otras. Y Hablando de Fantasy Zone, el Fantasy Zone: The Maze es un intento de imitación del Pac-man bastante lamentable, aunque reconozco que apenas lo he probado. Otros juegos de naves y disparos son el Astro Warrior (potable) y el Bomber Raid (bastante bueno). Como curiosidad, el Bomber Raid fue el último juego de Master System comercializado en Japón.
Penguin Land es un juego bastante interesante que no está nada mal. El Kung Fu Kid me gusta mucho, es un beat'em up con un control muy bueno. En cambio, Global Defense y Assault City (juego preparado para jugar con la pistola) no son gran cosa, y Aztec Adventure directamente es muy malo.
Snail Maze merece un comentario aparte. Es un juego muy simple que consiste en encontrar la salida de un laberinto lo antes posible. La gracia de este juego es que venía oculto en la BIOS de la Master System I, y había que tener pulsados unos botones (creo que era arriba, A, B) al encender la consola para poder jugarlo. Nunca ha sido comercializado de ninguna otra manera... hasta ahora.
Estos son los 15 juegos de Master System que vienen con PlayPal. En general son juegos de la primera época de la consola, supongo que SEGA no habrá permitido incluir juegos más recientes, o quizá es porque ocupan muy poco, quien sabe. En cualquier caso, discutir sobre la selección de juegos en un producto tan barato es absurdo, pues jugando sólo a los títulos buenos ya hay muchas horas de diversión que amortizan la compra.
En cuanto a los juegos de Game Gear, pues comentar que vienen el Columns y el Super Columns, juegos ideales para una consola portátil y que están muy bien sin llegar al nivel de otros puzzles. No he jugado al Ecco 2, pero la primera parte era muy buena, y seguro que al menos es un juego largo y que requerirá darle al coco. En cuanto a los juegos de Sonic, pues el Sonic Drift 2 (conducción) es bastante regularcete. El Sonic Triple Trouble, aún sin llegar al nivel de los otros juegos de Sonic, es interesante por tratarse de un juego poco conocido.
Os dejo con las imágenes de los juegos y me despido. Próximamente reportaje sobre la Mega Drive Portable.
Hace poco se celebró en el foro de Xbox un torneo en el que Shenmue II se proclamó vencedor, mientras que Ninja Gaiden Black y Halo 2 se repartieron el segundo y tercer tiempo. El resultado me pareció interesante, pues posiblemente estos sean los tres juegos de la pasada generación a los que más horas he jugado, teniendo en cuenta también la versión de Dreamcast de Shenmue II, las dos versiones de ninja Gaiden, y la gran cantidad de horas jugadas a Halo 2 en pantalla partida y algo menos en Xbox Live. Ahora que estoy a punto de jubilar mi Xbox, ya que he jugado lo suficiente a todos los juegos de mi colección y pronto daré el salto (jump in!) a la nueva generación, es un buen momento para elegir cuáles serían los cinco juegos de esta consola con los que me quedaría. Si me abandonasen en una isla desierta con una Xbox, una tele, y cinco juegos a elegir (y electricidad y conexión a Xbox Live, por supuesto XD), los elegidos (sin un orden específico aparte del alfabético) serían estos:
Halo 2 Quizá el primer Halo impactó más en su momento, pero las novedades jugables de esta segunda parte la convierten en un mejor juego. Pero independientemente de que el modo campaña guste más o menos, el multijugador es posiblemente el mejor de la generación de los 128 bits. Cientos de horas de juego por mi parte lo corroboran.
Ninja Gaiden Black Es el juego de Xbox que más veces he completado. Tres veces la versión normal y otras tres el Ninja Gaiden Black. Y eso sin contar las múltiples horas dedicadas a sufrir (qué difíciles eran el Hurrican pack 2 y las misiones del Black) en los modos secundarios de ambos títulos. La razón de jugar tanto es que para mí ha sido el juego más divertido que he probado en años.
Project Gotham Racing 2 Con permiso de los amantes de Gran Turismo, en mi opinión este es el mejor juego de coches de la generación. El carisma de sus ciudades, lo bien construidos que están los modos de juego (a diferencia de su primera parte), el impagable multijugador por Xbox Live en el que he vivido tantos grandes momentos... Es imposible cansarse de jugar a este juego.
Psychonauts Sólo lo he terminado una vez, completándolo al 100% (hay que jugar e investigar mucho), pero es suficiente para quedarme con él por encima de otras obras maestras del catálogo de la consola. Me remito a mi análisis, en el que explico lo grande que es este juego.
Shenmue II Y cómo no incluir aquí al que posiblemente siga siendo el mejor juego de todos los tiempos. En mi última partida había conseguido casi todos los objetos posibles (excepto algunos que te daban al completar arcades de SEGA, que levante la mano el que se haya pasado el Space Harrier sin continuar), y desbloqueé los cuatro comics con historias sobre el mundo se Shenmue. Lo seguiré jugando de vez en cuando hasta la salida de Shnemue III. Y si nunca sale, pues lo seguiré jugando eternamente...
Esos serían los cinco principales. Si tuviese que coger algunos más entrarían grandes juegos como Fable, Jade Empire, Panzer Dragoon Orta y OutRun 2006. Y para ti, ¿cuáles serían los cinco mejores juegos de esta consola?
Tras unas horas de juego, creo que estoy en disposición de comentar lo que me parece la última entrega de la saga de Sports Interactive. Primero debo aclarar que la última versión que jugué de Football Manager fue la del año 2005, y no he vuelto a tocar este juego desde entonces por diversas razones (básicamente falta de tiempo y de un ordenador que tire bien). Este año dispongo de PC nuevo, así que me ha animado a volver a probar un género que me apasiona desde los tiempos del PC Fútbol 4.0. Y no sé si es porque me he saltado dos entregas o porque los programadores se han esmerado mucho en esta versión, pero la cantidad de novedades y mejoras que me he encontrado no son más de las que esperaba.
Me gustaría empezar destacando la soberbia interfaz de juego. Tenemos en la parte superior todas las opciones concentradas en un sistema de menús similar al de los programas de Windows, y debajo una serie de botones que son accesos directos a las opciones más usadas normalmente (plantilla, calendario, fichajes, etc.). A la izquierda nos aparecerá siempre una columna con opciones contextuales relativas a la pantalla que se nos esté mostrando en ese momento. Y por supuesto tenemos muchos más botones para ir avanzando, retroceder a días anteriores, hacer alguna gestión relacionada con lo que estemos haciendo en ese momento… No sé, me ha parecido todo muy intuitivo y sobre todo rápido, y recuerdo que la interfaz anterior era bastante más engorrosa y a veces hasta te perdías. Ahora todo parece más manejable a pesar de la increíble cantidad de acciones a realizar en cada momento.
Una vez familiarizado con el entorno, mandé a Schuster al paro y me dispuse a entrenar al Real Madrid. Lo primero que se agradece se ver a la cantidad de personal que tienes a tu cargo como manager. No sólo hay que entrenar a la primera plantilla, sino que tienes control sobre los jugadores de los filiales y los juveniles. Por no hablar de la cantidad de personas (decenas, literalmente) que tienes trabajando para ti (segundo entrenador, preparadores, médicos, ojeadores…). A muchos de ellos puedes pedirles opinión sobre un jugador, decirles directamente que te hagan la alineación, o mandarlos a Brasil a que busquen jugadores, por ejemplo. El tema de los fichajes también está muy bien. Ahora es muy sencillo buscar jugadores o ir a intentar fichar a cualquier jugador del mundo que te interese. Lo que no quiere decir que sea sencillo, pues cuando intenté fichar a Messi y Villa sus clubes me dieron con la puerta en las narices, pero no tuve problemas en fichar a una joven promesa brasileña cuyo nombre no recuerdo. Por cierto, si digo que este juego tiene posiblemente la más completa base de datos sobre jugadores que ha salido nunca a la venta, no creo que esté muy desencaminado. Y es que están representados hasta los equipos juveniles de los equipos de Segunda B, con fotografías incluidas.
En cuanto a la simulación del partido, pues es la típica simulación en 2D automática típica de esta saga. Pero ahora me da la impresión de que los preparativos del partido son mucho más rápidos, y además podemos variar la táctica y hacer cambios en tiempo real, sin necesidad de detener el partido, lo cual es bastante realista. También podemos darles un discursito a los jugadores antes, en el descanso, y después del partido. No sé hasta qué punto esto servirá para algo, pero es interesante.
Por último, me gustaría comentar el abrumador sistema de noticias que te va dando información continuamente. Día a día estaremos informados sobre resultados, forma física de jugadores, fichajes, informes de ojeadores sobre rivales, noticias de otros equipos, selecciones, opiniones de jugadores y otros entrenadores, entrevistas de la prensa, pronósticos de casas de apuestas… y todo en perfecto castellano y con la suficiente variedad como para no dar la impresión de que se repiten ciertos patrones (al menos para las horas que he jugado). Lo mejor de todo es que aunque parece que son demasiados datos, esta vez el juego se mueve a gran velocidad, con tiempos de carga muy cortos, nada que ver con los insufribles parones de versiones anteriores. Hombre, reconozco que el Core 2 Duo ayuda mucho en un juego que es todo proceso de datos, pero aún así me da la impresión de que se ha mejorado mucho este apartado.
En fin, la cantidad de opciones y datos que tenemos a nuestra disposición es realmente abrumadora. Y lo mejor de todo es que si te gusta el fútbol, tener todo eso a tu disposición es realmente divertido y engancha mucho. Sin haber probado los managers de la competencia de este año, me atrevo a decir que una vez más estamos ante el mejor simulador de entrenador del mercado. Sólo falta que SEGA y Sports Interactive confirmen la fecha de lanzamiento para empezar a entrenar desde el primer día. Espero que sea pronto.
Hace poco me ha llegado la edición limitada de Halo 3, la cual tenía reservada hace bastante tiempo. En primer lugar me gustaría comentar que me encanta la presentación de esta edición. La caja metálica es muy bonita, y es grande porque además de los elementos típicos de una edición especial (el juego, el DVD de extras, las instrucciones y un póster), incluye un librito en tapa dura y a todo color con información diversa sobre el juego. Todo sería estupendo si no fuera por la inmensa chapuza que supone el que los dos discos vengan sueltos y consecuentemente algo rayados. Lo curioso es que luego al poner los discos en su sitio se quedan perfectamente anclados, por lo tanto no entiendo que a casi todo el mundo le haya llegado esta edición en las mismas condiciones. Quizá es que tenían contratado a un mono para meter los discos, o a lo mejor ha sido fruto de los traqueteos que sufren las cajas desde que salen de fábrica hasta que nos llegan a casa. En cualquier caso, este asunto empaña la buena impresión inicial que produce la preciosa caja del juego, y te deja con la duda de si esos rayajos te pueden provocar un error en cualquier momento.
Por ahora no tengo la Xbox 360 (la tendré próximamente, si no, no me hubiese comprado este juego, obviamente xd), así que tendré que conformarme con suponer que los discos funcionarán bien, aunque es posible que termine cambiándolos por si acaso. Pero bueno, el no tener la consola no es problema para redactar unas breves primeras impresiones, para eso están los amigos con Xbox 360 que no te ponen ninguna pega por llevarte el Halo 3 a su casa cuando ellos todavía no lo tienen xd. Por lo tanto, describiré lo que me ha parecido el primer contacto con Halo 3, empezando con el modo campaña.
¡ATENCIÓN! Vienen spoilers gordos de Halo 2 y del principio de Halo 3. Avisados estáis.
El modo campaña comienza con un bonito vídeo en el que una chica que no vemos nos habla del jefe maestro. La putada de que cada uno de los Halos tenga un doblaje al castellano diferente es que no hay manera de saber si es la voz de un personaje conocido (¿Cortana?) o uno nuevo. A continuación vemos al jefe maestro tirado en mitad de la selva y a un grupo de marines intentando reanimarlo. Cuando el jefe maestro despierta, nos llevamos la sorpresa de que junto a él están Jhonson y el Inquisidor. ¿Pero éstos no estaban en la otra punta del universo impidiendo que el brute albino cachas del final de Halo 2 activase los Halos para destruirlo todo, mientras el jefe maestro llegaba a La Tierra para detener al Pacto? Supongo que justo después del final de Halo 2 saldrían todos pitando para La Tierra mientras el jefe maestro luchaba con el Pacto antes de terminar inconsciente en la selva. ¿Quizá ese lapso temporal en el que el jefe maestro se enfrenta a la frota enemiga mientras entran en nuestro planeta hubiese sido el nivel final de Halo 2 que no pudo realizarse por falta de tiempo? Puede que sí o puede que no, pero a mí me dio la impresión de que ahí faltaba algo por explicarse. En todo caso, empezamos sabiendo que todos los personajes humanos y del Pacto, están en La Tierra, los primeros para defenderla y los segundos para destruirla junto con el resto del universo. Ya sólo queda coger un arma y al lío.
Un detalle muy interesante es que al jugar en cooperativo, el jugador 1 lleva al jefe maestro, y el jugador 2 al Inquisidor, cada uno con armas distintas de inicio. Está bien hecho, por que en las cinemáticas aparecen los dos personajes. En cuanto a los gráficos, la verdad es que están bastante mejor de lo que me esperaba después de tanta crítica. Los escenarios son enormes y bastante detallados, y la iluminación está muy bien. Supongo que jugar en una televisión grande a 720p ayuda bastante a llevarse una buena impresión. Por otro lado, en un momento te haces con el control, pues estamos hablando de Halo, lo que supone que el manejo de los personajes es perfecto, como en las anteriores entregas. Ha habido algunos cambios relacionados sobre todo con las nuevas granadas incorporadas, lo que supone que algunos botones han cambiado de función, pero todo sigue siendo igual de cómodo e intuitivo.
En cuanto a las novedades a destacar, pues llama la atención que hay muchas armas nuevas (por ejemplo, un garrote que si te atizan con él mandan tu cadáver bastante lejos, o un láser que tarda en cargarse pero es devastador), granadas (el escudo está muy bien, por no hablar de la granada que se queda activa unos segundos y que le quita vida a todo el que se acerque) y vehículos (por ahora sólo he visto una moto que sirve para moverse rápido y poco más). Supongo que habrá más cosas nuevas, pero todavía me queda mucho juego por ver.
Mi amigo y yo dejamos de jugar justo después de rescatar a Jhonson en una base tomada por el Pacto (muy espectacular toda esta zona) y ver la cinemática en la que el profeta del Pacto se pone chulito. Supongo que esto corresponde al primer nivel del modo campaña, y como introducción al juego no está nada mal. Es Halo en estado puro, y eso ya es mucho. A partir de aquí esperaré a comprarme la 360 (a ver si sale una versión no autodestructible pronto) para jugar lo que queda.
También probamos el multiplayer, que como era de esperar no decepciona. Nos divertimos bastante probando los nuevos escenarios y las nuevas armas a pantalla partida. Sólo vimos seis o siete escenarios, y todos eran nuevos. No sé si habrá alguno de los juegos anteriores, pero la verdad es que eché de menos no encontrarme con algún remake de alguno de los escenarios míticos de Halo 2. En fin, supongo que en estos momentos el Live debe de estar que arde con este juego.
Y nada más. El resto de novedades de Halo 3 (modo Forge, etc) no llegamos a verlas. Supongo que en los próximos días iremos echando partidas esporádicas, pero me interesaba comentar lo que me han parecido las primeras horas de contacto con este juego tan esperado. En principio, me ha gustado mucho lo que he visto.
Corría el año 2000 cuando Microsoft anunció la compra de Bungie, lo que supondría la exclusividad para Xbox de un título que apuntaba muy buenas maneras en las ferias en las que se había mostrado: Halo. La intención de Microsoft era convertir este título en el buque insignia de su incursión en el mundillo de las consolas. Y realmente lo consiguió, pues Halo se convirtió en el título más vendido de la primera hornada de juegos de Xbox, y también el que mejores críticas cosechó.
Personalmente, cuando Xbox salió al mercado en noviembre de 2001 (marzo de 2002 en España), Halo era un juego que no me llamaba la atención en absoluto. Mis antecedentes segueros inclinaban la balanza hacia juegos como Jet Set Radio Future o el remake del genial Metropolis Street Racer. ¿Un FPS en consola? Eso no funcionaba. Algunos juegos ya mostraban buenas maneras en la Nintendo 64, pero todavía estaban a años luz de conseguir un control parecido a los juegos de PC. En ese sentido, no creía que Halo fuese mucho mejor que Perfect Dark, buen juego, pero al menos para mí el control era insufrible. Además, por aquella época Bungie era una completa desconocida para los consoleros de toda la vida. Yo sabía quienes eran por haber jugado a Marathon 2, un más que notable FPS de PC, pero no confiaba para nada en que consiguiesen buenos resultados en una consola.
Poco después de la salida de la consola en España, pude probar Halo. Y mi opinión cambió radicalmente. No contaba con el excelente diseño del mando de Xbox, cuyos gatillos y analógicos eran ideales para juegos de este tipo. Un buen mando no es suficiente, pero Bungie consiguió lo que parecía imposible: implementar un shooter que se juega muy bien con un mando de consola. El control era sencillo, intuitivo, y lo suficientemente preciso como para marcar diferencias entre jugadores. Por primera vez me sentí cómodo jugando a un FPS en una consola. Eso y el excelente diseño de niveles, armas y modos de juego hicieron el resto. Tardé mucho en poder jugar al modo campaña, pero jugando al multijugador con los amigos comprendí la grandeza de este juego. Luego vendría Halo 2, tan bueno como el primero pero con el brutal añadido del juego online. Una vez más, las ventas y las críticas elevaron la nueva obra de Bungie al pedestal que se merece.
Ahora estamos a escasas horas del lanzamiento de Halo3 en Xbox 360. Y sin lugar a ningún género de dudas, va a ser el acontecimiento videojueguil más importante del año. Microsoft y Bungie han conseguido crear en pocos años y con sólo tres juegos una franquicia que se pone a la altura de las más grandes en cuanto a repercusión se refiere. Da igual que seas xboxer, sonyer, nintendero, seguero, pecero o chocolatero. Da igual que no te gusten los shooters o que le tengas tirria a Microsoft. Cualquier aficionado a los videojuegos debe reconocer lo que supone la salida del capítulo final de la franquicia más importante creada durante esta década. Por fin ha llegado el momento de terminar la lucha.
Hoy se ha anunciado que FASA Studio echa el cierre definitivamente. Supongo que a la mayoría de la gente este hecho le es indiferente, dudo mucho que esta compañía fuese muy conocida entre el gran público. De hecho, yo sólo he tenido el placer de jugar a uno de sus títulos, Crimson Skies: High Road to Revenge, juego exclusivo de Xbox y distribuido por Microsoft. Y puedo decir que es uno de los mejores juegos que he jugado en mi vida.
Sí, el Crimson Skies es un juego de aviones divertidísimo, con unos gráficos y banda sonora estupendos, gran multijugador... y es probable que ya nunca veamos otra secuela (porque este juego es la segunda parte de otro del mismo nombre aparecido anteriormente en PC). Desde luego, si la hubiese no será de la mano de FASA Studio. Quizá Shadowrun, el último juego de FASA, no sea un gran juego ni un superventas. Pero a pesar de ello Microsoft tenía la potestad de haberles encargado a esta gente un nuevo Crimson Skies (sería glorioso) u otro juego, pero han preferido dejar que el estudio se disuelva. Y es que la marca Microsoft Games Studios es una de las mejores y más prolíficas editoras de juegos desde la aparición de Xbox, pero es implacable con aquellas licencias que no funcionan bien. Desgraciadamente, las ventas de Crimson Skies no fueron muy allá.
A diferencia de otras compañías más conservadoras como Nintendo, Microsoft se ha caracterizado por probar con un gran número de nuevas licencias en Xbox. Para la gente que buscaba un soplo de aire fresco, la Xbox fue una gran consola entre otras cosas por este motivo. Tiene mucho mérito publicar tantos juegos nuevos sin saber cómo los va a recibir el público. La lista de es abrumadora: Amped, Azurik, Halo, Project Gotham, Blood Wake, RallySport Challenge, Fuzion Frenzy, Blinx, MechAssault, Nighcaster, Brute Force, Crimson Skies, Grabbed by the Ghoulies, Kung Fu Chaos, Magatama, Tao Feng, Top Spin, Voodoo Vince, Fable, Phantom Dust, Sudeki, Forza MotorSport, Jade Empire... y me dejo bastantes. Claro, el problema de ser tan prolífico es que es imposible seguir adelante con tantas licencias distintas simultáneamente, y por eso muchos de estos títulos no han visto ni verán una secuela. Sólo algunos consiguieron una continuación en Xbox, y muy pocos han sobrevivido al salto a la nueva generación. A Xbox 360 sólo han llegado, por ahora, Halo, Project Gotham, Forza MotorSport, Fuzion Frenzy y Fable. El resto de licencias han caído en el olvido o han sido vendidas a otras compañías (Amped y Top Spin, por ejemplo).
A esto me refería con que Microsof es implacable con sus licencias. Su estrategia es apostar fuerte por aquellos juegos que venden bien (los mencionados anteriormente y los juegos del Team Ninja), dejar a un lado los que no lo hacen y sacar todos los años algunas licencias nuevas que podrían convertirse en un éxito o quedarse en una única entrega. Ese va a ser el caso de Shadowrun, y ya veremos qué pasa con juegos como Kameo o Blue Dragon. Como estrategia empresarial no me parece nada mal, la verdad. Pero es doloroso enamorarse de juegos como Crimson Skies o Jade Empire y tener la certeza de que al no haber vendido bien es posible que nunca veamos una continuación. Con la muerte de FASA Studio, el hecho de que no volveremos a cruzar esos cielos carmesí en el avión de Nathan Zachary es algo más que una certeza.
De vez en cuando aparece como noticia el análisis de mercado realizado por alguna empresa sobre la situación del mercado de consolas a medio y largo plazo. Invariablemente, después suelen aparecer una serie de personajes acusando a los analistas de no tener ni idea para a continuación ofrecer un análisis propio más "objetivo". La realidad es que ni unos ni otros pueden predecir el futuro, pero al menos los analistas profesionales disponen de más datos y experiencia en las que basar sus predicciones, mientras que el resto de la gente se limita a decir que su consola preferida terminará ganando la generación.
La verdad es que, sea cual sea la preferencia de cada cual, todo el mundo tiene motivos para ser optimista. Los nintenderos se basan en las actuales ventas de Wii para serlo, los fans de la 360 pueden proponer la ventaja conseguida y el excelente catálogo actual y venidero, y los aficionados a la PlayStation pueden argumentar los diez años de dominio aplastante de Sony que tarde o temprano deberían reflejarse en las ventas de PS3. Si nos referimos a las portátiles la cosa está más clara todavía: la PSP es un éxito y la NDS es un gran éxito. Curiosamente, estamos en la generación en la que más igualado está todo en domésticas y portátiles, pero gracias a que tenemos cifras de ventas casi diarias no paran de adjudicarse fracasos y owneds por todos lados. ¿Qué se hubiese dicho de SEGA si en su época de first party se hubiese dado esta situación? Pensadlo.
La experiencia nos dice que las ventas en el mercado de consolas son impredecibles, y lo que un año parece una tendencia imparable, a otro año la cosa puede cambiar. Que se lo digan a Nintendo y las excepcionales ventas de GameCube en su primer año. Por eso no hay verdades absolutas en este asunto. El mercado es demasiado grande y demasiado imprevisible como para dar por válida cualquier previsión basada en conjeturas y fanatismos. Hace un año nadie podría prever la situación actual, y por eso mismo nadie puede prever lo que pasará dentro de un año o más. Es algo absurdo, pero es lo que voy a hacer en este momento xd.
Me voy a referir sólo a las consolas de sobremesa y su situación a final de la generación. Yo creo que va a haber un triple empate técnico, algo parecido a lo que ocurrió entre Super Nintendo y Mega Drive (fue la generación más igualada de todas), pero entre las tres consolas actuales. La verdad es que sería una situación muy buena, y aunque también es probable que alguna de las tres se descuelgue, a estas alturas parece poco probable que ninguna se imponga con la autoridad que lo ha hecho Sony en la anterior generación. Dar cifras ya es intentar afinar demasiado, pero apuesto a que las tres consolas acabarán con unas cifras cercanas (por arriba o por abajo) a los cincuenta millones de consolas, con una diferencia entre ellas no superior a los diez millones.
Wii. Creo que a partir del próximo año el espectacular ritmo de ventas actual empezará a decrecer hasta situarse en unas cifras más normales, similares a las otras consolas. El efecto novedad conseguido no durará eternamente, pero la repercusión adquirida hará que venda muchas más consolas que GameCube.
Xbox 360. La veo como la ganadora de la generación en USA, con unas ventas sólo aceptables en Europa y malas en Japón. Normalmente ganar en USA suele significar ganar a nivel mundial, pero Japón es un mercado imposible para esta consola y la ventaja conseguida por un lado se pierde por el otro.
PS3. Terminará remontando y vendiendo muy bien en los tres mercados, pero hasta que no haya una rebaja significativa del precio no despegará. Posiblemente las otras dos sigan ganándole terreno durante este año y el siguiente, pero al final las alcanzará.
Bueno, es una previsión como cualquiera de las miles que se hacen diariamente. Quizá acabe teniendo razón o quizá dentro de un año todo esto que he escrito no valga para nada. Veremos.
Algunas cuestiones sobre el blog Publicado @ 20:38 - 8/4/2007 Etiquetas: vacaciones, blog, granlutz
Un año más, terminan las vacaciones de Semana Santa y con ellas viene la inevitable vuelta al trabajo. Paradójicamente, con la vuelta a la rutina habitual espero volver a un ritmo de actualizaciones más decente, al menos una o dos por semana. Soy consciente de que así no voy a tener una afluencia masiva de foreros como los de otros blogs más trabajados (como el de De-mon, por decir uno de los más espectaculares). Tampoco lo pretendo, pero las más de 2000 visitas que ha tenido el blog desde primeros de marzo me animan a incluir contenidos con más frecuencia.
Marzo ha sido el mes de las Crónicas Videojueguiles, y a partir de ahora la aparición de estas tiras cómicas será más esporádica. Me gustaría potenciar más el resto de apartados, aunque eso conlleve más trabajo. Por otro lado, no sé si alguien se habrá fijado, pero he sustituido la categoría "relatos" por una llamada "lectura" en la que colgaré de vez en cuando opiniones de los libros que voy leyendo. La antigua sección estaba destinada a subir relatos de mi propia cosecha, pero en vista de que sólo hay uno desde el principio de vida del blog, mejor cambiar por una categoría más genérica.
Llegados a este punto, me gustaría pediros un pequeño esfuerzo consistente en que me deis vuestra opinión sobre el blog. ¿Qué os parece el diseño y la cabecera? ¿Y los contenidos? En principio no tengo pensado hacer ningún cambio, pero se agradece cualquier opinión.
Y hasta aquí la clásica entrada del "debate sobre el estado del blog" que todos los bloggers escribimos de vez en cuando para convencernos de que vamos a actualizar con más frecuencia. La realidad es que hasta junio voy a tener mucho trabajo y el tiempo libre que tengo lo estoy invirtiendo en el puñetero World of Warcraft, así que no sé qué pasará con el blog a corto plazo (mola eso de decir una cosa y la contraria xd). De todas formas espero subir esta semana un nuevo capítulo de las Crónicas para ir cogiendo ritmo.
Estupefacto me he quedado al leer las declaraciones de Eiji Aonuma, director de Zelda, diciendo que ha faltado poco para que Twilight Princess haya sido el último juego de la saga. Afortunadamente, las ventas del juego han ido bien y seguro que habrá más entregas en las consolas de sobremesa de Nintendo... al menos hasta que las ventas vuelvan a flaquear. Es que es muy complicado intentar hacer el "mejor juego de la historia" cada tres años, y si luego resulta que se parece demasiado a los anteriores mejores juegos de la historia protagonizados por Link, pues al final la gente se cansa.
Nintendo necesita quitarle tanta carga de responsabilidad a Link y su mundo, o terminarán agotando un filón prácticamente acabado. A partir de ahora se hace imprescindible que las aventuras del elfo lleguen más espaciadas en el tiempo y con suficientes novedades para convencer a la gente de que vale la pena recorrerse Hyrule una vez más. Pero en mi opinión, hace falta algo más: nuevas franquicias importantes que no conviertan a Link (y a Mario) en el gran salvador de las consolas de Nintendo.
El problema de Nintendo es que lleva demasiados años sustentándose en los mismos pilares. Si nos fijamos en los lanzamientos más importantes de Nintendo para Wii, Hay tres nombres propios que destacan por encima de los demás: Zelda TP, Super Mario Galaxy y Metroid Prime 3. Aparte, tenemos una colección de juegos basados en los protagonistas de los juegos anteriores (Smash Bros, Mario Kart...) y juegos de "segunda línea" que son buenos y que complementan el catálogo pero que no pueden mantener a flote una consola por sí mismos (Fire Emblem, Excite Truck).
Nintendo debería crear una nueva saga que se repartiese la responsabilidad que soportan Mario, Link y Samus. Ya hay mucha gente cansada de que, si quieren jugar a los dos o tres mejores juegos de una consola Nintendo, deben hacerlo manejando a alguno de estos tres personajes (y esto ocurre desde mediados de los 80 con la NES). ¿Qué pasaría si en el E3 Nintendo anuncia una nueva superproducción (juego que necesita muchos años de desarrollo, una gran inversión, y tiene el potencial de convertirse en una obra maestra y el carisma suficiente para perdurar como una saga duradera) para Wii? ¿No sería fantástico? Nintendo cometería un gran error si el próximo anuncio realmente sonado en una gran feria fuese un nuevo Zelda. Sí, ese nuevo Zelda debe ser anunciado tarde o temprano, pero como ya he dicho Nintendo debe ir más allá y buscar otras vías.
Si nos fijamos en la competencia, todas las empresas introducen en cada generación algunas sagas nuevas con respecto a sus consolas anteriores, manteniendo además las franquicias exitosas que ya tenían. Sony con PS2 no se conformó con explotar Gran Turismo y Wipeout (por ejemplo) sino que añadió algunos juegos AAA a su catálogo como God of War y Jak and Daxter. Todos estos juegos tendrán su continuidad en PS3, pero Sony ya ha presentado nuevas franquicias con visos de perdurar en el tiempo, como MotorStorm. Microsoft tampoco se ha quedado de brazos cruzados esperando que las secuelas de Halo, Fable y PGR le solucionen la papeleta, sino que con novedades AAA como Gears of War, Mass Effect o Blue Dragon tienen sagas aseguradas para varios años, y pueden atraer a más público (como ya está sucediendo). Podría remontarme a SEGA y su apuesta por Shenmue, pero creo que ha quedado claro lo que quiero decir.
En este sentido, la venta de RARE supuso un grave perjuicio para Nintendo, pues personajes tan carismáticos como Banjo y Joanna Dark ayudaron a expandir la oferta de grandes juegos en Nintendo 64. En cambio, con Game Cube los protagonistas volvieron a ser casi exclusivamente Mario, Link y Samus, y sin duda esto cansó a mucha gente que le dio la espalda al cubo de Nintendo. Muchas me dirán que con Wii Sports (y juegos similares) Nintendo ha dado en el clavo y que esa es la nueva gran franquicia que Nintendo necesitaba. Yo les digo que es posible, pero si el "efecto llamada" que ha provocado el revolucionario mando de Wii desaparece (algo que ocurrirá tarde o temprano), toda la responsabilidad recaerá sobre las viejas estrellas de siempre. Y si Nintendo no les da descanso a estos veteranos personajes, o les quita trabajo lanzando nuevas franquicias importantes, es posible que la próxima vez que Eiji Aonuma hable de Zelda no se quede la cosa en un susto y nos de la noticia que nadie quiere escuchar.
Corría el año 1997, y la situación de SEGA era más que preocupante. A esas alturas ya estaba claro que Saturn era un fracaso a nivel de ventas, principalmente en occidente. La PlayStation de Sony se estaba imponiendo en el mercado, y a Nintendo no le iba nada mal con su Nintendo 64. SEGA dio por perdidos los mercados Europeo y Americano, pero en Japón todavía había hueco para la esperanza. Necesitaban un golpe de efecto que mejorase las sólo aceptables ventas de Saturn. Hacía falta un milagro, o mejor aún... un superhéroe. Así nació Segata Sanshiro.
Segata Sanshiro es un personaje creado por SEGA para promocionar la consola SEGA Saturn y sus juegos. En los años 97 y 98 fue el protagonista de casi todas las campañas publicitarias en Japón de la 32 bits de SEGA, consiguiendo un gran nivel de popularidad. Ni que decir tiene que las ventas de Saturn mejoraron y la consola tuvo un final bastante digno en Japón. Y es que no exagero si digo que Segata Sanshiro protagonizó una de las mejores campañas publicitarias de la historia de los videojuegos. Otra cosa no, pero si hay algo que SEGA siempre ha hecho bien son sus anuncios, que no suelen dejar indiferente a nadie.
La filosofía de Segata Sanshiro es clara: o juegas a la Saturn, o te meto una paliza. Pongamos como ejemplo el anuncio del Sonic R. En él vemos a un grupo de inocentes niños que se disponen a jugar un partido de béisbol. Craso error, estando Saturn en el mercado, es un sacrilegio jugar a otra cosa. Para eso está Segata Sanshiro, para hacerles entrar en razón. En el vídeo vemos como Segata detiene a los chavales, hace su característico gesto (levantar los brazos) y a continuación se lia a palos con ellos. Puede parecer una medida drástica, pero en el fondo es por su bien. Entre jugar al béisbol y a la Saturn, no hay color. Afortunadamente, todavía hay esperanza para estos chicos, pues el bueno de Segata les deja una Saturn para que vuelvan al buen camino.
¿Queréis ver a Segata Sanshiro en acción? Pues aquí os dejo el vídeo en el que promociona la consola Saturn para que os hagáis una idea del carisma de este hombre.
No os perdáis los vídeos en los que Segata Sanshiro anuncia diversos juegos de Saturn. Aquí os dejo casi todos los que he encontrado en Youtube, aunque supongo que habrá más. En serio, no tienen desperdicio.
Más vídeos interesantes. Primero un anuncio navideño de SEGA Saturn. A continuación os pongo el videoclip oficial del disco de Segata Sanshiro (sí, hay un disco de este hombre, estamos hablando de Japón). Y por último, un interesantísimo reportaje sobre Segata Sanshiro, eso sí, en inglés.
Tan grande fue la popularidad de Segata Sanshiro que incluso tuvo su propio videojuego (para Saturn, por supuesto): Segata's Sanshiro Shinken Yu-gi. En este juego, nos ponemos en la piel de Segata Sanshiro (es lo más cercano a ser Dios que nos ha ofrecido un videojuego, al menos hasta que salga el juego oficial de Chuck Norris) para superar una serie de interesantes pruebas. Bueno, vale, es una recopilación de minijuegos, pero siguen siendo interesantes (supongo). Aquí os dejo unos vídeos para que os hagáis una idea.
A estas alturas, algunos os estaréis preguntando: ¿dónde está Segata Sanshiro? ¿Cómo es posible que con el respaldo de este superhombre SEGA no lidere el mercado por encima de Sony, Nintendo y Microsoft? La respuesta es tan dura como contundente: Segata Sanshiro murió a finales de 1998. Como no podía ser de otra manera, fue una muerte heroica en la que Segata sacrificó su vida para salvar a SEGA de un desalmado que pretendía destruirla (no está claro si es un directivo de Nintendo o de Sony, o quizá se trató de una siniestra alianza entre ambas compañías). La era de Segata Sanshiro terminó, y unos días después de este trsite acontecimiento SEGA lanzó al mercado en Japón la consola Dreamcast, entrando en una nueva época para la compañía. Unos años después ya no había nadie que salvase a SEGA (y pasó lo que pasó), pero eso es otra historia.
Aquí tenéis el espectacular vídeo en el que Segata Sanshiro salva a SEGA. Como última gran aportación de este héroe, se utilizó para promocionar el videojuego Segata's Sanshiro Shinken Yu-gi, ya comentado anteriormente.
Segata Sanshiro ya no está entre nosotros. Quizá algún día resucite y nos anuncie el retorno de SEGA a lo más alto del mercado videojueguil. Pero mientras esperamos el día en el que vuelva Segata y les pegue una paliza a Kutaragi, Iwata y Moore como si fuesen jugadores de béisbol adolescentes, podemos mantener su recuerdo vivo en nuestros corazones. Amigo lector, empápate conmigo de un confortable espíritu seguero y canta bien alto: SEGATA SANSHIRO! SEGATA SANSHIRO! SEGA SATURN, SHIRO!
A principios de 2001 llegó la noticia que hizo temblar los cimientos de la industria del videojuego: SEGA abandonaba la fabricación de Dreamcast para centrarse en el software. Tiempo atrás, habían comenzado a aparecer extraños rumores que indicaban que algo se estaba moviendo en SEGA. Corrían los últimos días del mes de enero de ese año cuando empezaron a propagarse noticias sobre el cese de producción de Dreamcast que ya tenían pinta de ser algo más que rumores. SEGA se vio obligada a confirmar que a partir de ese momento se iba a centrar en los juegos, tanto para Dreamcast como para consolas de la competencia. De esta manera, sin haber llegado apenas a la mitad del ciclo vital de la consola, se anunció el triste final de Dreamcast.
En noviembre del 98, SEGA lanzó al mercado (en Japón, a occidente la máquina tardó casi un año en llegar) su cuarta incursión en el mundo de las consolas domésticas. Dreamcast nació con la promesa de solucionar los problemas que hicieron fracasar a Saturn. Era una consola visualmente atractiva, relativamente barata, muy potente para el año en que salió, hermanada con una placa recreativa que permitiría por fin conversiones casi perfectas, sencilla de programar, con un mando más o menos "revolucionario", una tarjeta de memoria con pantalla que era una miniconsola portátil, navegación por Internet, juego online y descarga de contenidos (algunas consolas no han incluido estas opciones hasta este año), y un catálogo más que atractivo (SEGA se volcó en este apartado) incluyendo la vuelta por todo lo alto de Sonic y proyectos mastodónticos como Shenmue. Parecía que volvía la SEGA que se comió un buen cacho del pastel a principios de los 90 con Mega Drive.
Entonces, ¿qué pasó? Se han vertido ríos de tinta sobre este asunto, se han discutido montones de razones, pero todo se resume en una: SEGA se encontraba en un momento económico muy malo, y la única manera de salir de esa situación es que Dreamcast se convirtiese en un gran éxito (al menos parecido al éxito de Mega Drive). Eso no ocurrió, y SEGA se vio obligada a reestructurarse y tirar la toalla en el ámbito de las consolas. La única solución era centrarse en el software y continuar con el negocio de las recreativas, que sí era rentable. Dicen que una huida a tiempo es una victoria. Renovarse o morir, no quedaba otra solución. Y Dreamcast era el sacrificio necesario para afrontar el nuevo cambio de rumbo de la compañía.
Vale, pero concretemos un poco más. ¿Por qué no triunfó Dreamcast, si era una consola fabulosa? Como ya he dicho antes, hay multitud de motivos que lo explicarían, y no sería correcto quedarse con uno sólo. El principal problema es que los errores de SEGA a mediados de los 90 le adjudicaron una mala fama que le iba a costar quitarse, a pesar de hacer las cosas bien con Dreamcast. Mega CD, 32X, Game Gear, Saturn... fueron sistemas que no funcionaron bien por diversos motivos y que SEGA abandonó demasiado pronto, lo que de cara al consumidor es terrible. El escaso apoyo de muchas thirds parties importantes (nulo en el caso de EA y Squaresoft) también contribuyeron a que las ventas de Dreamcast no despegasen. La piratería también ayudó a que los juegos se vendiesen menos aún de lo que ya lo hacían. Quizá el catálogo era demasiado arcade para los tiempos que corrían. Y por supuesto, SEGA se encontró en el camino a un monstruo que se lo iba a comer todo: PlayStation 2. El arrollador éxito de la primera consola de Sony hizo que todo el mundo esperase con ansías su continuación, y cuando PS2 salió al mercado, las ventas de Dremcast, no muy altas de por sí, se desplomaron definitivamente.
Imaginaos la situación: nos encontramos a finales del año 2000, arrastramos pérdidas desde hace varios años, nuestro producto no termina de arrancar, hemos perdido mucho dinero en el desarrollo de superproducciones que no venden lo que esperamos (el caso Shenmue es el más evidente), nuestra competidora más directa (PS2) está vendiendo consolas por millones a pesar de tener un catálogo lamentable en su primer año, y para colmo en 2001 sale la nueva consola de Nintendo y aparece en el mercado una consola nueva producida por una tal Microsoft. ¿Qué haríais? Pues cerrar el chiringito, lógicamente. A pesar de ello la noticia pilló desprevenido a casi todo el mundo, pues el año 2000 fue un año de espectaculares lanzamientos para Dreamcast, y se esperaban muchos juegazos para 2001. Gran parte de esos juegos terminaron saliendo al mercado por que estaban casi terminados, pero también hubo bastantes cancelaciones y juegos traspasados a otras consolas. A principios de 2002 salieron los últimos proyectos importantes de Dreamcast, y a partir de aquí sólo se lanzaron con cuentagotas algunos títulos menores en Japón (todavía ha salido algún que otro juego hasta hace poco). Así, SEGA se convirtió en la third partie que es hoy. A unos les gustará más o menos esta nueva SEGA, pero la realidad es la que es.
Y ahora, soñemos un poquito haciendo un pequeño ejercicio de imaginación. ¿Qué hubiese pasado si Dreamcast hubiera sido rentable? Pongamos que hubiese vendido al final de su vida una cantidad cercana a las de Mega Drive (entre 25 y 30 millones de consolas), en lugar de los escasos 10 millones en que se quedó. ¿Cómo estaría el mercado de los videojuegos a día de hoy? Para empezar, SEGA no se hubiese convertido en third partie, lo que implicaría que el resto de consolas se hubiesen quedado sin juegos de SEGA y hubiesen vendido algo menos por ser mayor el número de compañías que se reparten el pastel. Posiblemente hubiésemos tenido lanzamientos importantes en Dreamcast hasta 2005 por lo menos (quizá hasta este mismo año) y ya estaría en el mercado la quinta consola doméstica de SEGA. Los juegos porteados a otras consolas hubiesen salido en Dreamcast: Jet Set Radio Future, Panzar Dragoon Orta, Sega GT 2002, Gunvalkyrie, ToeJam & Earl 3, Crazy Taxi 3, Super Monkey Ball, Shinobi, etc. Los juegos cancelados no lo habrían sido, por lo que podríamos haber disfrutado de Half-Life, Commandos 2, Black & White, Propeller Arena, Agartha, etc. Hubiésemos tenido continuaciones de los juegos más exitosos, por ejemplo, un Sonic Adventure 3 que seguramente sería algo similar al cuestionado Sonic the Hedgehog, pero que al salir en Dreamcast no se le hubiese machacado tanto. Muchas compañías se hubiesen terminado subiendo al carro (EA, Konami...) y otras como Capcom no lo hubiesen abandonado (¿Resident Evil 4?). El adaptador de banda ancha se hubiese terminado estandarizando y se hubiese creado una respetable comunidad online gracias a PSO (que se iría actualizando continuamente con nuevos episodios) y otros juegos multijugador. Hubiésemos tenido conversiones de arcades hasta el final (Virtua Fighter 4, House of the Dead 3, etc), aunque las posteriores a Naomi tuviesen recortes gráficos. Y por supuesto... SHENMUE III. ¿A que mola este mundo alternativo? Sí, demasiado.
¡Ya es Navidad! Época de alegría y felicidad... sobre todo si eres el dueño de El Corte Inglés o te dedicas a vender videojuegos. Sí, gran parte del negocio de venta de consolas y juegos tiene lugar en las últimas semanas del año. Por lo tanto, es obvio que los videojuegos le deben mucho a estos días de consumismo voraz y desenfrenado. Y es que no hay mejor manera de celebrar el nacimiento del hijo de Dios que dejándonos todo nuestro dinero en las compras navideñas (supongo que lo recomendará La Biblia, o algo). ¿El mundo de los videojuegos le ha devuelto a la Navidad el favor? En el siguiente artículo, mediante un exhaustivo trabajo de investigación, repasaremos aquellos títulos que le han rendido un merecido homenaje a la gallina de los huevos de oro. Bienvenidos al mundo de los videojuegos navideños.
Pesadilla Antes de Navidad de Tim Burton: La Venganza de Oogie Aquí tenemos el primer caso de videojuego navideño. Ha sido fácil localizarlo, pues la palabra "Navidad" viene en el propio título. El problema es que también vienen las palabras "pesadilla" y "venganza", que no son términos que nos suenen a felicidad y amor precisamente. Bien, quizá no sea el mejor ejemplo de lo que pretendíamos, pues este juego es una continuación de la oscura y tenebrosa película de animación de Tim Burton del mismo nombre. Desgraciadamente, el protagonista no es el siempre entrañable Papá Noel (Santa Claus para los yankies), sino un ¡esqueleto! llamado Jack que debe enfrentarse al malvado Oogie ese a base de palos. No, definitivamente este juego no representa los valores navi
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