¡Saludos!

Aún no sabemos mucho sobre Pikmin 3, y eso que en teoría sale en un par de meses. Las expectativas han pasado de estar muy altas a reducirse bastante con los últimos detalles e imágenes, pero aún no se pierde la esperanza del todo. Sea como sea, últimamente he estado dándole vueltas al conservadurismo de Nintendo con sus sagas afianzadas, y lo cierto es que se me ocurren varias ideas que podrían implementar en el juego y considero que quedarían saludablemente bien. De esta manera, quería compartirlas con vosotros en la presente entrada.



Sistema de eventos temporales

Pikmin es uno de esos juegos en los que la ambientación juega una parte muy importante, y la fusión con la naturaleza y el entorno es vital a la hora de transmitir sensaciones. No obstante, mi idea va más por líneas jugables, aunque evidentemente lo que planteo también daría un toque muy especial a la ambientación. Se trataría de implementar acontecimientos meteorológicos en los niveles cada vez que los visitemos, algo que haría de una misma zona una experiencia distinta según el día en que la visitáramos.

Por ejemplo, un día la zona podría estar bajo una tormenta, lo que podría tener consecuencias como el hecho de que solo pudiéramos explorar con Pikmins azules, que se formaran charcos de agua limitando el acceso a determinadas zonas, o que el nivel de los ríos y lagunas subiera, abriéndose caminos a otros lugares. Otro día, la misma región podría estar sufriendo los efectos de una sequía o un golpe de calor; los charcos se secarían, se formarían grietas que alterarían el entorno, los enemigos estarían más atontados… creo que se entiende la idea.

Las posibilidades son prácticamente infinitas. Otro día podría soplar un viento muy fuerte que nos impidiera lanzar nuestros Pikmins para atacar, en otro momento podría haber una plaga de un determinado enemigo, una jornada podrían darse pequeños seísmos que provocaran derrumbamientos y caídas de hojas… todo esto intercalándolo, claro está, con días completamente normales. Cada región del juego podría tener sus propios eventos climáticos, y quizá a partir de cierto momento encontráramos un tesoro que nos permitiera controlar el evento del día siguiente para planificarnos mejor. Aunque tal y como planteo el asunto puede sonar bastante utópico, lo cierto es que es posible que, de una u otra manera, esta idea tenga papeletas de aparecer en el juego. Después de todo, se han visto imágenes del juego en las que los Pikmin corren bajo la lluvia, aunque probablemente sea algo que al final solo tendrá valor estético.



Exploración nocturna

Bien es sabido que en Pikmin, la exploración de la superficie solo puede tener lugar por las mañanas porque la noche es escenario de atrocidades y ecosistema de criaturas hostiles y peligrosas. En mi opinión, y aunque Nintendo no esté por la labor, creo que ya es hora de cambiar el chip respecto a esto.

Creo que introducir segmentos de exploración nocturna podría resultar una medida enormemente renovadora y que cambiara ligeramente las prioridades y el estilo de juego. Con excusas como que una determinada fruta solo creciera por la noche o que los enemigos que guardan la entrada a una mazmorra se marchan a dormir tras la puesta de sol, los protagonistas y sus Pikmin podrían aterrizar bajo el manto estrellado y lanzarse a una aventura algo más oscura que los periplos diurnos.

El entorno sería peligroso, y no podríamos permanecer en él más de lo necesario, ya que atraeríamos a depredadores brutales y enemigos invencibles. No obstante, podría haber zonas de “casa” o “a salvo” con fogatas, faroles o champiñones luminosos (me da igual) en las que no sufriéramos peligro, como las balizas de Éter Oscuro en Metroid Prime 2). El objetivo de las misiones nocturnas estaría en avanzar de “casa” en “casa” e ir trazando el camino en la oscuridad hasta llegar al objetivo, con cuidado de no permanecer fuera de los refugios demasiado tiempo. Esto añadiría una nueva dimensión estratégica y jugable, ya que, por ejemplo, podríamos invertir las horas diurnas en preparar el terreno para la exploración de la noche, construyendo puntos de refugio (al igual que construimos puentes y escaleras) en lugares que consideremos oportunos.  



Nuevas mazmorras

Las cuevas de Pikmin 2 funcionaron como un suculento y genial añadido respecto a su precuela, pero en mi opinión contaban con algunos defectos que podrían perfeccionarse sin problemas. Para empezar, el hecho de que estuvieran generadas aleatoriamente no termina de convencerme. El diseño aleatorio de zonas está bien en títulos rejugables y modos multijugador, como la torre de Luigi's Mansion 2. Por lo general, las cuevas se visitan una sola vez, así que creo que habría que poner toda la carne en el asador y tendrían que tener un mapeado predefinido (al estilo de las de la saga Zelda), meditado y bien medido, con puzles que aprovecharan las capacidades de los Pikmins y un diseño estructural más complejo que, simplemente, ir bajando de nivel en nivel.

Para esto ayudaría mucho el hecho de ambientar las mazmorras en distintos lugares del entorno, ya que además otro de los defectos de las cuevas de Pikmin 2 es que, salvo casos contados, eran muy impersonales y genéricas. Podría ambientarse un calabozo en el interior de un árbol podrido, otro en las profundidades de un pantano, en la madriguera de un animal, una caseta de pájaros, una fuente abandonada… esto no solo añadiría personalidad a las cuevas, sino que ofrecería un muy buen material a la hora de dar variedad a su diseño, a los enemigos que encontraríamos dentro, a la música, a los puzles de su interior y demás.



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No es esto todo lo que se me ocurre. Un renovado sistema de físicas que demostrara la potencia de la máquina y un diseño en general más vertical y menos limitado (escaladas por el tronco de un árbol, inmersiones a las profundidades de una charca…) aportarían muchísimo al juego.

Por desgracia, parece que Nintendo está tirando por la línea del conservadurismo extremo, y todo parece indicar que Pikmin 3 será una especie de Pikmin 2 sin dientes de sierra. Espero equivocarme por mucho, porque lo cierto es que esta saga tiene un potencial enorme y hay muchísimas ideas que podrían tener cabida en ella sin alterar en lo más mínimo sus bases jugables.

Es posible que algunos recordéis que hace cosa de un mes recibí un maravilloso piano digital como regalo de cumpleaños. Entonces ya amenacé con empezar a hacer mis pinitos musicales con él, pero no fue hasta hace unos días cuando sentí la imperiosa necesidad de tener mi mente ocupada con algo,  así que decidí hacer los honores y sacarme alguna canción con él.

Le tocó al tema principal de Wario Land 3, una melodía enormemente pegadiza que posteriormente sería considerada el tema principal del personaje durante algunos años y reutilizada en títulos como Mario Tennis (donde sonaba en la pista de Wario y Waluigi) y The Legendary Starfy 3 (un curioso juego de Game Boy Advance en el que Wario hace un divertido cameo). Tras varios años desaparecida, la melodía ha sido rescatada del olvido para Mario Tennis Open, donde nuevamente se deja escuchar en la pista de Wario. Pero dejémonos de historias, pues ya hablé largo y tendido del tema en una entrada específica para el mismo.

Pues nada, simplemente querría añadir que dado que ha sido mi primer intento serio con el piano y jamás he dado una miserable clase, no debéis esperar gran cosa, aunque creo que ha quedado como mínimo simpático. Ha sido bastante complicado sacar el acompañamiento de oído, pero la verdad es que estoy contento con el resultado final. Me gustaría añadir que este vídeo está grabado exactamente el día del gran cataclismo vandálico, así que hasta el momento no he podido subirlo al blog (le dediqué una entrada horas antes de la explosión de datos, pero nunca llegué a comprobar si alguien la había visto y parece que no se ha recuperado con la restauración de los blogs), con lo que quiero decir que ha pasado bastante tiempo y creo que desde entonces he hecho bastantes progresos, que espero mostrar en futuras entradas con el piano. No me enrollo más, ¡ahi lo dejo!

¡Buenas tardes!

Sé que hace mucho tiempo que no actualizo esto con algo interesante, pero últimamente, entre exámenes y mierdas, no he tenido apenas tiempo (ni ganas) de sentarme a escribir algo en serio. Y ahora que estoy celebrándolo mi recién adquirida libertad poniéndome con la montaña de juegos y juegazos que tengo pendientes, me apetece compartir con vosotros una pequeña porción de inútil sabiduría nintendera, inaugurando así de forma oficial la nueva cara de aqueste blog que ahora mismo visitais y espero sigais visitando.

Como reza el título, voy a hablaros sobre el tema de Wario. Y cuando digo tema, me refiero a tema musical, claro está. Se trata de un fenómeno curioso de evolución que he estado observando durante mis rejugadas a la saga Wario Land (ahora mismo estoy jugando por primera vez a Wario Land II, una pequeña joya que recomiendo encarecidamente a todo el mundo), y es que Wario ha tenido a lo largo de la historia hasta 3 temas principales.

No olvidemos que un gran número de sagas de Nintendo (algunas de ellas con más de 20 años a sus espaldas, casi tantos como Wario) han mantenido el tema principal a lo largo de sus diferentes entregas, mostrándose siempre como un elemento de identidad de la misma. Todos recordamos y recordaremos el main theme de la mayoría de niveles de Super Mario Bros como "la canción de Mario", la ya clásica composición del overworld del primer Zelda como el tema principal de la saga, o el tema de la pantalla de título del Donkey Kong original (que repetiría aparición en la saga Country y vuelve a nosotros en Returns) como una melodía identificativa de la figura de DK.

Hay sagas como Star Fox que también han ido cambiando de melodía principal (entre Starwing y Star Fox 64 hubo un salto significativo) hasta que una de ellas se consolida como leitmotiv principal hasta nuestros días (a esta consolidación contribuyen sagas como Super Smash Bros), pero lo cierto es que el caso de Wario es poco común. Veamoslo con un poco más de detalle.

1. Wario Land y Wario Land II

En el año 1993 Wario protagonizó por primera vez su propio juego, tras un interesante papel de villano en Super Mario Land 2 (supuesta precuela del primer Wario Land). Lejos de contar con un tema musical propio como jefazo de dicho título (hay un esperpéntico tema de batalla, no obstante, que ha quedado en el olvido), Wario Land traía por primera vez lo que podría considerarse un "main theme" para el personaje. Se trataba de la simpática melodía que sonaba en la pantalla del título:



Lo cierto es que sonar en la pantalla del título de un juego es un motivo de peso para que una melodía se considere su tema principal, pero por si pudiera sonar a poco, una versión más tranquila de la canción sonaba en un gran número de niveles de ambientación variable:



¡Pero aún hay más! Había otras versiones de la misma melodía, que añadían improvisaciones y cambios generales de ritmo. Por ejemplo, la siguiente, más frenética y animada que la original, sonaba en una fase de scroll automático a bordo de un tren lleno de piratas:



Poco después Nintendo propuso a la comunidad jugona una espléndida secuela de Wario Land que se desmarcaba notablemente de lo que la primera entrega ofrecía, cargada de contenido, buen hacer e identidad propia. Y entre todas las innovaciones, encontramos un cambio en la melodía principal... o al menos en la pantalla del título, ya que aunque tenía un estilo parecido al tema que se ha visto antes, es lo suficientemente distinto como para no plantearnos siquiera que sea una versión del mismo.



Sin embargo, basta con avanzar hasta el segundo capítulo del juego para escuchar algo más familiar. Una vuelta por todo lo alto del conocido tema, que, con este pequeño homenaje, podría decirse que se confirmaba como main theme de la saga y del propio Wario.



2. Wario Land III y otros

La dicha no podía ser eterna. Irónicamente, pese a que Wario Land 3 bebía en muchas cosas de Wario Land 2 (aportando muchas otras, eso sí, como un brutal sistema de interactuación con el escenario y cambios ambientales y meteorológicos en los niveles, abriendo el paso a nuevas zonas), la música no era una de ellas. Nos encontramos una vez más con una nueva melodía para la pantalla del título, que pasaría a coronarse como el nuevo y segundo tema principal de la saga:



Y es que aunque Wario Land II también aportaba una nueva composición para la pantalla de título, lo cierto es que en Wario Land III esta nueva melodía se repite a la saciedad en numerosos niveles y con diferentes versiones, algo parecido a lo sucedido con la primera entrega de la por aquel entonces trilogía. Veamos un par de ejemplos de ello:







Y como nuevo tema principal de la saga, su inclusión como elemento identificatorio en otros juegos en los que aparecía Wario estuvo a la orden del día. Por ejemplo, podemos encontrarlo como melodía de fondo en la pista de Wario y Waluigi de Mario Tennis 64.



¡O incluso en el cameo de Wario en la tercera entrega de la saga de juegos protagonizada por Starfy, The Legendary Starfy!



Estas presencias gratuitas del tema en juegos ajenos a la saga parecía confirmar la melodía como leitmotiv de Wario. No obstante, se avecinaban tiempos oscuros e inciertos para dicha composición musical...

?. El espacio de indefinición

Con la salida de Wario Land 4 sucedió algo inesperado. Se prescindió musicalmente de un tema que parecía haberse integrado de lleno en la franquicia, y en su lugar... ¡no se aportó ningún otro! Podríamos contar como melodía principal la extraña composición que suena durante la más extraña aún introducción del juego, pero sería un argumento un poco cogido por los pelos teniendo en cuenta la nula repercusión que dicha melodía tuvo dentro del propio juego (donde no salía en ningún otro sitio) y en otros títulos que contaran con la presencia de Wario.



Llegó al mercado Wario World (un título bastante mediocre en la mayoría de sus apartados), y la hazaña volvió a repetirse. Ni rastro del anterior tema principal, y ni rastro de algo parecido a una melodía central que poder aprovechar para futuras entregas o juegos hermanados. El nacimiento de la subsaga Wario Ware tampoco aportó ninguna novedad al respecto, ya que cada entrega de la misma ha contado desde el principio con su propio tema musical en la pantalla del título.

3. Super Smash Bros Brawl y Wario Land: The Shake Dimension

Así, solo, desamparado, con un puesto al parecer olvidado en una saga principal de juegos de plataformas y sin una melodía principal que nadie pudiera recordar (todos los que habían jugado a Wario Land 3 o bien se habían pasado a la HD o bien habían muerto) Wario tuvo que enfrentarse a una aparición en la franquicia de aglutinación de universos por excelencia: Super Smash Bros Brawl. Y ocurrió el milagro.



Un tema completamente nuevo compuesto para sonar como fanfarria de victoria de Wario, que nadie pudo situar en ningún juego anterior. ¿Se habían vuelto locos en Nintendo? ¿Se le habían subido los cola caos a Sakurai? ¿Por qué crear algo nuevo musicalmente hablando en un juego de una saga que siempre se había y se ha caracterizado por los homenajes y guiños a las grandes sagas de Nintendo? El propio Super Smash Bros Brawl tampoco daba ninguna pista sobre la nueva melodía entre la selección de canciones escogidas para sonar en el escenario de Wario (todas extraídas de la saga Wario Ware). O al menos, eso parecía. Agudizad el oído en el segmento que va desde el minuto 00:54 hasta el 01:06 del siguiente video:



¡Ahí estaba, la misma canción que sonaba como tema de victoria del personaje...! ¿En un remix de Waluigi Pinball, un tema sacado de Mario Kart DS (porque dicho segmento no figuraba en la melodía original)? Curioso, cuanto menos, aunque es de sobras sabido y evidente que hay una lógica conexión entre Wario y Waluigi. El caso es que ahí estaba la misteriosa melodía una vez más, dos veces en el mismo juego. Y de repente, cuando nadie lo esperaba... Nintendo anunció un nuevo Wario Land, esta vez para Wii.

Wario Land: The Shake Dimension salió poco después de Super Smash Bros Brawl, en el mismo año. Y aunque en la pantalla del título de dicho juego no nos topamos musicalmente con nada reconocible (unas bonitas flautas que empiezan a tocar después de un rato de oír el sonido del mar), en el primer nivel del juego sí que lo encontramos. Y vaya que sí.



Ahí lo tenemos... la melodía empleada como fanfarria de Wario en el Smash y que tiene un pequeño cameo en el remix de Pinball Waluigi del mismo juego, aparecía como tema principal (notablemente ampliada) del primer nivel del nuevo Wario Land. Si algo tiene la banda sonora de este último Wario Land (además de una altisima calidad), es una ingente cantidad de temas. Así que el presente no se repetía más de lo necesario, o al menos más que cualquier otro del juego. Había una versión diferente del mismo en algunos niveles, pero no es algo destacable, ya que casi todas las melodías del título están versionadas al menos una vez para los tramos en los que hay que volver corriendo al inicio de la fase:



Sin embargo, al acabar cada fase de Wario Land: The Shake Dimension suena una nueva fanfarria que toma prestadas muchas notas de este tema. Unido a las apariciones en Super Smash Bros Brawl, podría decirse que se trata de una composición lo suficientemente digna para considerarse el tercer (y actual) tema principal de Wario. ¿Habría nacido la melodía a partir de la fanfarria de Brawl? Poco probable. Es más posible que se hubiera incluido en el Smash como método de publicidad del inminente Wario... a pesar de las nulas alusiones que hay en el título de lucha al mismo. No sería la primera vez que sucede algo parecido (la inclusión de Roy en Super Smash Bros Melee tiene bastante en común con este caso).

Qué le depara el futuro al personaje no lo sé yo ni probablemente lo sepan en Nintendo, pero desde luego más incierto aún es el destino que sufrirá su melodía principal. Parece que el último tema está bastante aceptado e integrado en la saga a pesar de su reciente incorporación, pero con el historial que se ha visto en esta entrada, lo cierto es que no me sorprendería nada ver una nueva composición o cómo se retoma una de las viejas. De hecho, y a modo de Bonus Track, os comentaré algo que muchos ya sabrán, y es que en el nuevo Mario Kart 7, en la pista de Wario (Galeón Wario) suena un estrambótico remix del primer main theme de la saga:



Nada más por el momento, ¡espero que hayáis disfrutado con esta entrada!

Pues sí, con el final del verano iniciamos una nueva temporada de grabación, o cómo arruinar grandes hitos de la música videojueguil con una melódica y un par de pulmones. El tema escogido esta vez es el enternecedor "Love Theme" de Mother 3. En realidad no es el Love Theme propiamente dicho, sino más bien la versión que suena durante un fragmento de los créditos del juego, también conocida como "16 Melodies".

Espero que os guste y, por cierto, acepto sugerencias para las próximas grabaciones.

La escasez de novedades interesantes para Wii y DS a lo largo del presente año (salvando excepciones como Kirby's Epic Yarn) me empujó a tomar la decisión de dedicarme a rejugar varios de mis juegos más queridos de la infancia, casi todos ellos plataformas 2D. De este modo, entre marzo y junio he revivido con nostalgia varias joyas de los 90, de la mano de mi fiel Game Boy Advance, renovando también mis impresiones de los mismos gracias a la experiencia como jugón que todos hemos ido ganando con el paso de los años.  

De este modo, he aquí unas breves impresiones de los títulos que he estado rejugando durante los últimos meses, y con los que no me reencontraba desde hace más de diez años, en el mejor de los casos.



Donkey Kong 94: La joya de las joyas de la corona de Game Boy, además de mi primer videojuego propio. A través de junglas, barcos, aviones, ciudades y desiertos, Mario intenta dar caza a Donkey Kong en una emocionante persecución que desemboca en uno de los títulos más redondos de la portátil primitiva de Nintendo. Se trata de un inteligentísimo juego de puzle y plataformas que requiere de habilidad e ingenio a partes iguales para superar sus más de 100 complejos niveles, en los que deberemos crear escaleras, utilizar complejos mecanismos y esquivar hordas de enemigos con el fin de encontrar la llave que abre la puerta que nos conduce a la siguiente fase. Una duración perfecta, una curva de dificultad maravillosamente ajustada y unos puzles enormemente ingeniosos hacen de Donkey Kong 94 toda una obra maestra portátil. Recientemente ha sido incoporado a la consola virtual de Nintendo 3DS, así que si tenéis oportunidad de agenciaros esta maravilla, no os lo penséis dos veces. 10/10



Wario Land 3: Una experiencia nueva que no había podido disfrutar en mi niñez, y que ahora he podido descubrir gracias a que un compañero de la facultad me prestó el juego hace unos meses. Debo decir que el título me sorprendió muy gratamente, especialmente gracias a las pocas expectativas que tenía depositadas en él. Estamos hablando de toda una puesta en escena de buenas ideas y un diseño de niveles genial, plagado de puzles y desafíos plataformeros. El juego cuenta con un desarrollo un poco utópico para un plataformas, ya que se nos presentan únicamente 25 niveles, cada uno de ellos con 4 tesoros escondidos. Lejos de ser meros utensilios de coleccionismo, los tesoros sirven para abrir nuevos caminos en las fases y descubrir nuevas zonas al más puro estilo Metroid, de manera que cada nivel de Wario Land 3 es un Zebes en miniatura. La curva de dificultad es buena, y el juego es bastante largo si se intentan obtener los 100 tesoros. Los desafíos son frescos, y en general todo el juego está muy bien concebido y diseñado. El principal punto negativo del título es una banda sonora un poco monótona y repetitiva, y el hecho de que muchas de sus ideas beban en exceso de Wario Land 2 (otra de las espinas clavadas que espero sacar algún día). Con todo, es un título sobresaliente que ningún amante de las plataformas debería perderse. 9/10



Wario Land 4 En su día le di bastante caña al Wario Land 4, pero después de completar el 3 me entraron ganas de continuar con la saga y no me pareció mal darle una rejugada, esta vez en modo difícil. Lo cierto es que me sorprendí a mí mismo valorando el diseño de niveles, que recordaba bastante menos original, y la dificultad de algunos de los pasajes. Las diferencias frente a Wario Land 3 y 2 se van haciendo más sólidas, destacando un mayor componente de plataformeo y uno menor de puzle. Los jefes finales del juego son epiquérrimos, y su estilo gráfico una maravilla visual aún siendo un título de primera hornada en Game Boy Advance. Sin embargo, arrastra la terrible lacra de la duración (18 niveles se antojan muy escasos) y una escandalosa falta de contenido comparado con las entregas anteriores. 6/10



Wario Land: El primer título protagonizado por el opuesto de Mario, y uno de mis juegos preferidos cuando era pequeño. Lo cierto es que Wario Land ha sido una de las pocas decepciones que me he llevado al rejugar todos estos juegos, ya que lo recordaba bastante más inspirado. Se nota que aún no se tenía muy claro lo que iba a ser del personaje, y el título bebe aún demasiado de los Super Mario Bros/Land, con un sistema de power ups prácticamente calcado y un diseño de niveles bastante similar, a pesar de que Wario Land es notablemente más lento. Desde luego, nada que ver con el salto que se daría posteriormente con Wario Land 2 y más adelante con Wario Land 4. A pesar de que sus niveles no son tan memorables ni sorprendentes como los de sus secuelas, nos encontramos con una buena variedad de situaciones y fases (hasta rondar las 40) que suponen un paso adelante respecto a Super Mario Land 2, especialmente por el ejercicio de exploración que supone encontrar todos sus tesoros (cuya cantidad determinará parte del final del juego) y zonas secretas. La ambientación piratesca y aventurera de sus mundos y su banda sonora también son más que correctas. 7/10



Donkey Kong Land 2:El retorno por todo lo alto de Donkey Kong a la sobremesa de Nintendo me recordó que nunca llegué a terminar la versión portátil del que quizá sea el mejor título de la saga Donkey Kong Country. Esta entrega se aleja notablemente de lo que supuso Donkey Kong Land 1 (que ofrecía niveles, ambientaciones y conceptos muy diferentes a lo visto en Donkey Kong Country 1, a pesar de mantener las bases jugables), ya que contiene los mismos mundos e ideas para los niveles que su hermano mayor de sobremesa, aunque las fases en sí sean diferentes. Es decir, que toma las bases y elementos que hicieron célebre a Donkey Kong Country 2 y a partir de ellos elabora nuevos niveles basados en los de sobremesa. El ejercicio de creatividad de Donkey Kong Land 1 no está presente en esta secuela, pero funciona realmente bien como expansión de Donkey Kong Country 2 para los que se hayan quedado con ganas de más. A pesar de las limitaciones que suponen trasladar de esta manera un juego de Super Nintendo a Game Boy, Donkey Kong Land 2 se muestra como un grandioso estandarte técnico y sonoro del que la Nintendo de hoy en día podría aprender un par de valiosas lecciones. 8/10



Yoshi's Island: Cuando era pequeño, Yoshi era mi personaje preferido de todo el elenco de fauna videojueguil, por lo que, cuando salió al mercado, acogí Yoshi's Island como una revelación y un hito en la historia del mundillo. Dispuesto a comprobar si mis recuerdos estaban traicionando o idealizando tal leyenda de las plataformas, me dispuse a rejugarlo poco después de terminar con Donkey kong Land 2, y, de una vez por todas, completarlo al 100%. Solo puedo decir que no existen palabras para describir tal obra maestra. Un apartado técnico, artístico y sonoro literalmente insuperable, un diseño de niveles ejemplar, un compendio de buenas ideas llevadas a cabo de forma mágica y legendaria, una duración perfecta, una dificultad endiablada que incita a mejorar y autosuperarse que hasta se permite incorporar, sin que ningún detalle se resienta por ello, puzles y laberintos en algunos niveles de puro plataformeo. No hay nada en Yoshi's Island que esté mal hecho, y por eso merece llevar la insignia que lleva. Quizá sea el mejor plataformas 2D que se haya realizado jamás, junto al celebérrimo Donkey Kong Country 2. Su port de Game Boy Advance no desmerece la esencia del original, llegando a incorporar 6 inspiradísimos y endiabladamente difíciles niveles. 10/10



Super Mario Bros 3: Otro mito de mi niñez que ha sido revivido durante los últimos meses, esta vez gracias a la emoción que despertó en mí descubrir que Yoshi's Island seguía siendo tan enorme como lo recordaba. Super Mario Bros 3 es el título que mejora de forma inimaginable el memorable Super Mario Bros, con un sinfin de nuevas ideas, habilidades, físicas, escenarios y enemigos. La clave son sus niveles cortos e instantáneos, que se superan en cuestión de segundos e incitan a continuar hasta que los ojos se enrojecen. Plataformas y desafíos diseñados por el diablo, fortalezas laberínticas, cámaras móviles no aptas para principiantes. ¿Qué no tiene Super Mario Bros 3? ¿Qué le falta? Pues muy pocas cosas, por no decir ninguna. Por añadidura, la versión de SNES y su consecuente port a GBA endulzan aún más la experiencia con una calidad visual y sonora más que notable, amén de algunas modificaciones menores. Estamos hablando, sin lugar a dudas, del Super Mario Bros definitivo. El debut del legendario Mario Mapache, la encarnación de la diversión inmediata, la consolidación definitiva de un mito. Super Mario Bros 3 es todo eso y más. 9/10



Super Mario World Antes de comenzar un mágico periplo por la Isla Koholint con Link's Awakening, decidí poner colofón a mi retro-experiencia plataformera con Super Mario World, un título que ya me sabía de memoria pero que nunca está de más rejugar. Super Mario World supo ir un paso más allá de Super Mario Bros 3 y ofrecer nuevas y frescas ideas (destacando la inclusión de los Yoshis y sus habilidades), elementos plataformeros nunca vistos y niveles igual de imaginativos, menos densos e inmediatos que los de SMB3, pero también más enrevesados y cargados de secretos. Porque si hay algo que destaca en Super Mario World, además de la cantidad de fases que ofrece, son sus secretos. Monedas Yoshi, salidas ocultas y rincones recónditos de un mapeado perfecto y global que de momento Nintendo no se ha atrevido a mejorar. Super Mario World sería la experiencia plataformera perfecta si no fuera por su baja dificultad en comparación con entregas anteriores, dificultad que va tan a la baja principalmente por su distinto sistema de físicas y ritmo de juego. Con todo, ofrece una banda sonora mágica y memorable y un apartado artístico igual de entrañable que Super Mario Bros 3. 9/10

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Esto es todo por el momento. Coronando la experiencia con Donkey Kong Country Returns y Kirby's Epic Yarn, doy carpetazo a las plataformas durante una temporada y me dispongo a rejugar (hasta que el mercado ofrezca alternativas realmente interesantes) otro tipo de juegos, al tiempo que descubro nuevas maravillas como Link's Awakening. En estos momentos ando reviviendo Luigi's Mansion, aunque mis objetivos se centran en algo un poco distinto. Lo más probable es que en breve comience a rememorar algunos pasajes de la Leyenda de Zelda. The Minish Cap, A Link to the Past, The Wind Waker y Twilight Princess son títulos que suenan bastante bien para abrir el apetito al inminente (esperemos) Skyward Sword. Por suerte, el verano es largo y propicio para este tipo de actividades.

¡Un saludo!

¡Buenas tardes!

Quizá algunos recordéis un concurso de preguntas sobre sagas Nintendo que comencé a realizar hace cosa de medio año, en torno a septiembre de 2010. Mi idea original era realizar 10 rondas semanales de 3 preguntas cada una, de manera que el evento finalizara más o menos en Navidad. Inicialmente, el torneo tuvo una aceptación muy buena y un gran número de participantes, pero conforme las rondas avanzaban y las preguntas se iban tornando más complicadas (conforme los exámenes y períodos de mayor trabajo se acercaban también) lo cierto es que la participación se redujo de manera significativa y no me pareció que compensara continuar con el tema. De este modo, el concurso finalizó a las 8 rondas, a tan solo 2 del final. Una pena, supongo.

El caso es que nunca llegué a mostrar en público las respuestas de las preguntas, y estoy seguro de que un buen número de los espectadores o los propios jugadores que no se atrevieron a preguntar, sentirán curiosidad por conocer la solución de los enigmas que se plantearon. Así, me he decidido a postear aquí las respuestas a las 4 primeras rondas (en cuanto pueda subiré las de las 4 últimas).

Pongo la solución en secreto, por si algún rezagado quiere intentar resolver las preguntas y poner en los comentarios el número de aciertos que habría obtenido en caso de haber participado. ¡Vamos a ello!

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1ª Pregunta: ¡Quiero ver tu título de fontanería!
Probablemente, a muchos les resulte difícil creer que el personaje de los videojuegos más conocido de todos los tiempos no sea más que un fontanero con acento italiano. Sí, Mario es un hombre de cañerías y llaves inglesas, pero más allá de su tendencia a introducirse por grandes tuberías verdes, no le hemos visto ejercer su oficio en demasiadas ocasiones. Sin embargo, hay alguna excepción. Así pues, ¿Podrías nombrar algún videojuego oficial en el que Mario tiene que realizar una auténtica labor de fontanería?
RESPUESTA: Secreto: (Pincha para leerlo)


2ª Pregunta: Yo a ti te he visto en algún otro sitio…
El universo Nintendo está protagonizado por un sinfín de héroes y protagonistas de lo más variado. Pero los personajes secundarios son también un plato fuerte que destaca en casi todas las sagas de la compañía. Algunos por graciosos, otros por adorables, y unos pocos por desagradables. Dicho lo previo, ¿cuál es el nombre del siguiente personaje secundario?



RESPUESTA: Secreto: (Pincha para leerlo)


3ª Pregunta: ¡Qué apropiado, tú peleas como una vaca espacial!
Si hay algún colectivo en la galaxia que verdaderamente tiene motivos para echarse a temblar al escuchar el nombre de Samus Aran, ese es el de los Piratas Espaciales. La Cazadora ha desintegrado con su rayo a cientos de ellos a lo largo de sus aventuras. Sin embargo, algunos piratas, bien por ser demasiado valiosos, bien por ser demasiado poderosos, han encontrado el modo de volver a la vida tras un enfrentamiento contra Samus, normalmente a través de restauraciones biónicas llevadas a cabo por sus compañeros. ¿Qué Piratas Espaciales han sido revividos alguna vez tras un combate contra Samus para volver a enfrentarse a ella?
RESPUESTA: Secreto: (Pincha para leerlo)
 

4ª Pregunta: ¡Atención a toda la tripulación! ¡Evacuad la nave!
Uno de los personajes más conflictivos y misteriosos de la saga Kirby es Meta Knight. Nadie en Pop Star sabe a ciencia cierta si es un fiel esbirro del Rey Dedede, si, en secreto su intención es ayudar a Kirby, o si en realidad es un villano con sus propias ambiciones. Lo que es seguro, es que en una ocasión se dispuso a invadir Dreamland a bordo de su nave insignia, la Hal Abarda (durante la Venganza de Meta Knight). Pero como no podía ser de otro modo, la bolita rosa llegó justo a tiempo para frustrar sus planes, y se encargó de ir inutilizando poco a poco las instalaciones de la nave. En cierto momento, la Hal Abarda no pudo resistir el embate y se precipitó hacia el vacío, momento en que Meta Knight ordenó a su tripulación evacuar la nave. ¿Cuál es el nombre del primer miembro de la tripulación que abandonó su posición y huyó de allí?
RESPUESTA: Secreto: (Pincha para leerlo)


5ª Pregunta: ¡¿Cómo te atreves a abrir la escafandra de un hombre del espacio en un planeta inexplorado?!
Cierta vez, el valeroso Capitán Olimar naufragó en uno de sus viajes de reparto insterestelares, acabando en un sorprendente pero altamente peligroso planeta desconocido. A poco de desembarcar, se percató de que sus reservas de aire estaban a punto de terminarse, quedando solo lo suficiente como para sobrevivir durante treinta días. La atmósfera y la composición gaseosa del planeta en cuestión resultaban altamente tóxicas para los nativos de su planeta, Hocotate. ¿Cuál era, pues, el gas que impedía a Olimar permanecer sobre la superficie del planeta más de una treintena de días?
RESPUESTA: Secreto: (Pincha para leerlo)


6ª Pregunta: ¿Zorros? ¡Si se reproducen como conejos!
Desde las primeras guerras Venomianas hasta el alza del escuadrón rebelde de Andrew Oikonny sobre la superficie del planeta Fortuna y pasando por el incidente de Sauria, el equipo Starfox siempre ha aportado su esencial presencia mercenaria en combate. No obstante, los integrantes del equipo no han sido los mismos en todos los episodios bélicos del Sistema Lylat. A lo largo de sus aventuras, Fox y compañía han ido conociendo nuevos amigos y enemigos, así como recordando a viejos compañeros. Muchos de ellos formaron o han pasado a formar parte del equipo Starfox. Sin contar los sucesos narrados durante Starfox Command (cuyos finales pueden ser conflictivos), ¿serías capaz de nombrar a todos los habitantes del Sistema Lylat que han formado parte del equipo Starfox en algún momento de su vida? Es importante señalar que sólo se pregunta por los miembros oficiales, no los que hayan prestado su apoyo en algún momento al equipo.
RESPUESTA: Secreto: (Pincha para leerlo)


7ª Pregunta: La educación no es nada barata
Los miembros de la familia Kong siempre están dispuestos a ayudar a sus consanguíneos ofreciendo sus más selectos servicios. A lo largo y ancho de todas las islas de la zona, este clan de primates ha ido fundando allí por donde pasaba museos, agencias de viaje y carpas de circo, entre otros. Pero una de las instituciones más valiosas de todas fue el Kong’s Kollege, una escuela dirigida por la anciana abuela de Donkey, Wrinkly Kong (En Paz Descanse), que fue construida en varias zonas de la Isla Cocodrilo. En dicho colegio, Diddy y Dixie tenían opción de guardar la partida, así como pedir algunas pistas sobre el juego, a cambio de un módico precio de monedas plátano. En cierto momento, Wrinkly afirmó que necesitaba las monedas para pagar algo que había comprado o tenía intención de comprar. Lo que aquí nos preguntamos es, ¿para saldar la deuda de qué objeto necesitaba Wrinkly las monedas?
RESPUESTA: Secreto: (Pincha para leerlo)


8ª Pregunta: ¡Esa gorra pertenece a un museo!
Hace ya casi veinte años del día en que Wario dejó de lado su papel como secundario y decidió embarcarse en su propia aventura. No es difícil recordar al fondón bigotudo abriéndose paso a través de los enrevesados niveles del primer Wario Land. Peto púrpura, camiseta amarilla, mostacho puntiagudo, gorra… ¿gorra? Nada más lejos de la realidad. En su odisea por la Isla Kitchen, el rival de Mario cubría su cabeza con un clásico sombrero de explorador, y no con su característica gorra amarilla. ¿Qué hecho privó a Wario de ataviarse con su inseparable gorra y le obligó a llevar el mencionado sombrero de explorador?
RESPUESTA: Secreto: (Pincha para leerlo)


9ª Pregunta: ¡Yo Shí quiero ser un héroe!
Es bien sabido que Mario, el personaje más famoso de los videojuegos (y protagonista de la pregunta número 1 de este maravilloso concurso) pasó los primeros días de su vida en Yoshi’s Island (la isla nativa de los Yoshis), donde este clan de pacíficos dinosaurios le ayudó cuando no era más que un bebé a llegar al castillo de Kamek y rescatar a su hermanito Luigi. Los Yoshis, diferenciados entre sí por el color de su piel, hacían turnos para llevar a Mario sobre su lomo, de manera que cada uno se encargara del bebé durante una fase de cada mundo del Yoshi's Island. Sin embargo, uno de los Yoshis no cumplió con dicho sistema de organización, y llevó a Bebé Mario sobre él durante menos niveles que el resto. ¿Cuál era el color de este espabilado Yoshi, que como decimos, se encargó de Bebé Mario durante menos fases que todos los demás?
RESPUESTA: Secreto: (Pincha para leerlo)


10ª Pregunta: ¡Te elijo a ti…! ¿Y a ti también?
Uno de los mayores éxitos de la compañía nipona de cara al nuevo milenio, fue sin duda el inicio de una de las series de RPG de captura de monstruos más famosas de todos los videojuegos. Por supuesto, estamos hablando de Pokémon. El mundo de estos seres no sólo es enorme e inescrutable (y cada pocos años lo es aún más), sino que además goza de una gran variedad tanto natural como tecnológica. Uno de los objetos más importantes de toda la saga, que demuestran dicho avance tecnológico, es la pokéball, esa extraña esfera electrónica (a menudo de color blanco y rojo) en la que un Pokémon puede descansar. Usualmente, en una pokéball solo hay espacio para un Pokémon. Pero hay alguna excepción, y además se encuentran entre las 151 criaturas originales. ¿Serías capaz de mencionar a dos Pokémon distintos, pertenecientes a la primera generación, que pueden ser guardados en la misma Pokéball de manera simultánea?
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11ª Pregunta: Yo a ti te he visto en algún otro sitio… (II)
Normalmente, tendemos a imaginar a los héroes de nuestras historias favoritas como adultos musculosos, guapos y valientes, prácticamente perfectos en todos los campos. No obstante, muchas veces encontramos que el destino del mundo está en las manos de sujetos mucho más inesperados y menos espectaculares. Así sucede, por ejemplo, en la saga Mother (Earthbound), serie de RPG en la que los protagonistas no son más que un puñado de críos. Críos que, huelga decir, tienen increíbles poderes psíquicos. Dicho esto, ¿cuál es el nombre de este encantador niño?  



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12ª Pregunta: Color de sangre
En cierta ocasión, los Mercenarios de Greil tuvieron que apresurarse, fuertemente perseguidos por el enemigo, para poder subir a un barco que un tal Nasir se había encargado de proporcionarles. A bordo de la nave, se encaminarían hacia Begnion para pedir ayuda en la guerra que el reino de Crimea sostenía entonces con el de Daein, encabezado por el rey Ashnard, “el loco”.  No obstante, en el puerto en el que les aguardaba el barco, les acechaba un sinfín de peligrosos rivales y soldados enemigos, así como de valiosos aliados, aún desconocidos. Una de las casas del puerto, que se erigía al otro lado del único puente de madera de la zona, escondía una sorpresa para Ike y sus compañeros. ¿Qué o quién se guarecía en el interior de la mencionada choza?
RESPUESTA: Secreto: (Pincha para leerlo)


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Intentaré tener las respuestas a las rondas 5, 6, 7 y 8 lo antes posible. Mientras tanto... ¿cuántos aciertos habríais conseguido en estas cuatro primeras tandas de preguntas?  

Después de una semana de descanso, vuelvo con un tema que quizá a pocos os suene por el nombre.
Espero que, con un poco de suerte, pronto todos podáis jugar a esa joyaza que es Mother 3, de la mano de la traducción de nuestro querido manito Jimmytrius y su equipo, y seáis capaces de ubicar la reinterpretación a melódica que os traigo hoy.
De cualquier manera, algunos quizá la recordéis por figurar en Super Smash Bros Brawl.

¡Espero que os guste, esta me ha costado lo suyo!

Pues eso, este soy yo tocando con mi melódica uno de los temas, a mi juicio más bonitos, de "El Profesor Layton y el Futuro Perdido"



Sé que falta el acompañamiento, pero carezco de recursos suficientes para tocarlo xD

¡Saludos a todo el mundo! Poco a poco el concurso va a avanzando, y ya se van consolidando en cierta manera los concursantes. Por supuesto, aún no está nada decidido habiéndose jugado únicamente la 1ª Ronda y la 2ª Ronda (y la segunda aún no ha sido respondida por todo el mundo, aunque recordad siempre que no hayamos llegado a la ronda 10 estáis a tiempo). ¡Recordad que podéis iniciaros en el concurso y participar en cualquier momento, aunque no os hayáis inscrito desde el principio! Más detalles en la entrada de PRESENTACIÓN Y REGLAS

Bien, como véis la tercera ronda se llama "Saltadores sin gorra roja". Como muchos habréis deducido, el nombre se debe a que las tres preguntas de hoy tratan sobre sagas de juegos de plataformas, protagonizadas por personajes que no son Mario, pero que han visto sus orígenes en otros títulos del fontanero.

Yendo directamente al grano...

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7ª Pregunta: La educación no está barata en estos tiempos
Los miembros de la familia Kong siempre están dispuestos a ayudar a sus consanguíneos ofreciendo sus más selectos servicios. A lo largo y ancho de todas las islas de la zona, este clan de primates ha ido fundando allí por donde pasaba museos, agencias de viaje y carpas de circo, entre otros. Pero una de las instituciones más valiosas de todas fue el Kong’s Kollege, una escuela dirigida por la anciana abuela de Donkey, Wrinkly Kong (En Paz Descanse), que fue construida en varias zonas de la Isla Cocodrilo. En dicho colegio, Diddy y Dixie tenían opción de guardar la partida, así como pedir algunas pistas sobre el juego, a cambio de un módico precio de monedas plátano. En cierto momento, Wrinkly afirmó que necesitaba las monedas para pagar algo que había comprado o tenía intención de comprar. Lo que aquí nos preguntamos es, ¿para saldar la deuda de qué objeto necesitaba Wrinkly las monedas?

8ª Pregunta: ¡Esa gorra pertenece a un museo!
Hace ya casi veinte años del día en que Wario dejó de lado su papel como secundario y decidió embarcarse en su propia aventura. No es difícil recordar al fondón bigotudo abriéndose paso a través de los enrevesados niveles del primer Wario Land. Peto púrpura, camiseta amarilla, mostacho puntiagudo, gorra… ¿gorra? Nada más lejos de la realidad. En su odisea por la Isla Kitchen, el rival de Mario cubría su cabeza con un clásico sombrero de explorador, y no con su característica gorra amarilla. ¿Qué hecho privó a Wario de ataviarse con su inseparable gorra y le obligó a llevar el mencionado sombrero de explorador?

9ª Pregunta: ¡Yo Shí quiero ser un héroe!
Es bien sabido que Mario, el personaje más famoso de los videojuegos (y protagonista de la pregunta número 1 de este maravilloso concurso) pasó los primeros días de su vida en Yoshi’s Island (la isla nativa de los Yoshis), donde este clan de pacíficos dinosaurios le ayudó cuando no era más que un bebé a llegar al castillo de Kamek y rescatar a su hermanito Luigi. Los Yoshis, diferenciados entre sí por el color de su piel, hacían turnos para llevar a Mario sobre su lomo, de manera que cada uno se encargara del bebé durante una fase de cada mundo del Yoshi's Island. Sin embargo, uno de los Yoshis no cumplió con dicho sistema de organización, y llevó a Bebé Mario sobre él durante menos niveles que el resto. ¿Cuál era el color de este espabilado Yoshi, que como decimos, se encargó de Bebé Mario durante menos fases que todos los demás?

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Os recuerdo que el RANKING  está ya actualizado a la segunda ronda, así que cuando encontréis un momento pasaros y comprobad que, a los que me habéis enviado las respuestas ya os he contabilizado los puntos, y que no hay errores de suma. Como siempre, si tenéis dudas con las preguntas de la ronda 3 o las respuestas de rondas anteriores, mandadme un privado

Hoy, 14 de Septiembre de 2010 es un día ESPECIAL, porque hace 3 años del día en que Tingle RPG llegó a Europa. ¡FELIZ CUMPLEAÑOS, TINGLE!