Muchas veces se ha hablado de cuanto ha costado Shenmue, un juego que sin duda alguna será reconocido (hasta la fecha) como la obra más importante de Yu suzuki. Pues en éste enlace de Youtube podréis escuchar la respuesta del mismísimo Yu, el cual concedió esta entrevista a un medio de comunicación británico. Al final del video responde, en perfecto inglés, 70 millones de dólares.



Wow, me quedo de piedra. Y lo hago al ver semejante presupuesto en un proyecto que pasó por Saturn y acabó en Dreamcast, que consiguió vender 1.2 millones de copias en todo el mundo y que hizo, que muchos pensásemos que el videojuego podría convertirse en una experiencia que sobrepasara lo interactivo.

Shenmue es la viva imagen del videojuego hecho historia. Una aventura épica sobre la búsqueda de un muchacho de la persona que mató a su padre y truncó su vida. Ryo Hazuki vuelve a nacer con nosotros, los jugadores, en una vida en la que se verá abocado, por propio convencimiento, a la venganza. Pero ese era el mensaje que realmente Yu suzuki quería trasmitir a los jugones de todo el mundo? Suzuki hablaba del mensaje de Shenmue como metáfora del consejo póstumo que le daba el padre de Ryo antes de morir "Keep friends... those you love... close to you!". El valor de la amistad. Valor que surca todo el juego, las dos partes, que hace que Ryo busque en sus amigos de Yokosuka información que le haga encontrar a Lan Di. El hecho de movernos, de preguntar, de buscar, de relacionarnos y de vivir en Yokosuka ya hace que sintamos la muerte de Iwao Hazuki como trascendental y queramos encontrar respuestas. En la segunda parte cuanto llegamos a China ocurre lo mismo, la amistad con la gente que nos topamos es la que nos hace avanzar en los problemas que nos generarán las vivencias diarias. Shenmue es un alegato sobre la amistad.

En la tercera parte se tenían de dilucidar muchos conflictos del guión, incluso la trama principal. La tremenda escena inicial de Shenmue, donde Lan Di mata a Iwao Hazuki, nos inicia de forma dramática en la relación entre Sunming Zhao, padre de Lan Di que realmente se llama Longsun Zhao, e Iwao Hazuki, padre de Ryu. Con esa frase épica "Do you remember Sunming Zhao? That's the name of the man you killed
in Meng Cun!" que retumba y retumbará en nuestro oídos. Nunca una conversación entre personajes virtuales ha sido tan repetida y recordada en internet.

Lan Di y Ryo son, en verdad, almas gemelas. Los dos son seres extremadamente letales en su manera de actuar, buscan un fin y lo consiguen, cueste lo que cueste. Las pinceladas que Yu suzuki nos da del personaje de Lan Di así lo atestiguan. Mientras que Ryo es un personaje más trabajado pero que nos da las mismas sensaciones. Los dos son seres tremendamente vengativos y eso tiene que hacer pensar al jugador. Creo que este aspecto puede que se tratara en la tercera parte, pero hasta que salga no lo sabremos. La venganza solo genera odio y los dos están totalmente cegados por la ira, ese es el mensaje que Suzuki quiere transmitir a la juventud? Ya digo, la tercera parte es la que me hace recelar de esta crítica aunque las dos primeras partes solo lleven a un final trágico.

Dinero es parte de lo que creó el Proyecto Shenmue y dinero es el gran problema que no le deja finalizar. Shenmue II tuvo una ventas pésimas en DC y Xbox viendo la grandeza a la que el jugador estaba asistiendo. Nunca un videojuego había respetado tanto la cultura China y las artes marciales, pero parece que la calidad no esta en absoluto reñida con las ventas. Es una pena que tengamos que seguir diciendo esto después de años, pero esperamos que Sega piense, recapacite y de a Ryo Hazuki la oportunidad de acabar su historia, la historia de Shenmue y de los personajes que habitan en ella, que probablemente sea más grande que los deseos de los usuarios que una vez asistieron a una de las historias más colosales jamás contadas en un videojuego.

Psy-phi era un nuevo concepto de juego basado en la utilización de una pantalla táctil para guiar al jugador en una lucha 1vs1. A principios de 2006 Sega canceló la salida arcade del que iba a ser el primer juego de Yu suzuki fuera de AM2. Se barajaron razones como el posible retraso para realizar cambios sustanciales en el juego o problemas de programación importantes, pero solo fueron rumores. A día de hoy no sabemos la razón exacta de su temporal o total cancelación.

El juego se presentó en el AM show del 2005

Tus manos controlaban los movimientos del personaje por medio de una pantalla táctil

Pues bien, tras meses de estar la página web principal no disponible, al entrar ahora aparece la palabra TEST
http://psy-phi.sega.jp. Cuando Sega anunció el juego y metías las palabras Psy-Phi en Google aparecía el primero en el buscador, al cancelar las ventas de las máquinas arcade desapareció, ahora vuelve a salir el primero en la búsqueda con la palabra "Test" debajo.

Simple coincidencia? dato anecdótico sin mayor importancia? Puede que tras este tiempo vayan a relanzar el juego, de la misma manera (tenían el mueble arcade hecho) o en otra plataforma, pero la cuestión es que esta pequeña señal nos hace dislumbrar una pequeñísima luz en el túnel. Psy-Phi de Yu Suzuki volverá.

Todos o buena parte de vosotros habréis oído hablar de los término “cine independiente” y “serie B” del cine. El primero es una respuesta de producciones de bajo presupuesto y gente de cine que no quiere estar supeditada al control férreo que ejercen las grandes productoras de Hollywood con todo lo que eso conlleva, el segundo es una denominación que tenían las películas de bajo presupuesto donde empezaban a trabajar la gente novel del medio y donde se experimentaba de forma concienzuda y tomando riegos con la forma de contar las películas en todos sus apartados. Tanto el uno como el otro eran sinónimo de películas en su mayoría que no valían nada pero que tenían muchas cosas en común, como el intento de avanzar en el lenguaje del cine, el riesgo al contar cosas que se salían de los clichés establecidos y en definitiva, hacer cosas diferentes a las ya conocidas. Siguen sacando mucha mierda, pero de esa clase de cine limitado han salido muchas grandes películas y directores.

Pienso que Wii se debería de plantear seguir esta senda, pero el nombre Nintendo pesa demasiado. El juego de bajo presupuesto que propone Wii es una inmejorable oportunidad para experimentar con el videojuego, el wiimote ayuda también a la causa. No creo que exista compañía que no se sienta tentada a hacer algo diferente en Wii. Pero hay un gran problema en todo esto y ese es el nombre Nintendo.

Durante años Nintendo ha establecido una consolidada estrategia que se basaba en crear hard donde poder vender su soft, pero las grandes y pequeñas compañías siempre han confiado en Playstation. El negocio de Nintendo es de Nintendo y contra su soft no se puede luchar, pero contra sus usuarios tampoco. Los gustos del comprador Nintendo suelen coincidir en su mayoría con las de la compañía de soft, pero no dejan margen para las demás. A golpe de saga conocida es como puedes triunfar, FF y DQ de SE y Sonic de Sega dan buena cuenta de ello. El reducto que queda en Japón se lo reparten compañías pequeñas japonesas y en occidente es inexistente.

Por lo tanto, como puede triunfar en Wii una compañía con una idea grande? Pues asemejándose Nintendo al modelo de mercado que tiene Sony. Confiando y primando más el trabajo de las third que el tuyo propio, intentando dar cobijo a esas compañías pequeñas dándoles oportunidades de crecer con su propio producto, convirtiendo tu sistema en un hard accesible a todos o publicitando el soft arriesgado que haya en tu consola. Nintendo a puesto la primera piedra haciendo su consola fácil y barata para trabajar, mientras la de Sony es cara y difícil, pero los pasos deben de seguir y si la compañía detrás sigue haciendo lo que Nintendo ha estado haciendo estos últimos años no veremos cambios en cuanto a lo que supusieron N64 o GC.

Me encantaría jugar con Wii si así tengo juegos de toda clase, arriesgados, con ideas nuevas y que no tengan ese toque a lo Nintendo que tiene casi todo el soft que hay en sus consolas. Esta bien que haya Marios y Zeldas porque son iconos y señas de identidad, pero si PSX se convirtió en un fenómeno de masas fue porque rompió con casi todo lo establecido anteriormente y no ponían límites a la capacidad de aceptación de todo tipo de soft por parte de sus usuarios. Nintendo no sé si lo quiere hacer.