Muy buenos días a todos. Sé que habiendo publicado hace unas horas mis primeras impresiones de Luigi's Mansion 2  estoy excediendo el cupo de entradas admisibles en un día, pero quería compartir con vosotros el último arreglo pianesco con el que pienso torturar vuestros oídos.

Esta vez he dejado de lado la música de Game Boy, para variar un poco, y me he dedicado en cuerpo y alma a la banda sonora de una de las sagas de aventuras gráficas más archiconocidas de la vieja Lucasarts, Monkey Island. Y tras probar ligeramente y durante un rato con el tema principal y con la melodía de la playa de la segunda entrega, finalmente me he inclinado por el fantástico leitmotiv del villano principal de la serie, el temible Pirata Fantasma Lechuck. Se trata de una retorcida y rítmica melodía que ya versioné en su día con mi melódica.

Una vez más estoy bastante contento con el resultado, aunque como siempre sois vosotros los que debeis juzgar la calidad de mi versión. ¡Espero que os guste!

¡Buenos días a todos!

Hoy os traigo una reinterpretación a piano por mi mano de la que estoy realmente orgulloso, aunque es posible que solo los más acérrimos amantes de la aventura gráfica noventera puedan reconocerlo. Se trata de una fenomenal composición de Michael Land para Monkey Island 2: Lechuck's Revenge, el tema de Jojo.

Éste era un mono que tocaba el piano en la taberna del pueblo de Woodtick, y en tanto a su condición de mono, lo tocaba bastante mal, con un ritmo torpe y truncado. Precisamente por eso es una melodía que siempre me ha hecho mucha gracia, más allá de su atmósfera piratesca, que personalmente me evoca a un malvado y orgulloso capitán que cojea con una pata de palo.  Pero precisamente también por ese tempo intencionadamente torpe ha sido un poco complicado adaptar el tema a un ritmo normal y agradable de escuchar. Con todo, creo que ha quedado bastante bien, siendo quizá de lo mejor que he conseguido reinterpretar, junto al tema de Mabe Village.

¡Espero que os guste!

¡Buenas tardes a todos!

Tal y como comenté en mi última entrada, llevo una temporada en la que estoy intentando perfeccionar mi pobre toque con el piano a base de practicar y tontear un poco con él. Esta vez le ha tocado sufrir mi propia visión de los hechos a todo un clásico de la música videojueguil, el tema principal del terrible pirata Lechuck, némesis principal de la saga de aventuras gráficas Monkey Island.

Esta vez partía con ventaja, ya que la melodía ya la había interpretado anteriormente con mi melódica y por tanto para la presente ocasión solo he tenido que sacar de oído algo de acompañamiento y acostumbrarme a él. Considero que ha quedado lo suficientemente bien como para compartirlo con vosotros, e incluso diría que tiene cierto aire melancólico. No descarto subir una versión más rápida y animada de la misma composición cuando domine un poco más el arte de las teclas.

¡Espero que os guste!

La escasez de novedades interesantes para Wii y DS a lo largo del presente año (salvando excepciones como Kirby's Epic Yarn) me empujó a tomar la decisión de dedicarme a rejugar varios de mis juegos más queridos de la infancia, casi todos ellos plataformas 2D. De este modo, entre marzo y junio he revivido con nostalgia varias joyas de los 90, de la mano de mi fiel Game Boy Advance, renovando también mis impresiones de los mismos gracias a la experiencia como jugón que todos hemos ido ganando con el paso de los años.  

De este modo, he aquí unas breves impresiones de los títulos que he estado rejugando durante los últimos meses, y con los que no me reencontraba desde hace más de diez años, en el mejor de los casos.



Donkey Kong 94: La joya de las joyas de la corona de Game Boy, además de mi primer videojuego propio. A través de junglas, barcos, aviones, ciudades y desiertos, Mario intenta dar caza a Donkey Kong en una emocionante persecución que desemboca en uno de los títulos más redondos de la portátil primitiva de Nintendo. Se trata de un inteligentísimo juego de puzle y plataformas que requiere de habilidad e ingenio a partes iguales para superar sus más de 100 complejos niveles, en los que deberemos crear escaleras, utilizar complejos mecanismos y esquivar hordas de enemigos con el fin de encontrar la llave que abre la puerta que nos conduce a la siguiente fase. Una duración perfecta, una curva de dificultad maravillosamente ajustada y unos puzles enormemente ingeniosos hacen de Donkey Kong 94 toda una obra maestra portátil. Recientemente ha sido incoporado a la consola virtual de Nintendo 3DS, así que si tenéis oportunidad de agenciaros esta maravilla, no os lo penséis dos veces. 10/10



Wario Land 3: Una experiencia nueva que no había podido disfrutar en mi niñez, y que ahora he podido descubrir gracias a que un compañero de la facultad me prestó el juego hace unos meses. Debo decir que el título me sorprendió muy gratamente, especialmente gracias a las pocas expectativas que tenía depositadas en él. Estamos hablando de toda una puesta en escena de buenas ideas y un diseño de niveles genial, plagado de puzles y desafíos plataformeros. El juego cuenta con un desarrollo un poco utópico para un plataformas, ya que se nos presentan únicamente 25 niveles, cada uno de ellos con 4 tesoros escondidos. Lejos de ser meros utensilios de coleccionismo, los tesoros sirven para abrir nuevos caminos en las fases y descubrir nuevas zonas al más puro estilo Metroid, de manera que cada nivel de Wario Land 3 es un Zebes en miniatura. La curva de dificultad es buena, y el juego es bastante largo si se intentan obtener los 100 tesoros. Los desafíos son frescos, y en general todo el juego está muy bien concebido y diseñado. El principal punto negativo del título es una banda sonora un poco monótona y repetitiva, y el hecho de que muchas de sus ideas beban en exceso de Wario Land 2 (otra de las espinas clavadas que espero sacar algún día). Con todo, es un título sobresaliente que ningún amante de las plataformas debería perderse. 9/10



Wario Land 4 En su día le di bastante caña al Wario Land 4, pero después de completar el 3 me entraron ganas de continuar con la saga y no me pareció mal darle una rejugada, esta vez en modo difícil. Lo cierto es que me sorprendí a mí mismo valorando el diseño de niveles, que recordaba bastante menos original, y la dificultad de algunos de los pasajes. Las diferencias frente a Wario Land 3 y 2 se van haciendo más sólidas, destacando un mayor componente de plataformeo y uno menor de puzle. Los jefes finales del juego son epiquérrimos, y su estilo gráfico una maravilla visual aún siendo un título de primera hornada en Game Boy Advance. Sin embargo, arrastra la terrible lacra de la duración (18 niveles se antojan muy escasos) y una escandalosa falta de contenido comparado con las entregas anteriores. 6/10



Wario Land: El primer título protagonizado por el opuesto de Mario, y uno de mis juegos preferidos cuando era pequeño. Lo cierto es que Wario Land ha sido una de las pocas decepciones que me he llevado al rejugar todos estos juegos, ya que lo recordaba bastante más inspirado. Se nota que aún no se tenía muy claro lo que iba a ser del personaje, y el título bebe aún demasiado de los Super Mario Bros/Land, con un sistema de power ups prácticamente calcado y un diseño de niveles bastante similar, a pesar de que Wario Land es notablemente más lento. Desde luego, nada que ver con el salto que se daría posteriormente con Wario Land 2 y más adelante con Wario Land 4. A pesar de que sus niveles no son tan memorables ni sorprendentes como los de sus secuelas, nos encontramos con una buena variedad de situaciones y fases (hasta rondar las 40) que suponen un paso adelante respecto a Super Mario Land 2, especialmente por el ejercicio de exploración que supone encontrar todos sus tesoros (cuya cantidad determinará parte del final del juego) y zonas secretas. La ambientación piratesca y aventurera de sus mundos y su banda sonora también son más que correctas. 7/10



Donkey Kong Land 2:El retorno por todo lo alto de Donkey Kong a la sobremesa de Nintendo me recordó que nunca llegué a terminar la versión portátil del que quizá sea el mejor título de la saga Donkey Kong Country. Esta entrega se aleja notablemente de lo que supuso Donkey Kong Land 1 (que ofrecía niveles, ambientaciones y conceptos muy diferentes a lo visto en Donkey Kong Country 1, a pesar de mantener las bases jugables), ya que contiene los mismos mundos e ideas para los niveles que su hermano mayor de sobremesa, aunque las fases en sí sean diferentes. Es decir, que toma las bases y elementos que hicieron célebre a Donkey Kong Country 2 y a partir de ellos elabora nuevos niveles basados en los de sobremesa. El ejercicio de creatividad de Donkey Kong Land 1 no está presente en esta secuela, pero funciona realmente bien como expansión de Donkey Kong Country 2 para los que se hayan quedado con ganas de más. A pesar de las limitaciones que suponen trasladar de esta manera un juego de Super Nintendo a Game Boy, Donkey Kong Land 2 se muestra como un grandioso estandarte técnico y sonoro del que la Nintendo de hoy en día podría aprender un par de valiosas lecciones. 8/10



Yoshi's Island: Cuando era pequeño, Yoshi era mi personaje preferido de todo el elenco de fauna videojueguil, por lo que, cuando salió al mercado, acogí Yoshi's Island como una revelación y un hito en la historia del mundillo. Dispuesto a comprobar si mis recuerdos estaban traicionando o idealizando tal leyenda de las plataformas, me dispuse a rejugarlo poco después de terminar con Donkey kong Land 2, y, de una vez por todas, completarlo al 100%. Solo puedo decir que no existen palabras para describir tal obra maestra. Un apartado técnico, artístico y sonoro literalmente insuperable, un diseño de niveles ejemplar, un compendio de buenas ideas llevadas a cabo de forma mágica y legendaria, una duración perfecta, una dificultad endiablada que incita a mejorar y autosuperarse que hasta se permite incorporar, sin que ningún detalle se resienta por ello, puzles y laberintos en algunos niveles de puro plataformeo. No hay nada en Yoshi's Island que esté mal hecho, y por eso merece llevar la insignia que lleva. Quizá sea el mejor plataformas 2D que se haya realizado jamás, junto al celebérrimo Donkey Kong Country 2. Su port de Game Boy Advance no desmerece la esencia del original, llegando a incorporar 6 inspiradísimos y endiabladamente difíciles niveles. 10/10



Super Mario Bros 3: Otro mito de mi niñez que ha sido revivido durante los últimos meses, esta vez gracias a la emoción que despertó en mí descubrir que Yoshi's Island seguía siendo tan enorme como lo recordaba. Super Mario Bros 3 es el título que mejora de forma inimaginable el memorable Super Mario Bros, con un sinfin de nuevas ideas, habilidades, físicas, escenarios y enemigos. La clave son sus niveles cortos e instantáneos, que se superan en cuestión de segundos e incitan a continuar hasta que los ojos se enrojecen. Plataformas y desafíos diseñados por el diablo, fortalezas laberínticas, cámaras móviles no aptas para principiantes. ¿Qué no tiene Super Mario Bros 3? ¿Qué le falta? Pues muy pocas cosas, por no decir ninguna. Por añadidura, la versión de SNES y su consecuente port a GBA endulzan aún más la experiencia con una calidad visual y sonora más que notable, amén de algunas modificaciones menores. Estamos hablando, sin lugar a dudas, del Super Mario Bros definitivo. El debut del legendario Mario Mapache, la encarnación de la diversión inmediata, la consolidación definitiva de un mito. Super Mario Bros 3 es todo eso y más. 9/10



Super Mario World Antes de comenzar un mágico periplo por la Isla Koholint con Link's Awakening, decidí poner colofón a mi retro-experiencia plataformera con Super Mario World, un título que ya me sabía de memoria pero que nunca está de más rejugar. Super Mario World supo ir un paso más allá de Super Mario Bros 3 y ofrecer nuevas y frescas ideas (destacando la inclusión de los Yoshis y sus habilidades), elementos plataformeros nunca vistos y niveles igual de imaginativos, menos densos e inmediatos que los de SMB3, pero también más enrevesados y cargados de secretos. Porque si hay algo que destaca en Super Mario World, además de la cantidad de fases que ofrece, son sus secretos. Monedas Yoshi, salidas ocultas y rincones recónditos de un mapeado perfecto y global que de momento Nintendo no se ha atrevido a mejorar. Super Mario World sería la experiencia plataformera perfecta si no fuera por su baja dificultad en comparación con entregas anteriores, dificultad que va tan a la baja principalmente por su distinto sistema de físicas y ritmo de juego. Con todo, ofrece una banda sonora mágica y memorable y un apartado artístico igual de entrañable que Super Mario Bros 3. 9/10

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Esto es todo por el momento. Coronando la experiencia con Donkey Kong Country Returns y Kirby's Epic Yarn, doy carpetazo a las plataformas durante una temporada y me dispongo a rejugar (hasta que el mercado ofrezca alternativas realmente interesantes) otro tipo de juegos, al tiempo que descubro nuevas maravillas como Link's Awakening. En estos momentos ando reviviendo Luigi's Mansion, aunque mis objetivos se centran en algo un poco distinto. Lo más probable es que en breve comience a rememorar algunos pasajes de la Leyenda de Zelda. The Minish Cap, A Link to the Past, The Wind Waker y Twilight Princess son títulos que suenan bastante bien para abrir el apetito al inminente (esperemos) Skyward Sword. Por suerte, el verano es largo y propicio para este tipo de actividades.

¡Un saludo!

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4. Monkey Island Theme
5. Aquatic Ambiance



Ficha Técnica
Título: Monkey Island Theme
Compositor: Michael Land
Año: 1990
Primera aparición: The Secret of Monkey Island
Sistema: PC / Mac / Amiga

Historia del tema
La composición que hoy nos ocupa y se encuentra en el cuarto lugar de mi ranking de temas videojueguiles preferidos, es el tema principal de la saga de aventuras gráficas Monkey Island, y probablemente la mejor obra del compositor Michael Land. Como tal, debutó de manera apabullante en la secuencia de créditos inicial de la primera entrega de la serie, The Secret of Monkey Island (1990). El juego salió prácticamente a la vez para varios sistemas, con distintas limitaciones sonoras cada uno. En el caso del tema original, escuchemos la versión de PC, que es quizá la más famosa de todas:

 

Creo que todos estaremos de acuerdo a la hora de calificarla como una maravilla musical, ¿me equivoco?
Una vez consolidado como emblema sonoro de la saga, no cabía esperar otra cosa que el hecho de que el tema repitiera aparición en la secuencia introductoria de la secuela, Monkey Island 2: Lechuck's Revenge (1991). No obstante y para sorpresa de todo el mundo, la nueva reinterpretación de la canción se tomó varias licencias y adoptó un ritmo ligeramente distinto, que podemos escuchar a continuación (nuevamente, la versión de PC):



Además, el tema original sin modificar aparecía al final de los créditos de esta segunda entrega.

Con Monkey Island 2 se cerró una etapa en la franquicia, que cambió de manos aún dentro de la propia Lucasarts. Sus creadores originales, Ron Gilbert, Tim Schaffer y Dave Grossman cedieron el relevo a nuevos diseñadores y guionistas. Con todo, la tercera parte, The Curse of Monkey Island, no llegaría hasta 1997, con un radical cambio en el estilo gráfico, que ahora se asemejaba a una película de dibujos animados, y una notoria mejoría en la calidad sonora gracias a los avances llevados a cabo durante todos esos años. El tema principal volvía a hacer aparición una vez más al inicio del juego, esta vez de manera más fiel al original que el de la segunda entrega (aunque, eso sí, con una fanfarria nueva al principio, que introducía los hechos en la secuencia de apertura).

 

No pasó mucho tiempo entre la tercera entrega y la cuarta, Escape of Monkey Island (2000), que además recuperaba de manera prácticamente idéntica el tema tal y como había sonado en la tercera parte, teniendo como únicas modificaciones unos recortes puntuales en algunos compases:



Con la cuarta entrega la saga demostró encontrarse de capa caída, y pese a que la crítica no trató mal el último juego, la comunidad de fans no estaba demasiado contenta. Tuvieron que pasar 9 años hasta que, en verano de 2009, se anunciara el retorno de la franquicia por partida doble.

Por un lado, se presentó la quinta entrega, Tales of Monkey Island, esta vez de la mano de Telltale Games. El juego fue un intento bastante notable de devolver la vida a la franquicia tras casi una década de inactividad, creando un título de calidad mucho mayor a la cuarta parte. El tema principal se reinterpretó una vez más para la secuencia inicial del juego, resultando una versión que, a mi ver, quedó no obstante un poco descafeinada:



Junto a la quinta entrega, Lucasarts lanzó un remake de la primera parte del juego, The Secret of Monkey Island: Special Edition, que además de rediseñar los dibujos y escenarios, ofreció una maravillosa serie de recomposiciones musicales de gran calidad. Escuchemos, pues, la reinterpretación que la edición especial nos brindó, siendo esta todo un ejemplo de cómo hacer las cosas bien.



Por último, en 2010 se anunció el inevitable remake de la segunda entrega, Monkey Island 2: Lechuck's Revenge Special Edition, que igualmente nos regaló una magnífica reinterpretación de la extraña y original composición que pudimos oír en la segunda parte. Sin embargo, para este remake se obvió la escena de créditos iniciales, por lo que el tema solo se puede escuchar en la pantalla de selección de partida.



De igual manera que sucedía en la entrega original, en los créditos finales del juego se puede escuchar la versión de The Secret of Monkey Island (en este caso, de la edición especial) sin modificar.

Con Lechuck's Revenge Special Edition se cierra otra etapa, y es que no sabemos lo que el futuro le depara a la saga ahora mismo. En cualquier caso, si hay algo seguro es que, en caso de haber una nueva entrega de Monkey Island, el tema principal la acompañará allí donde vaya de manera inseparable.

Remixes y orquestaciones
Como no podía ser de otro modo, la comunidad de fans de la que probablemente sea la mejor serie de aventuras gráficas de la historia no se ha quedado de brazos cruzados, por lo que tenemos un amplio elenco de remixes y versiones del tema principal para escoger.

En primer lugar, quisiera compartir con vosotros una versión que pudo escucharse en un concierto del grupo PRESS PLAY ON TAPE, en la que el tema se entrelaza con la canción temática del villano de la saga, el temible pirata fantasma/zombie/demonio/loquesea Lechuck.



No podría dejar de recomendar tampoco esta maravillosa reinterpretación a guitarra que un fan le ha dedicado a la saga, sin ningún tipo de base o acompañamiento electrónico. Toda una versión, para quitarse el sombrero.



Dejo para el final mi preferida de todas ellas, una orquestación directa del tema tal y como se dejaba oír en The Curse of Monkey Island, llevada a cabo por la Metropole Orchestra. Tenéis ante vosotros toda una sinfonía de nostalgia, armonía y maestría, ¡disfrutadla!



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Esto es todo por el momento. La semana que viene estaré de vuelta con la tercera posición del ranking. Como pista, os diré que se trata de una oda al optimismo y a la alegría, una oda a la MAJIA.

¡Nos vemos!

¡Saludos a todo el mundo!

Hoy quisiera compartir con vosotros mis reinterpretaciones de dos temas que todo buen amante de los videojuegos conocerá sin duda alguna. Toca hacer algo un poco de historia y remontarnos a 1990, año en el que se gestó una de las más maravillosas aventuras gráficas de todos los tiempos: The Secret of Monkey Island.

Si no lo habéis jugado, jugadlo, y si lo habéis jugado, recordadlo. Por esa maravilla no pasan los años, y su música, como no podía ser de otro modo, no se queda atrás. Con todos ustedes, mis reinterpretaciones a melódica de dos de las mejores composiciones que Michael Land creó para esta genial serie de videojuegos: El Main theme de la saga y La canción del temible pirata fantasma Lechuck.

Pues nada, como muchos sabréis, el martes 14 fue mi cumpleaños, y es tradición por estas fechas que mi familia y amigos me hagan algún regalo. Por ello, me he decidido a hacerles unas fotos, para el que le interese xD

Foto del conjunto



Melódica



Ya tenía una, pero la verdad es que se estaba quedando bastante vieja y ya empezaba a desafinar, así que esta nuevecita me ha venido que ni pintada. A ver si algún día subo algún vídeo en el que salga tocando algún tema musical videojueguil xD

Peluche de Mario y Metroid: Other M



El peluche ha corrido a cargo de mi hermana, y el juego de mis padres. Ya me esperaba el Metroid, pero la verdad es que el peluche me ha hecho mucha ilusión también xD Un nuevo inquilino para mi habitación, visto lo visto...

Cuadro de Monkey Island



Con mucho la mayor sorpresa y mi regalo preferido de todos los que he recibido. Mi hermana le había pasado disimuladamente y sin que me enterara una imagen del juego a mi queridísima abuela, que ni corta ni perezosa me ha pintado este pedazo de cuadro, en el que se aprecia claramente una parte de la ciudad Phatt, del Monkey Island 2. Va directo a mi pared, y os aseguro que no se descolgará de ahí hasta que la casa se derrumbe de vieja.

Pues eso. Una entrada un poco egocéntrica no está de más de vez en cuando

Sabía de la existencia de este cancelado proyecto que jamás vio la luz, pero nunca había visto ni la mitad de los concept arts o arte conceptual que se habían diseñado para la película. Por eso creo que no está de más compartirlo con todos los interesados en el tema y con los fieles seguidores de la mejor saga de aventuras gráficas de la historia ^^

Al parecer, la película (cuyo título iba a ser "The Curse of Monkey Island", aunque no iba a estar necesariamente inspirada en dicha entrega de la serie) iba ser dirigida por Steven Spielberg (el cual se ha identificado como un acérrimo fan de Monkey Island). Parte del guión correría a cargo de Ted Elliot, quien había colaborado en otras producciones de animación como "El planeta del tesoro" de Disney. Las ilustraciones que podréis ver a continuación fueron realizadas por Steve Purcell, quien también estaba involucrado en el desarrollo del largometraje.

Al parecer, el proyecto nunca recibió luz verde para ponerse en marcha de manera definitiva, y años más tarde, Ted escribió el guión para "Piratas del Caribe: La maldición de la Perla Negra" valiéndose de parte de la historia que había planificado originalmente para la película de Monkey Island, terminando prácticamente con todas las posibilidades de realizar el proyecto.

Una auténtica lástima, en mi opinión, porque viendo el arte conceptual se puede apreciar que el grupo tenía un buen puñado de buenas ideas, que podrían haber quedado francamente bien en una película de animación basada en una saga tan querida y carismática.

Sin entretenerme más, os dejo con las ilustraciones:













 























Mis favoritas son la siniestra imagen de los tres fantasmas que llevan un cofre, y la ilustración en la que Lechuck parece estar invocando a un ejército de muertos vivientes. También me parecen maravillosos ambos diseños de Lechuck, tanto en su forma muerta como en vida. Su tripulación también me resulta enormemente carismática.

Espero que os haya gustado la entrada. Si por casual me hubiera olvidado de alguna imagen, agradecería enormemente cualquier contribución