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Categoría: .: Diseño :. La creación estética es inteligencia en sumo grado Posters tridimensionales Si os gustaron...
Os interesará saber que hay algunas compañías especializadas en este tipo de posters que siempre llaman la atención más que un simple cartel. RabbitHole es una de estas compañías y su web tiene varios ejemplos en forma de vídeo.
1 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar El creador de Cobi asegura que las mascotas de Pekín "no aportan nada" Entrevista en Público.
¿Qué le parecen las mascotas de los Juegos Olímpicos de China? Un dolor. No me interesan nada. No aportan nada. ¿Nada de nada? Lo más positivo es que representan perfectamente el espíritu del país y de la organización de los Juegos. En los países asiáticos el grupo es más importante que el individuo; por eso no hay una, sino cinco mascotas. Además, es una organización estatal, oficial, estricta y ortodoxa, y las mascotas son eso: estatales, estrictas y ortodoxas. Bueno, transmiten eso (el espíritu de la organización), que tiene un gran valor. ¿Y el diseño? Son vulgares, completamente anónimas y estándar, porque quien organiza los Juegos quiere ser muy estándar. Han hecho unos muñequitos en el estilo asiático, como el manga. Pero cuando los ves, te olvidas de ellos, porque hay miles de muñequitos iguales que estos. Pero el diseño es bueno, porque te están explicando de qué van los Juegos chinos. Van de una organización estatal burocrática, de la evolución de un partido único y sin libertad, con consignas dictadas desde arriba de la pirámide hacia abajo. Por esto creo que están muy bien. Cobi era muy diferente, ¿qué transmitía? Yo estoy contento, porque Cobi representaba muy bien los valores del Comité Olímpico y de Barcelona. Todos los valores importantísimos que significaba organizar el evento olímpico. Eran los juegos de la ciudad de Barcelona que están en Cataluña, en España, en Europa. Una ciudad junto al mar, con un puerto y una manera de comer y una geografía. Era todo un estilo. Se podía resumir en una gran fiesta que une a todos y para toda la vida. Estuvo todo muy bien organizado, como lo si lo hubiese hecho un alemán, pero con el punto latino. ¿Ha conseguido dejar de ser el diseñador de la mascota de los Juegos de Barcelona? Creo que la mayoría de la gente, el gran público de España y del mundo me conocen porque fui el diseñador de Cobi, porque es el trabajo más mediático, con mucha repercusión y más importante que he podido desarrollar en mi vida. También porque la gran mayoría de trabajos de diseño son anónimos. Pero, a veces, sí que da rabia que me conozcan sólo por eso y pienso que me podrían conocer por otros trabajos.
24 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar El Coloso que no es de Goya Noticia antigua (de hace dos meses) pero que he visto que no se habló en el foro, y que afecta a una de las supuestas obras más famosas de Goya, El Coloso, que resulta que no es suya.
Como suele pasar cuando se descubren estas cosas, resulta que ahora todo es bastante evidente, empezando por la firma (A.J., probablemente Asensio Juliá, uno de sus pupilos), las numerosas imperfecciones en animales como caballos o toros (algo que Goya dominaba a la perfección) y fallos en la luz del brazo del coloso, detalles que según los conocedores de la obra de Goya no habría cometido.
<< Los expertos del Museo del Prado consideran que El Coloso no fue pintado por Goya, aunque la pinacoteca esperará a que concluyan las investigaciones para descartar "taxativamente" la autoría de esta obra, tradicionalmente atribuida al maestro aragonés. La jefe de conservación de pintura del siglo XVIII, Manuela Mena, y el jefe de conservación de pintura del XIX, José Luis Díez, ofrecieron ayer una rueda de prensa para explicar las últimas investigaciones realizadas sobre El Coloso, que estos especialistas se decantan por atribuir a Asensio Juliá, discípulo de Goya. Mena afirmó que "para mí, esta obra no es de Goya", ya que la figura del gigante, "muy clasicista, no corresponde a su forma de hacer". Para Manuela Mena, El Coloso se corresponde con lo que en pintura se denomina "pastiche". Y es que, después de realizar una radiografía a la obra, "ésta reveló una composición diferente bajo la que hoy conocemos ya que el gigante aparecía de frente con el brazo izquierdo apoyado en la cadera y el derecho por detrás de la cabeza del coloso actual. Además hay otro ajuste fundamental en esta última pues se le quedó estrecha la cintura y la aumentó", dijo Mena quien recordó, por el contrario, que Goya siempre tenía en su cabeza perfectamente definidas sus composiciones que trasladaba al lienzo como tales. Además, indicó, las pequeñas figuritas que corren bajo el gigante --asnos, caballos y toros-- aunque son de la iconografía habitual del aragonés "están mezcladas de otra manera" y están inconclusas, algo "totalmente impensable" en Goya.. LA FIRMA Una parte fundamental de las investigaciones para descartar la autoría del pintor de Fuendetodos es la realizada por el jefe de conservación de Pintura del XIX, José Luis Díez, quien adivinó en el margen inferior izquierdo de la pintura las iniciales AJ, que se podrían corresponder con las de Asensio Juliá, aunque en algunos cuadros suyos firma con el apellido completo. Añadió que actualmente "conocemos muy bien a Goya" pero no tenemos "prácticamente ningún conocimiento" de los goyescos. Profundizar en esos artistas que siguieron la estela del pintor aragonés, señaló Díez, ayudaría a separar "lo que es Goya de lo que no". No obstante, El Coloso permanecerá en el Museo y cuando concluyan los estudios aclararán "el estatus del cuadro". >>
7 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Andrio Abero 1 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar ¿Batman o Batman? Primera encuesta (siguiendo los pasos de jbuq) con dos ilustraciones de Batman.
La primera (A) de Dustin Ngyunen.
La segunda (B) de Dan Luvisi.
Encuesta y resultados:
9 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Modelo CG de Tyris (Golden Axe Beast Rider) Aunque el Golden Axe Beast Rider tiene más pinta de arena que de cal, al menos seguro que tiene unos vídeos de buen nivel. Sze Jones, que ya trabajó CGs de Hellgate London o BloodRayne hace para el estudio Blur (que para Sega ya trabajaron en la intro de Sonic The Hedgehog o Sonic 2006 next-gen, como se le quiera llamar) los vídeos de la versión animalada de Golden Axe actual.
5 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Exotique 4 recibe trabajos Todo aquel que quiera mandar algún trabajo a Exotique para aparecer en el libro de arte anual, puede hacerlo ahora.
0 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Daniel Dociu 4 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Artwork Bionic Commando Un gran artwork de Bionic Commando.
7 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Beta pública de Houdini 9.5 2 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Veronique Meignaud Francesa que últimamente se dedica al mundo de los videojuegos, en EA, en ilustración, diseños conceptuales y demás. Más de su obra en su web.
3 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Boceto Liquid Ocelot Un dibujo rápido que hice ayer de Liquid Ocelot, a partir de la ilustración de la edición limitada, he completado parte del cuerpo.
No he conseguido exactamente el mismo trazo que Shinkawa, él utiliza Painter y yo aquí Photoshop, pero era un simple dibujo que me dio por hacer. Hay cosas de la postura que no me gustan, y ha quedado demasiado rígido, si tengo tiempo reharé gran parte del dibujo. Este es un detalle de las lineas a su tamaño original.
14 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Efectos especiales en Speed Racer Unas cuantas composiciones de efectos especiales de Speed Racer, que por cierto no la he visto, ¿está bien?
6 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Evoluciones artísticas ¿Nunca os habéis parado a ver portafolios de artistas, desde el primero al último de sus trabajos? Seguro que sí, y en algunos casos la diferencia es brutal.
Esta es la última evolución que me ha sorprendido, la primera imagen es de Marek, apareció en DeviantART en 2004 (aunque el artista comenta que era algo antigua), y las siguientes ilustraciones son de la misma clase, algo relacionadas con ciberpunk, Matrix, Ghost in the Shell y demás. El dibujo es algo ingenuo, pero ya se nota que domina el color y Photoshop para mejorar la linea original, aunque no es nada llamativo y se podría decir que todos los días vemos fan art de este tipo en internet (incluso mucho mejores). Cuatro años más tarde, las pinturas son increíbles. He escogido esta (la inferior) por tratar más o menos el mismo tema pero con su dominio actual. Un salto sorprendente, ¿no?
9 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Botella de Heineken rota Dos grandes wallpapers, que os valen si usáis dos monitores como escritorio para trabajar, el primero va a la izquierda y el segundo a la derecha.
4 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Algo nuevo de Ashley Wood (+ reflexiones de Doom 4) Ashley Wood ha colgado algunas de sus últimas ilustraciones en su blog, en concreto unas portadas de unos comics.
Espero que, como incluso salió de su propia web, esté trabajando en algo relacionado con Metal Gear Solid, Portable Ops 2 o comics de MGS3/MGS4. Como curiosidad, ha dejado una entrada relacionada con el anuncio de Doom 4. Looks like ID Software is gearing up for Doom 4, which to me is super cool, I still remember getting the shareware copy of the first Doom game from a cheesy computer hardware store in Perth the day it was released on the net, sometime in dec 93 I think. I had what I thought was a pretty damn cool computer at the time, a 486 25sx.... I later saw a 486 DX66 running Doom, I then hated my 25sx.. For comp minded, the 25sx didnt have a math co-processor unlike its DX brothers.... Man I wanna do some Doom designs !! Me ha recordado a algo que me pasó (y que seguro que nos ha pasado a todos) hace muchos años. Yo en 1994 tenía Wolfstein 3D en mi (seguro que ahora hay calculadoras más potentes, pero por aquel entonces era bastante moderno) 486 33Mhz y siempre estaba acostumbrado a verlo tal y como yo lo hacía, con una ventana que no ocupaba toda la pantalla y a un framerate que supongo que eran 30 fps. Un par de años más tarde en la sala de informática del instituto alguien instaló el juego en uno de los primeros Pentium con Windows 95 (puede que 90 Mhz). La diferencia era espectacular, a 60 fps y pantalla completa, eso si era suavidad, las cuatro pixeladas paredes del juego y un par de sprites se movían a velocidad pasmosa. Ahí me dí cuenta que tenía que renovar mi ordenador :-/
5 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Justin Sweet Si os gustan las ilustraciones oscuras y tenebristas, os gustará Justin Sweet.
Esta última es reconocible ;-)
2 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Image Metric ¿Qué une a juegos como Metal Gear Solid 4, Virtua Tennis 3, Lair, Unreal Tournament 3, Grand Thef Auto IV, entre otros muchos?. Que todos usan tecnología de Image Metric para la captura de movimientos facial. Es compatible con Maya, Softimage|XSI, Houdini, 3ds Max, LightWave 3D, y Motion Builder, y actualmente lo usan EA, Digital Domain, Rhythm and Hues, Rockstar, Konami, Capcom, Epic, Sony y otras muchas compañías.
Es otra vía de animar caras, además de la clásica por key frames y el performance capture utilizado en juegos como Heavenly Sword y películas como El Señor de los Anillos (donde el actor debe llevar bolitas en la cara, de la misma manera que los trajes de captura de movimiento). Image Metrics además captura información para las texturas.
4 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Making of trailer de Motorstorm 2 realtime:uk es la compañía encargada de realizar las secuencias de vídeo (CG) para presentaciones en juegos, películas, televisiones y marketing. Este es el trailer de presentación del juego:
realtime:uk realizó todas las escenas de la carrera (no así las primeras secuencias de la isla) utilizando 3ds max, After Effects, Photoshop, VRay y ZBrush. Se tardó casi dos meses en finalizar con un equipo de 8 personas.
Esta es una pequeña colección de árboles usados que aparecen en primer plano (detrás de ellos, se usaron simples imágenes bitmap y xfrog para rellenar el fondo).
Y el resultado:
Si alguien está interesado en saber que pinta tiene el juego, encontrará un hilo con scans pinchando en la siguiente imagen.
0 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Pintura de Spawn Creo que es la que más me gusta de este personaje de cuantas he visto.
Pintura: Geirrod Van Dyke Tinta/retoques de imagen: Brian
4 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Flash, nuevo artbook de Benjamin El 4 de abril se pondrá a la venta Flash, un artbook de 160 páginas de uno de mis ilustradores preferidos, Benjamin (del cual compré hace unas semanas Remember).
Es una artista digital que utiliza principalmente Painter. Aunque tiene varios cómics, los guiones realmente no destacan demasiado, el interés está en el mimo con el que cuida cada viñeta, y evidentemente, sus grandes ilustraciones a toda página. Es por eso que este artbook lo espero con muchas ganas.
2 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Últimos trabajos de Ashley Wood Algunas caratulas y pinturas de Ashley Wood. Me encantan sus ilustraciones, pero desconozco (cómics MGS aparte) si son buenos e interesantes los guiones. ¿Alguien me los recomienda? Tengo intención de comprar alguno hoy...
1 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar John Howe Seguro que a casi todos les suena John Howe, junto con Alan Lee uno de los ilustradores más conocidos de mundos fantásticos y en concreto de las historias de Tolkien. Estas que he escogido son quizás de las más famosas, algunas inspiradas en El Silmarillion y otras en El Señor de los Anillos.
7 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Autodesk 3ds Max 2009 En su comunicado de prensa Autodesk presenta 3ds Max 2009. Si, un poco pronto para pensar en 2009, pero es lo que toca.
Marc Petit, Vice -presidente de Autodesk explica: Todo diseñador tiene una historia que contar. La tecnología del entretenimiento obliga a los profesionales del diseño a explorar ideas, validar conceptos y a comunicar sus diseños. esta es una manera de experimentar con el diseño antes que sea real. Autodesk 3ds Max vendrá ahora en dos diferentes sabores, para cumplir mejor con las nesecidades de nuestros clientes. 3ds Max 2009 y 3ds Max Design 2009 adapta al usuario a una experiencia online, interfases de usuario, aplicaciones, tutoriales, samples, etc. Esto simplifica el proceso de aprendizaje y hace más facil para el usuario encontrar información relevante sobre el producto.
Una imagen del actual 3ds Max 2008
0 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Finalmente... Manuel García para el II Salón del Cómic :-) No era uno de los que barajábamos pero personalmente creo que era la mejor elección. Junto con Jesús Redondo conseguimos traer a Manuel García, un ilustrador que ha trabajado tanto en Marvel como en DC, y en series tan famosas como los Vengadores.
Os dejo una noticia para conocerle mejor.
El joven salmantino Manuel García es uno de los dibujantes de los principales súper héroes del cómic estadounidense, con la creación diaria para grandes editoriales americanas de tiras de personajes como Batman, La Masa, Superman, Spiderman o El Capitán América, entre otros muchos. Desde su estudio de la localidad de Cabrerizos (Salamanca), García da forma a los guiones que recibe de Estados Unidos, con una especial predilección hacia las viñetas de acción, según confesó hoy a Efe. "Me imagino el momento y me es muy fácil dibujar estas historias", que "me gustan mucho y disfruto con ellas; lo paso peor cuando tengo que dibujar una situación normal, de dos personas hablando, por ejemplo", añadió. Ha trabajado durante varios años para la editora Marvel, una de las dos más importantes de Estados Unidos, con la que ha desarrollado, entre otros encargos, una colección de Spiderman, el hombre araña.
Desde hace quince días se ha pasado a la competencia y ha fichado para DC-Warner, el otro coloso editorial del cómic americano. En este momento, este joven se encuentra inmerso en lo que DC-Warner denomina "el súper evento del año", relató García, ya que es una publicación de 52 números anuales, con una tirada semanal y un apoyo publicitario muy importante. Se trata de un proyecto en el que están trabajando a la vez cuatro equipos en todo el mundo y que engloba a todos los personajes del universo DC-Warner. Aunque en este momento su trabajo está reconocido por los grandes editores, los comienzos de este autodidacta no fueron fáciles, "como suele ocurrir con casi todo", apostilló, aunque desde pequeño tenía claro que su pasión era el dibujo. Por ello, se matriculó en Arquitectura, pero abandonó la carrera en sexto curso, "porque ya no se dibujaba tanto, había más teoría y me aburrí", señaló. Fue en el último año que cursó estos estudios cuando comenzó a plantearse de forma seria su dedicación al mundo del cómic, "aunque al principio llegué a desesperarme", porque se inició de forma profesional haciendo unos trabajos cortos y luego estuvo "cerca de nueve meses sin ningún encargo".
García tenía claro que había que apostar fuerte, por lo que cogió un agente en Estados Unidos que después de dos años de contactos consiguió los primeros encargos importantes, con dos tebeos al mes de súper héroes. En jornadas de trabajo de entre diez a doce horas, que comienzan cuando la editorial manda el guión, García se encarga de hacer los dibujos a lápiz y los bocadillos, como se conoce a esos círculos en los que se inserta el diálogo. Posteriormente los dibujos son escaneados a ordenador y enviados al editor, y cuando éste da el visto bueno, se mandan los originales por valija, para que una vez en Estados Unidos sea el resto del equipo el que concluya el trabajo con el repaso en tinta y la impregnación del color. De los muchos personajes que han pasado por su lápiz, siente predilección a la hora de dibujar a Batman, el hombre murciélago, "por su estética, por su imagen, porque gráficamente es muy agradecido". Sin embargo, no se siente satisfecho "de como me queda El Capitán América".
1 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Cartel (casi) finalizado Aún susceptible de algún retoque (la cara del Capi no me acaba de convencer), y gracias a vuestros consejos (que yo no conocía lo de Tengen Toppa Gurren Lagann, pero prometo darle un vistazo), este será el cartel del II Salón del Cómic. Me consta que el problema del primero fue el reducido espacio que había, y apenas se podía caminar a gusto, pero este año la feria será de dos días, eso mejorará la situación.
Estamos intentando traer a algún ilustrador más, aparte de Jesús Redondo, pero no digo nada porque puedo crear falsas expectativas XD Lo que si puedo decir es que quizás el tercer evento quizás salga antes de un año, mucho antes ;-)
9 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Veneno y Matanza Dos ilustraciones de Stjepan Šejic.
9 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Sebastian Larroude (Rainart) 4 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Lee Soul Key (Joshclub) La web oficial de este ilustrador coreano parece caída (o borrada), pero buscando encontraréis material suyo. este es un buen punto de partida. Reconoceréis en las siguientes imágenes a Pippi Långstrump (Pippi Calzaslargas para los amigos).
2 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Shinkirö en Bionic Commando Rearmed En mi habitual estrecho marcaje a Shinkirö, por fin he encontrado trabajos suyos. Hacía tiempo que no sabíamos nada de él, y no parece encargarse de las ilustraciones de Street Fighter IV ni artículos promocionales de Devil May Cry 4.
Revisando el material gráfico oficial de Capcom vi dos artworks con su inconfundible estilo en dibujos de personajes de Bionic Commando Rearmed, el remake del original de NES que estará disponible vía descarga.
2 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Últimos trabajos de Andrew Jones Estos son los últimos trabajos de Andrew Jones, y una entrevista concedida a CGSociety. En la web AndroidJones veréis más trabajos, pero os recomiendo su blog que tiene también muchas ilustraciones.
4 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Y el Oscar va para... ... Victor Gonzalez, Ignacio Vargas y Angel Tena por RealFlow. La compañía española Next Limit Technologies recibirá próximamente una mención por su trabajo con el programa RealFlow, encargado de realizar la mayoría de efectos especiales con el agua de por medio, desde la lava del Monte del Destino en El Retorno del Rey hasta Poseidón y muchas otras películas.
Entre las compañías que lo usan se encuentran Blue Sky Studios, Weta Digital, Walt Disney Feature Animation, Dreamworks en 300, Ice Age 2 (The Meltdown), The Lord of the Rings: The Return of the King, Poseidon y La Búsqueda 2, por decir algunos.
5 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Ultimando el tema para PS3 de Street Fighter Estos días he podido avanzar "algo" en el tema para PS3 que estaba preparando sobre Street Fighter. Estuve haciendo pruebas y no estaba del todo contento con algunos de los fondos, ya que a efectos prácticos, las partes muy claras hacen ilegibles los textos del XMB.
Este es un ejemplo donde el destello de luz era demasiado molesto (abajo la versión final):
Por otro lado, uno de los fondos lo había realizado a partir de una captura de un vídeo HD y la calidad no era del todo buena. Tuve la suerte de conseguir una imagen oficial de Capcom a más calidad. Arriba la original, abajo la última versión. A este tamaño quizás no se note la mejora de calidad, pero a 1080p bastante:
Los otros fondos que debo retocar algo son los estos:
Espero añadir alguno más para la rotación y ponerme con los iconos. Más noticias próximamente :-P
7 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Yoshi Tajima Yoshi Tajima no es muy variado pero ello le da una homogeneidad que buscan muchos medios de prensa, como revistas de moda.
4 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Drew Struzan en 2007 Estos son los trabajos de Drew Struzan en 2007 (y su primer poster en 2008 de regalo).
Dark Horizon (2008)
Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull (final) (2007)
Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull (teaser)(2007)
Sexina Popstar (2007)
The Suit
The Mist (teaser) (2007)
Blade Runner - The Final Cut (2007)
1 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar 2008 a 1080p Feliz año y que se cumplan todos los deseos.
11 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar 33% del cartel del II Salón del Comic (Suzumiya Haruhi terminada) Después de los comentarios del blog (para que veáis que si que los leo), decidí poner finalmente a tres personajes, Suzumiya Haruhi (dibujada en Illlustrator y terminada salvo algunos retoques que pueda dar), Capitán Trueno y por petición popular, Tengen Toppa Gurren-Lagann.
Esta es una pequeña idea para ver colores (el fondo no es definitivo) e ir pensando en las posturas, los recuadros de patrocinadores hay que tenerlos en cuenta para el aspecto final, tienen espacio privilegiado (sin ellos, no hay salón del cómic).
Estos eran pasos previos, pensando en incluir lineas negras a la silueta o no, y una postura diferente de la mano (tenía pensado que sujetase un taco de comics, pero ocuparía demasiado espacio en el cartel).
¡Feliz Navidad!.
5 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Parecidos razonables en carteles de cine Seguro que hay muchos más igualmente de descarados.
5 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Beowulf y Ratatouille, camino del Oscar a los efectos especiales Aún no conocemos las listas de nominados a cada categoría de los Oscars, pero la lista previa a los cinco seleccionados de la categoría de efectos especiales por primera vez incluye sorpresas: dos films animados.
Aunque parezca sorprendente, hasta ahora películas como Toy Story, Shrek, Buscando a Nemo, Polar Express, etc... siempre habían sido catalogadas únicamente como film animado, compitiendo si era necesario con películas en 2D. Este año, se han valorado los avances técnicos de estas dos películas para competir directamente con los efectos especiales de la última entrega de Bourne, Piratas del Caribe 3 o 300. Más que por el tiempo y cantidad de efectos digitales (donde, evidentemente, las dos películas animadas son 100% efectos especiales), se valorarán los problemas técnicos solventados, la innovación y complejidad de esta ayuda digital que actualmente todas o casi todas las películas tienen, tanto en retoques de color (algo que Matrix y El Señor de los Anillos pusieron muy de moda) como en efectos pirotécnicos, recreación de escenarios sobre pantallas verdes/azules, etc... Estos son los candidatos para entrar en la disputada lista de cinco nominados que optarán al Oscar de los VFX. * Beowulf * The Bourne Ultimatum * Evan Almighty * The Golden Compass * Harry Potter And The Order Of The Phoenix * I Am Legend * Live Free Or Die Hard (La Jungla 4.0) * National Treasure: Book Of Secrets * Pirates Of The Caribbean: At World's End * Ratatouille * Spider-Man 3 * Sunshine * 300 * Transformers * The Water Horse ¿Cuál es tu favorita?.
4 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar Preparando el II Salón del Cómic Aún faltan tres meses pero ya tenemos en el punto de mira el II Salón del Cómic de Castilla y León, y he decidido que cambiaré totalmente el primer cartel anunciador por otro.
Uno de los personajes que aparecerá será El Capitán Trueno, porque una vez más contaremos con Jesús Redondo, y además así cubro la cuota de cómic occidental. Mi pregunta es, ¿hay algún manga actual de moda?. No estoy muy puesto sobre el tema, yo me quedé anclado en Akira, Ghost in the Shell y cosas así. De Naruto, Evangelión y Bola de Dragón, creo que paso porque son demasiado conocidos. ¿Suzumiya sería buena idea? ¿sigue gustando o ahora hay otro manga más "actual"?.
12 comentarios :: Enlace permanente :: Enviar El reproductor de Flash ya es compatible con H.264 (MPEG-4 AVC) Podéis descargar la última versión en la web oficial. ¿Un ejemplo de la calidad del formato a 720p?. Trailer de Bee Movie. Recemos por que youtube m |
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